VMP Vzestup: Gang Mládeže

VMP: Z toho, co chápu, se kapela sešla v kostele. Mohl bys trochu popsat, jak k tomu došlo?

David Le'aupepe: Ve skutečnosti jsme se sešli na evangelické mládeži. Vyrostli jsme v obrovském, sakra obrovském megakostele. A jsme z Austrálie, takže pokud dáte dvě a dvě dohromady a jste dobří v Googlu, pravděpodobně dokážete uhodnout, který to byl. Hrával jsem hudbu s Joji Malani a Jung Kimem, dvěma kytaristy, ale s každým jsem přátelil mezi sedmi až deseti lety. Všichni se známe opravdu dlouho.

V roce 2012 jsem měl skvělý nápad nahrát spoustu písniček pro dívku, se kterou jsem chodil a kterou jsem nakonec oženil. Byla opravdu nemocná; měla melanom čtvrtého stupně. Bylo to v podstatě moje snaha chronikovat ten vztah od jeho počátku až po nevyhnutelné rozpadání na konci a všechny vzestupy a pády života a lásky k někomu s rakovinou. Tato deska byla nahrána během tří let a Positions vyšla v roce 2015. To byla první deska Gang of Youths, ale nikdy jsme neměli v úmyslu, aby to šlo dál než jen k této jedné desce. Měl jsem v plánu otevřít všechny své žetony a udělat něco trochu podstatnějšího, ale nikdy jsem se k tomu nedostal, takže jsme na druhém albu [směje se].

Také jsi vyrostl v punkové a metalové scéně, že?

Jo, vyrostl jsem v hardcore punkové scéně v Sydney. To byl svět, na který jsem se tak nějak soustředil a fascinoval mě během mých dospívajících let. O indie rock jsem se staral, ale myslím, že můj kompas byl vždy hardcore punk a black metal. Částečně proto, že to bylo tak protichůdné světu, ve kterém jsem byl vychován, a světovému názoru, kterému jsem byl neustále vystaven jako dítě, zjevně vyrůstající v evangelickém kostele... Dlouho mě k těmto věcem přitahovalo. Hlavně proto, že sloužily jako dobrá komunita a miloval jsem tu hudbu. Pomohlo mi to připojit se k něčemu, co mi nepohledlo na nás.

O tom trochu mluvíte na nové desce, ale také je v tvých textech duch, který se zdá být rebelský. Bylo to něco, co jsi vždy chtěl do kapely přinést?

Myslím, že zpochybňování víry, v níž jsem byl vychován jako dítě, je tak nějak zásadní pro proces psaní písní a v tu chvíli. Znovu vyhodnocení mých hodnot, znovu vyhodnocení mé existence ve vztahu k světu a ve vztahu k Bohu — nebo absolutnímu duchu v hegelovském smyslu. Myslím, že víra a náboženství budou většinou tepající srdce toho, čím Gang of Youths je. Je to pro mě tak fascinující svět, do kterého se stále chci ponořit. Na duchovní úrovni, osobně, filozoficky a akademicky. Myslím, že to slouží jako prozatímní součást pro všechny mé jiné filozofické a akademické dobrodružství po tom. Stále se snažím proplout vším tím nemožným sračkami, které mi byly předloženy jako dítě. Takže je to jakýsi integrální součástí toho, čím jsme. Nikdy se toho nezbavím. Můžete vzít kluka z kostela, ale kostel z kluka vytáhnout nikdy nemůžete.

To rozhodně můžeš cítit i na této desce. Máš píseň jako "Persevere", kde mluvíš o Bohu a použiješ slova "pomstychtivý kretén"...

["Persevere" je o] miminku nejlepšího kámoše, které právě zemřelo, tohle krásné, nevinné, sakra nádherné miminko. A on říká: „Bůh není pomstychtivý kretén, v kontrastu s tím, co můžeš věřit. V kontrastu s tím, co si svět myslí.“ A tady jsem já. Ten kluk, o kterém je tahle píseň, hrál na piano na "Persevere" a většině desky. Je to hluboce věřící, inteligentní, křesťanský muž s moudrostí, která dalece přesahuje mou. Podle mého názoru tehdy dával Bohu příliš velkou volnost. Ale měl tento naprosto jiný soubor základních hodnot vzhledem k Bohu. Část toho byla pro mě inspirativní a také mě naštvalo. Jaksi jsem se cítil jako nula ve stínu moudrosti a milosti téhle osoby a jeho víry a víry. Byl jsem skoro závistivý, že to dokázal projevovat, i navzdory smrti jeho dítěte.

Myslím, že v nás je část, která se drží čehokoliv a všechno, když zažíváme krizi. Jsme tak zmatení nepravděpodobností všeho, že se obvykle díváme ven. Tendsíme se dívat dál. A já tvrdím, že bychom se měli podívat do sebe a on nesouhlasil, a to byla důležitá a život měnící konverzace, kterou si budu pamatovat po zbytek svého života. Být v autě, mluvit s ním o tom.

Když jsi začal tuto desku, šel jsi do toho s vědomím, že chceš udělat něco tak velkého?

Do většiny toho, co dělám, vstupuji s přáním udělat to největší, nejrozsáhlejší a největší, co mohu. Opravu jsem chtěl vyjádřit touhu a ambici ve mně. To bylo to, co existovalo na organickém kořeni této desky. Na jeho základní konceptuální úrovni. Její molekulární struktura byla vyrobena z této touhy vytvořit něco, co bylo velké, co se cítilo obrovské, co působilo neproniknutelně pro některé. Ale stále s malými uličkami a branami pro každého. Zabývám se Hegelovým, sakra. Mluvím o [Martin Heidegger]. To jsou věci, které i po deseti letech studování těchto lidí stále sotva zvládám pochopit. To jsou velké myšlenky. Nejsou snadné. To je docela sakra zručné odraz našeho bytí zde na zemi. Není to snadné. Nepatříme ke stále obklopení jednoduchých, snadno řešitelných čtyřminutových problémům. Často nemají snadná tříminutová řešení.

A to si myslím, že je srdcem celé věci. Snažím se uspořádat svůj bordel v měřítku, které si myslím, že to vyžaduje. Myslím, že v nás a ve mně bylo něco víc, než bych asi očekával. Víš, jako: „Kam půjdeš po Positions? Nebudeš chtít využít úspěchu? Budeš se snažit prorazit na americký a britský trh?“ Pravděpodobně ne. Opravu jsem chtěl jen udělat něco, co bych mohl říct, víš, když pracuji na sračkovém jobu, jím sakra uhynulá zvířata, která najdu na silnici, mohu ukázat svým dětem: „Hej! Táta udělal něco, co nenáviděl jednou!“

Z toho, co popisuješ, filozofie za deskou vypadá docela punkově.

Jo, to je způsob, jakým jsem vyrostl! Někteří [punkáči] by nemuseli souhlasit, že je to punk, protože jsou příliš zaneprázdněni poslechem hudby, která je izolovaná nebo co... Protože punk byl převzat dětmi, kteří chtějí být cool místo dětí, které neměly šanci být cool a musely se přiklonit k něčemu, co... Cítím, že [album] je v některých směrech jen já, a pokud je to punk, tak skvělé, protože to je scéna, kterou jsem měl rád a v níž jsem vyrůstal. Jsem také unavený od toho názvu, protože s tímto čtyřpísmenným slovem přichází celá řada opravdu pitomých, libovolných kulturních distinkcí.

Pamatuješ si na "I Wish I Was a Punk Rocker (With Flowers in my Hair)"? Nevím, kdo tu píseň sakra napsal, ale to způsobilo celou řadu hloupých, sakra hádek o relativitě punku v novém světě, jako "Co je punk nyní?" Punk nyní není banda vzteklých, podivínských, pracujících třídní teenagerů. Co punk nyní je, začíná vypadat jako teenageri z vyšší střední třídy s tatínkovými penězi v mamčině a tatínkově sklepě, koukající na své boty a používající zpětnou vazbu. Co mi připadá spíše punkové, je Kendrick Lamar. Punk, myslím, by měl být opravdu o etosu spíše než o pitomé estetice. Nejvíc punk rock věc, kterou můžeš být teď, je neohrožený politický hip-hopový umělec. Myslím, že kdekoli existuje status quo, tam je reakce na to, což může samo o sobě být považováno za punk.

Ve svých rozhovorech a na albu jsi zmínil tuto myšlenku „nového upřímného“. Můžeš promluvit o tom, co tato myšlenka je a co pro tebe znamená?

Nové upřímné, i zmínka o tomto termínu, podle mého názoru bude setkáno s povzdechy a rolováním očí, což je v podstatě důvod, proč nové upřímné existuje vůbec. Byla to reakce na tuto velmi běžnou, nihilistickou, cynickou fikci, která se objevila v 90. letech. Knihy jako Less Than Zero, například... Myslím, že zde byl pocit fatalismu a pesimismu, jako Emil Cioran, vnímání, že svět je odsouzen a že jsme pouze naživu, protože jsme k tomu povinni vůlí. Myslím, že nové upřímné jako literární hnutí, volně vzato, začalo s Dave Eggers a David Foster Wallace, kteří se snažili vyjádřit něco trochu více, nevím, měkkého. Emočního. Emoční upřímnost. Něco, co bylo založené více na zdůraznění věcí naší lidskosti, které nás činí lidmi, spíše než zdůraznění zkázy a sklíčenosti, které nás činí odpornými.

Myslím, že když mluvím o novém upřímném na osobní úrovni, mluvím o pocitu naděje, který si myslím, že jsem ztratil my nebo jsme někde ztratili, když se blížíme k velmi nejisté budoucnosti. Návrat k této myšlence upřímnosti jako ok, o tom, že se nestáváme příliš zapletenými v paragonu cynismu, který se zdá pronikat téměř všechny naše rozhodnutí. Neztrácet se v tom, že lidskost, lidství a empatie jsou nám sakra předloženy v podobě pitomých Gucci triček s nesmyslnými progresivními slogany. To je forma cynismu, která je pravděpodobně protichůdná k této podstatě upřímnosti. Skutečnost, že autenticita je jako svět Instagramové filtrace. Jako autenticita je opilý, cynický indie umělec, který si dělá srandu z každého.

Je tu tolik toho, co si myslím, že postrádá nějakou základní úroveň lidskosti. A možná myšlenka nového upřímného je můj pokus o pokus o návrat k tomu všemu. Ale nevím, možná jsem sakra jeho součástí. Jsem stále součástí sakra kapitalistického podniku. Jsem také nikdo. Jsem relativní nikdo. Ale myslím, že na to celé hnutí se dívám skrze tento filtr naděje. Mám tendenci být tím, čím jsem. To, že to je cool, je jiný příběh. Pravděpodobně to sakra není. Pravděpodobně je mnohem coolnější všechno špinit.

Pokud je toto album o pochopení světa kolem nás, jaké smysly cítíš, že jsi byl schopen z něj po dokončení desky udělat?

Nalezl jsem nějakou stabilitu po svém opravdu sraženém, divném způsobu. Uvědomil jsem si, že se musím otevřít lásce. Uvědomil jsem si, že se musím starat o něco víc než o práci. Uvědomil jsem si, že se musím méně starat o to, co si lidi myslí. Uvědomil jsem si, že se musím více věnovat druhým a být náchylnější ke světu, abych mohl dosáhnout, abych se cítil skutečně. Existuje celá ta cesta, kterou bych nebyl schopen projít, kdybych neudělal všechno to čtení, žití a zpracovávání toho.