Nedenfor kan du se et billede af en Ortofon SPU moving coil cartridge. Dette var en af de allerførste moving coil cartridges, der nogensinde blev solgt til offentligheden, og den har været i produktion i næsten halvtreds år og er blevet noget af en branchelegende. Det er også en enhed, der aktivt søges af jazzmusikfans. SPU'er betragtes som de perfekte partnere til jazz- og tidlige stereoptagelser – så meget, at Ortofon endda markedsfører dem på denne måde.
Hvad er logikken bag dette? Er det ikke korrekt, at en lydoptagelse omdannes til et elektrisk signal, og at enhver enhed, du tilslutter systemet, vil afspille det? Dette er helt rigtigt - en plade er en plade er en plade, og på trods af specialiserede objekter som 78'er vil de blive afspillet via enhver pladespiller. Udover dette er der dog et argument for, at nogle enheder er bedre egnet til specifikke typer musik - så meget, at nogle komponenter næsten uadskilleligt er forbundet med en bestemt genre af optagelser.
Årsagen til dette stammer fra, hvordan udstyr fungerer over hele frekvensområdet, og hvordan det relaterer sig til forskellige musiktyper. Det per definition ideelle i designmæssige termer er, at ethvert stykke udstyr skal levere en output, der er lige så niveau som Bonneville Salt Flats fra 1Hz til punktet, hvor flagermus opererer. I stort set enhver kategori af produkt er dette en umulighed, men med vinyl, især, er det en komplet pipe-drom. Det bedste, enhver designer kan gøre, er at få så meget af responsen som muligt til at være niveauet og jævnt. Hvis du ser på frekvensresponsen for de fleste patroner, vil de stige op fra næsten 1Hz, elegant dække så meget af det hørbare spektrum som de kan, og derefter falme. Dette gentages med varierende grader af alvor over hver komponent, der udgør et lydsystem.
På grund af kompromiser i designet af komponenterne vil den forskellige måde, de håndterer denne falmning på, betyde, at de præsterer forskelligt med forskellige musikgenrer, fordi disse forskellige stilarter selv vil have større vægt på forskellige dele af frekvensresponsen. Ortofon, som blev nævnt i starten af teksten, har en blid top i sin frekvensrespons, hvilket betyder, at hvis du ser på det upartisk, har det en overbetonet mellemregister. Hvis du ser på det som jazzfan, betyder det dog, at en SPU ved tider vil få næsten alt andet til at lyde brudt, da den vægtning netop er der, hvor du har brug for at grave detaljer og følelser ud af de periodiske optagelser.
Denne variation, som komponenterne har, kan bruges på to forskellige måder. Hvis du ønsker at eje et hifi-system, der vil gøre det bedst muligt med flere musikgenrer, kan du bruge den varierende præstation af forskellige komponenter til at modvirke hinanden og skabe den flade respons, der hjælper dig med at nærme dig hvert stykke musik med henblik på at gøre det så godt som muligt. Alternativt kan du vælge komponenter for at fremhæve områderne i frekvensresponsen, der betyder noget. Så hvad leder du efter med respektive genrer? Hvad følger er en generalisering, men bør i det mindste give nogle pejlemærker for, hvad du leder efter.
Som allerede nævnt, har jazz - og en del andre genrer - det meste af deres kritiske information i mellemregisteret. Tydeligvis vil alt med stemmer og analog instrumentering have rigeligt med information i dette område, men med jazz, akustisk, kor og småskala klassiske materialer er så meget af det vigtige indhold her, at du bør sigte efter at fremhæve det let, hvis du ønsker den mest medrivende præstation muligt. En særlig velanset måde at gøre dette på er at overveje en rørrforstærker. Disse har en tendens til naturligt at fremhæve mellemregisteret som en funktion af designet (selvom dyrere modeller kan have målinger, der mere svarer til en solid state-forstærker, så tjek det) og kan lyde utrolig livlige med stemmer og instrumenter. Hvis dette lyder dyrt, kan en rør phono-forforstærker opnå en lignende effekt, og som vi allerede har bemærket, gør flere patroner også det.
Omvendt, for elektronisk musik, dub, R&B, Hip Hop og breakbeat-materiale, hvor lidt systemjustering er rettet mod den lavere del af frekvensspektret. Jeg mener, det er værd at sige straks, at du bestemt kan få for meget af en god ting, og for meget bas er en ubehagelig effekt at leve med, men at have udstyr, der kan reproduktivere lave frekvenser klart og effektivt, vil være mere gavnligt for din nydelse af meget musik i disse kategorier end en fremhævet mellemregister. Med specifik henvisning til vinyl har nogle patroner et langt bedre ry for basoutput end andre, så dette er et område, der er værd at undersøge. Ligeledes vil de materialer, der bruges til at lave en pladespiller, og hvordan den bruger masse, også have en indflydelse på dens bassrespons.
Jeg mistænker, at nogle læsere måske ville have indvendinger mod, at jeg samler rockgenrerne med deres popmodparter, men min grund til at gøre det er, at - efter min erfaring - er det meget svært at optimere et system til disse specifikke kategorier. Nogle materiale i disse genrer er meget dårligt optaget, hvilket betyder, at et system, der dæmper - eller i det mindste ikke overbetoner - de høje registre ville være ideelt ... men disse samme genrer indeholder også nogle af de bedste optagelser og pressninger, der nogensinde er blevet udgivet, og at gøre det vil være kontraproduktivt at nyde dem. Hvis din musikdiæt indeholder mange album fra disse genrer, bør du virkelig sigte efter at få den mest jævne frekvensrespons, du kan, i bund og grund sikrer dig selv imod at have et lignende antal fantastiske og mindre fantastiske optagelser til rådighed.
En sideeffekt af at begynde at tænke på denne tonale balance er, at hvis du læser udstyrsanmeldelser, begynder du at vurdere, hvad anmeldere siger lidt anderledes. Føler de, at en komponent har en let mager præsentation - hvilket betyder, at bassresponsen er en smule begrænset? Det kunne gøre den uegnet for mange mennesker, men hvis du forsøger at reducere basvægten i dit eget system, kan det være perfekt. Når du begynder at se på udstyr i denne kontekst, kan designbeslutningerne bag det give meget mere mening.
Ligesom en række andre hardware-koncepter, jeg har forsøgt at forklare på dette site gennem årene, er dette et meget kort indblik i et koncept, der kan blive ekstremt indviklet afhængigt af, hvor langt du vil tage det. Det vigtigste at huske er, at i det øjeblik du bevæger dig til et system, der har mere end én komponent i det, har du evnen til at begynde at ændre, hvordan dette system opfører sig og styre det på måder, der er specifikke for dine præferencer og musiksmag. Ligeledes kan du bruge dette koncept til at forsøge at bygge dig selv en allrounder, der ikke frygter nogen pressing. Valget er helt op til dig.
Ed is a UK based journalist and consultant in the HiFi industry. He has an unhealthy obsession with nineties electronica and is skilled at removing plastic toys from speakers.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!