Der er et øjeblik, cirka 90 sekunder inde i den Don Cheadle-stjernede Miles Ahead, hvor det føles som om, filmen er ved at glide ind i hagiografi, og vi er ved at få den centrale fortælling om smerte, der førte Miles Davis til at blive den mest transcendente jazzmusiker - og måske musiker generelt - i det 20. århundrede. "Hvis du vil fortælle en historie," siger Davis til en off-camera musikjournalist spillet af Ewan McGregor, "Kom med lidt attitude, mand." Davis' ansigt falmer, og en trompet spiller. Så ser vi Davis og McGregor flygte fra skud, og resten af filmen udfolder sig som et kapitel fyldt med kokain og minder, hvor Davis engagerer McGregor til at hjælpe ham med at få tilbage et uslebet bånd af jams, der er blevet stjålet af en direktør hos Davis' pladefirma, Columbia. Hvis du ikke kender omridset af Davis' karriere før Miles Ahead, eller hvis du håber at se, hvorfor du skal lytte til ham i 2016, eller hvorfor han stadig er vigtig, så vil du blive skuffet. Hvis du vil se en film, der teoretiserer og fabrikater, hvad Davis lavede mellem 1976 og 1981 - da han ikke indspillede nogen albums og for det meste lå i sengen med en hoftebetingelse og en kokainafhængighed - og ikke er interesseret i at "sælge" kunstneren til dig overhovedet, Miles Ahead er det, du leder efter. Det vil sige, at Miles Ahead vilje fryser idéen om en biopic fra indersiden; en dekonstruktion af, hvad vi ønsker fra formen. Det er den bedste film om en ægte musiker, jeg nogensinde har set.
Jeg er ikke sikker på, hvad den første musiker-biopic egentlig var, og jeg er ikke sikker på, om det rent faktisk betaler sig at finde ud af det, for uanset musikeren kunne vi alle sammen skrive den. Kunstneren møder barndomstraumer, kæmper for opmærksomhed, får nævnte opmærksomhed, kæmper i et stykke tid, bliver berømt, og så, alt efter kunstneren, bliver de hooked på stoffer, dør i et flystyrt eller bliver blinde. De er lige så formelagtige som en romantisk komedie, og de er lige så sentimental oveni.
I det øjeblik, Jamie Foxx gik af Oscar-scenen i 2005, med prisen for Bedste Mandlige Skuespiller for sin udførelse af Ray Charles i Ray, vidste man, at en idé-manglende Hollywood ville give grønt lys til dusinvis af musiker-biopics, og de har ikke skuffet. Der var en Jimi Hendrix biopic uden nogen Hendrix musik, en N.W.A. biopic uden nogen attitude, en forfærdelig Biggie biopic, en lige så forfærdelig Chess Records film; Johnny Cash fik en, Brian Wilson fik en, James Brown fik en, og lige denne måned fik to jazzsangere deres egen (Nina Simone og Chet Baker). Den bedste traditionelle biopic fra den gruppe, med afstand, var Ian Curtis biopic, Control, og det meste af det var, fordi det handlede om uforløst lidelse, midt i Joy Divisions kreative udbrud. Vi ser Ian kæmpe med epilepsi, kæmpe i sit ægteskab, kæmpe for at lave musik, kæmpe med sin elskerinde og kæmpe med frygten for at turnere i Amerika, og så tager han sit liv. Der er slet ingen forløsende bue i den, ingen lysøjeblik.
Miles Ahead, derimod, mangler enhver form for forløsning, og mangler virkelig enhver biografisk information. Miles bladrer tilbage til sit ægteskab—og begivenhederne, der førte til dets implosion—og han besøges nogle gange af billeder af sit band, når han er i de mest anspændte øjeblikke af sin båndskæbne. Portrættet af Miles, som malet af Cheadle—der instruerede og co-skrevede filmen—er af en fyr, der er forbi sin storhedstid, der bruger sin tid på at være dårlig og lytte til bånd fyldt med orgelskitser, som ingen ville forveksle med Kind of Blue. Ingen ved rigtig, om Miles faktisk var sådan dengang—han mistede faktisk sit embouchure, fordi han brugte så lidt tid på at spille trompet—hvilket åbner op for Cheadle at spille Miles som en manisk sindssyg. Forestil dig alternativet: Cheadle står på en scene og pantomimer spiller trompet, og derefter går i studiet for at råbe om at lave Milestones eller hvad som helst. Det er et så brilliant træk—at ignorere legenden og lave det, der svarer til actionfilm-fanfic-- jeg kan ikke tro, at nogen ikke har lavet en biopic om f.eks. Rolling Stones, der bare dækker dem med at blive høje og komme i problemer i 1971.
Miles Ahead vil ikke få dig til at komme til en ny værdsættelse af udfordringerne ved at indspille On the Corner (selvom de tilbageblik, der viser indspilningen af Sketches of Spain var fantastiske), og det vil ikke fylde Miles’ historie bedre end et kig på hans Wikipedia. Men det fik mig til at have lyst til at lytte til alt, hvad fyren nogensinde har lavet, og gjorde ham til en rigtig, levende, magnetisk person, der havde virkelige, skøre fejl, selvom han var et kreativt geni. Det er mere, end man kan sige om nogen biopic før denne.
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.
Eksklusiv 15% rabat til lærere, studerende, militærmedlemmer, sundhedsprofessionelle & førstehjælpere - Bliv verificeret!