Når Georgia Maq besvarer vores Zoom-opkald, måler hun sin temperatur: Der har lige været et COVID-19-udbrud på den plejeafdeling, hvor hun arbejder. Hun virker ikke alt for bekymret, men hun er også på vej til at tage en test — hun ville gerne tage en hver dag, hvis det ville hjælpe.
Maq og hendes Camp Cope bandmedlemmer, Kelly-Dawn Hellmrich og Sarah “Thomo” Thompson, har været udtalte i løbet af pandemien, hvor de har talt for vacciner og forholdsregler i deres hjemland Australien, og længe før det også: De har kritiseret manglen på kvindelige navne på festivaloplæg og indleder shows med at nævne det oprindelige land, de optræder på. Som kvinder har det tiltrukket visse adjektiver: brash, højlydt, vred. Og på deres to første albums stemte Camp Cope’s punkstil overens med nogle af de beskrivelser.
Bandets tredje album, Running with the Hurricane, tager en blødere tilgang. Afslappet og romantisk, det hælder mod den countrymusik, som Maq er blevet forelsket i for nylig, men ikke uden lidt grovhed i blandingen. Vi videochatede om sygepleje, bandets voksende selvtillid og hendes seneste crush, kun lidt hæmmet af buffering på Australiens - i Maqs egne ord - "dårlige internet".
Dette interview er blevet redigeret for længde og klarhed.
VMP: Du talte lige om dit job som sygeplejerske. Jeg ved, du har arbejdet under denne pandemi: Hvordan har de sidste to år været?
Georgia Maq: Virkelig hårde. Hårde og frustrerende, når folk ikke bliver vaccineret. Stupid fucking cunts. Mit job er meget hårdt og meget krævende og udmattende, men jeg elsker det, og hvis jeg ikke elskede det, ville jeg ikke gøre det. Jeg kan lide at føle, at jeg har hjulpet folk og gjort gode ting, når jeg har afsluttet arbejdet for dagen. Jeg elsker mit job, men det er meget, meget svært og mentalt udmattende. Bogstaveligt talt har jeg ikke tid til noget andet end arbejde, og det er det.
Når du indspiller albummet, er det så en pause fra sygepleje, eller er det mere arbejde?
Næsten hver dag omkring det tidspunkt, vi indspillede albummet, arbejdede jeg. Jeg er en psykopat, og jeg kan ikke stoppe. Jeg vil aldrig stoppe. Men jeg tænkte: Nå, jeg har denne pligt. Selvfølgelig skal vi indspille albummet, men jeg har også denne pligt over for mit samfund, at arbejde og vaccinere og sådan noget. Så jeg arbejdede med vaccination dengang. Nu arbejder jeg ikke med det, nu er jeg bare på en afdeling.
Ændrede COVID retningen, albummet kunne have taget? Jeg ved, du arbejdede på det [i 2019], før du tog en pause.
Det gav mig meget mere tid til at tænke over, hvad jeg ønskede, og hvordan jeg ønskede det. Jeg føler, at jeg er en meget mere selvsikker person, end jeg var for et par år siden.
Da du kom ind til albummet, hvad var det mest fokus for dig?
Jeg lyttede til meget Florence and the Machine og meget Jason Isbell og 400 Unit. Jeg elsker countrymusik. ... Min crush og jeg lavede bare virkelig lame playlister til hinanden — søde — og alle hans sange er sange, jeg aldrig har hørt om i mit fucking liv, de er alle elektroniske SoundCloud soft boys, fucking Midwest emo, og mine var som [højere tonet] countrymusik!
Vi taler om crushes, og jeg føler, at Running with the Hurricane er det mest romantiske Camp Cope album endnu.
Jeg synes også det! Bortset fra sangen “Jealous.” Jeg synes, det er meget, som jeg patetisk siger, [synger sjovt] “Jeg har depression, og jeg er ikke bange for at sige det længere, men jeg vil ikke sige til dig, jeg vil bare skrive en sang om det, og forhåbentlig vil du finde ud af det, og det vil være virkelig romantisk.”
Er der en grund til, at albummet vendte den vej?
Hele [albummet], det er bare mig, og meget af mit liv handler om at have crushes på folk. Jeg er en stor håbløs romantiker, og jeg romantiserer ting meget. Jeg tror, dette album er mig, der er ikke bange for at sige det, fordi før var jeg sådan, “Åh, der er ikke noget magt i at have en crush på nogen. Ugh, det er så patetisk, så sårbart, og jeg hader at være sårbar.” Men også, at være sårbar er godt. Jeg var bare ikke sårbar på en romantisk måde — og jeg kan stadig ikke lide, at folk ved, at jeg har romantiske følelser eller at jeg overhovedet har sex. Jeg kan ikke lide, at folk ved det, det er mærkeligt for mig. Når kærlighed faktisk bare styrer mit liv.
Jeg elsker kærlighed. Jeg føler, at jeg altid har en crush på nogen. Som lige nu, min crush, han er så smuk. Han er bare så basic — eller, ikke basic, han kan lide Midwest emo. Han er bare en fyr, der arbejder i IT, og vi mødtes ikke over Tinder eller noget. Det var meget organisk. Vi mødtes gennem en fælles ven. Og hvert sekund af hver dag er jeg bange for, at han vil stoppe med at kunne lide mig, normal, men jeg tror, det betyder, at jeg godt kan lide ham.
Jeg synes, det er et godt tegn.
Et godt tegn, fordi der har været nogle mennesker, hvor jeg føler mig så ligeglad. Jeg er sådan, “Åh, hvis du ikke kan lide mig, så gør det ikke noget, jeg har ikke noget at miste, hvad som helst.” For denne er jeg sådan, “Åh, fuck.”
Jeg ved ikke, hvordan det relaterer til albummet overhovedet, på nogen måde. Men tak fordi du lod mig tale om min crush. Det er det, jeg gør, jeg bliver besat af nogen. Jeg er sådan, “Jeg vil tale om dig i et interview med Vinyl Me, Please.” Fucking psykisk syg.
Det er ærligt og ivrigt, og de er to ord, jeg bruger om mig selv hele tiden, så jeg forstår det.
Fra en ærlig person. [Spydigt] “Importance of Being Earnest” af Oscar Wilde.
Fordi dette er et så romantisk album, har det ikke de samme meninger og slags brashness som de tidligere, og jeg undrer mig over, om det var en bevidst beslutning.
Det skete bare. Jeg sætter mig ikke for at skrive ting med vilje. Jeg tror ikke, jeg kunne skrive med et formål, andet end “dette er præcis, hvad jeg føler i dette øjeblik i mit liv.” Vreden og tingene er forbi, ligesom på How to Socialise [& Make Friends], og jeg er forbi det nu.
Du nævnte, at du er sangskriver, men du har også lært dig selv at producere både for [dit 2019 soloalbum] Pleaser og dette album.
Pleaser lærte mig meget at være sådan, “Dette er, hvordan jeg vil have tingene.” Jeg havde bare en meget klar vision for [Running with the Hurricane], jeg vidste præcis, hvad jeg ville, jeg vidste præcis, hvordan jeg ville have det til at lyde. Med trompetlinjen i "One Wink at a Time," var jeg bare sådan, “Okay, Shauna [Boyle, fra Cable Ties], kan du bare spejle vokallinjen og spille den her? Og det er, hvor jeg vil have det.” Og så med Courtney [Barnett], kom hun bare ind, og jeg var sådan, “OK, du skal lave en lille opbygning her. Jeg ved ikke, hvad du vil gøre, men lav en lille opbygning. Og så er det, hvor du rammer hårdt.” Så jeg dirigerede bare det hele. Og [mine bandmedlemmer] Kelly [Dawn-Helmrich] og [Sarah “Thomo” Thompson] sad bare tilbage og lod mig gøre det. De sad bogstaveligt talt der på deres telefoner. Elsker dem begge så meget, de var bare sådan, “Nej, nej, du gør bare hvad som helst. Du gør hvad som helst, du vil.” Og jeg var sådan, “OK, kommer til at fortryde dette,” men jeg tror, albummet blev virkelig godt, fordi jeg følte, at jeg vidste, hvad jeg ville.
Var nogen af sangene særligt svære eller vigtige for dig med hensyn til produktion eller skabelse?
Jeg havde en meget stærk idé til “Sing Your Heart Out.” Og jeg føler, at det næsten nåede dertil. Ingen af sangene er perfekte, for mig, fordi jeg stadig hører dem anderledes, end de kom ud lidt. Men jeg kom så tæt på, som jeg kunne, og jeg vidste, at jeg ved slutningen af “Sing Your Heart Out,” ville have det til at være en stor eksplosion.
I pressematerialerne siger du, at dette album handler om, hvordan I har "kommet ud på den anden side," mens How to Socialise var, at du var i "det tykke af det." Men det får mig til at undre mig over, hvad "det tykke af det" var.
I de sidste par år har vi virkelig været igennem meget i pressen, og så med Me Too tingene, og jeg føler, at vi kom igennem en virkelig svær del af vores liv sammen. Dette er os på den anden side, virkelig. Vi har alle hårde tider. Vi gik bare igennem en svær tid sammen, og det var smukt, at vi fik lov til at gøre det sammen. Venskab. Jeg elsker venskab.
Hvordan har dine forhold til Kelly og Sarah udviklet sig fra det tidspunkt, I indspillede det selvbetitlede album?
Vi kender hinanden meget bedre, og vi er meget tættere. Jeg tror, det kommer fra tid og erfaring og at gå igennem ting sammen og turnere sammen. Det bidrager til, hvor vi er nu. Du ved, hvordan når du elsker nogen, accepterer du dem lige præcis for den, de er? Jeg føler, at jeg ved præcis, hvem Kelly og Thomo er, og man kan kun forvente så meget, som du ved, de kan give.
Så meget af Running with the Hurricane hænger på at forstå sig selv, opdage sig selv. Kommer du til nogen konklusioner om dig selv i at skrive det?
Jeg ved ikke ... Jeg skrev bare sange i årenes løb, og jeg valgte bare de bedste. Jeg tror, folk tror, at vi er meget vrede, stridbare mennesker, fordi det var, hvad det sidste album var, og det var slags, hvad vi var nødt til at være. Men folk indser ikke, hvor sjove og lette vi faktisk er. De forventer slags, at vi skal være på en bestemt måde på grund af sangindholdet fra det sidste album. Jeg tror, der er helt sikkert altid en plads til vrede; der var helt klart en plads til vrede i mit liv på det tidspunkt. Men jeg er forbi det, det er færdigt. Jeg følte vrede, følte det, omfavnede det, lod det gå, færdigt, videre til næste fase.
Er der noget, du gerne vil tilføje?
Jeg vil bare have, at folk skal kunne lide albummet, og jeg håber, folk bliver vaccineret. Bliv vaccineret, så du kan komme ind og se os, men også for at beskytte dit samfund. Vær sikker, og brug solcreme.
Caitlin Wolper is a writer whose work has appeared in Rolling Stone, Vulture, Slate, MTV News, Teen Vogue, and more. Her first poetry chapbook, Ordering Coffee in Tel Aviv, was published in October by Finishing Line Press. She shares her music and poetry thoughts (with a bevy of exclamation points, and mostly lowercase) at @CaitlinWolper.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!