"Get By" (2003) -> "Sinnerman" (1965)

Kanyeův první zdokumentovaný vzorek od Niny přišel před jeho vlastním průlomem jako MC, v období před College Dropout, kdy mladý Ye v NYC získával beaty od Hova a kohokoliv jiného, s kým mohl spolupracovat. Na Talib Kweliho „Get By“, podpisovém singlu v Talibově katalogu, Kanye používá Ninu interpretaci „Sinnerman“, dílo tradiční černé lidové hudby, které zobrazuje někoho, kdo volá k Pánu, aby bojoval proti svým démonům a požádal o odpuštění. Tleskání, které se nachází uprostřed Ninina díla, je perkusivně převráceno, doplněno vlastní melodií a bicími přestávkami s pitchovanou Ninou Simonovou, jak na začátku volá k Pánu.

Tleskání a melodie jsou později doplněny Talibovým hlasem a tématy vytrvalosti v prostředí systémové útlaku, kapitalismu a vězeňsko-industriálního komplexu mezi mnoha dalšími problémy, které se vyskytují v New Yorku, z něhož pochází. Talib prodlužuje svou vlastní ruku k bluesové a lidové tradici tím, že dokumentuje útrapy svého národa; rámec z Ninina alba je doplněn živým gospelovým sborem pro refrén, což dává teplou, moderní texturu náboženským tónům nalezeným v „Sinnerman“. Je to dokonalá bouře symboliky: černí umělci vzdávající hold svým předkům aktualizováním tradice s novou duší.

"Bad News" (2008) -> "See-Line Woman" (1964)

Tento kousek je subtilnější odkaz na Nininu práci, zaměřuje se mnohem více na tematiku originálu, zatímco nabízí minimalistický most do přítomnosti. „Bad News“ je pokorná óda na zrazenou milenku, podrobně popisující Kanyeovu reakci na zjištění, že jeho milenka je podvodnice, která mu vzala srdce a zohavila jeho lásku k ní. V „See-Line Woman“ zpívá Nina o srdcervoucí ženě, která se může obléct a zařvat, vzít muži peníze a nechat ho na holičkách bez jediné myšlenky na to. Zde se genderové role mění kontext: zatímco Ninina píseň přichází jako varování světu, Kanyeova píseň je účet první osoby o tom, jak je obětí té ženy, o které zpívala před těmi desítkami let, i když tvrdí, že část z toho napsal z ženské perspektivy.

Kanyeovo období 808s & Heartbreak zahrnovalo těžký synth-pop a Auto-Tune dříve, než hip-hop doby plně přijal jakékoliv z toho jako výchozí způsob tvorby. Po vydání 808s mnoho lidí nedokázalo nazvat tuto desku rapovým albem kvůli těžkému, uměleckému popovému prostoru, který obsadil na patách špatných romancí a ztráty své matky, zesnulé Dondy West. Subtilnost přichází v bicí přestávce: bere podklad „See-Line Woman“ a zesiluje ho, vrstvením synthů, klavíru a smyčců, aby měl dostatek prostoru pro zpěv. Polovina alba je odjezd bez vokálů, kde Ninina píseň zdůraznila váhu jejího hlasu, aby vyplnila prostor mezi sporadickými perkusními a muži, kteří ji doprovázeli.

"New Day" (2011) -> "Feeling Good" (1965)

Kanye a Jayovo Watch the Throne byl hyperkapitalistický adrenalinový zážitek s několika něžnými momenty mezi klasickými momenty maximalistického flex rapu. „New Day“ je ten něžný výstřelek, který se odklání od grandiózních momentů kritiky alba - porovnávajícího Irák s „CHIRAQ“ a předkládajícího případ pro větší bohatství černochů - k uspořádání vnitřního, osobního okamžiku sebereflexe mezi dvěma muži na pokraji otcovství. Jak Nina zpívala o zcela novém světě, obracejíc se k symbolům přírody a míru, aby vyjádřila svobodu zcela nového dne, The Throne znovu přehodilo a pitchovalo její vzorky, čímž se poprvé reorganizovalo její fráze pro znovu kontextualizaci původního záměru.

Pomocí RZA a Mikea Deana, Nininy vzorky pohánějí těžké instrumentální dílo skrze vlastní nejistotu, zpět k triumfálnímu refrénu s trubkami a temným klavírem. "Nový život" a "nový den" hovoří o vykoupení skrze další generaci. Pro Kanyeho, který se obviňuje z přestěhování své matky do LA a přemýšlí o přenášení republikánských myšlenek na svého nenarozeného syna, aby se mu líbil bílému Americe. Jay je omluvný kvůli paparazzi, kteří vtrhli do života jeho nenarozeného syna, než vůbec udělá své první kroky, a vidí jejich první drink v klíně luxusu, protože nikdy nebude muset prodat drogy, aby se dostal ven. Skrze všechny jejich chyby, zesílené pro veřejnost, se budoucnost jejich dětí stává „Novým Dnem“, jak Ninin optimismus poskytuje světlo v temnotě.

"Blood on the Leaves" (2013) -> "Strange Fruit" (1965)

Pamatuji si, že jsem viděl název písně dlouho předtím, než jsem ji slyšel. Očekával jsem jedno z nejvýraznějších politických prohlášení Kanyeovy kariéry, s Yeezus přicházející na patách projekcí „New Slaves“ po celém světě a několika rozhovory popisujícími Kanyeovy stížnosti na rasismus a classismus, kterým čelí ve všech aspektech své kreativity. Tentokrát znovu kontextualizuje Nininu verzi „Strange Fruit“ s přetvářením TNGHT rytmu, aby promluvil o nebezpečí špatného vztahu. Překlad tak hrozivé obrazy pro takové téma je v nejlepším případě otázný, ale Kanye je mnohem sebevědomější v pitchování Nina hlasu a rozhodnutí ponechat její celé fráze v průběhu rytmu nezměněné.

„Krev na listech“ a „Listy“ jsou neustále vzorkovány, „černé těla houpající se v jižním vánku“ jsou juxtapozována s Kanyeovými detaily o obklopení ženami v touze a vášni, a později znovu jako vrstva s interpolací „Down 4 My Niggas“, odkazující na magnolie z „Strange Fruit“ stejně jako na projekty Magnolia, odkud C-Murder pochází. Klavír pokračuje, mizí a znovu se objevuje, zatímco se střetává s panvovými vzory a jezdí sám během Kanyeova sólového outro. Hudson Mohawke - jedna polovina TNGHT - řekl Pitchfork: „V konečných textech není žádné zjevné politické poselství, ale v některých ohledech by to bylo příliš snadné.“ Ale stále je co říci o dekontekstualizaci písně o lynčování do trap-inspirované písně o vedlejších holkách, kde fanoušci Kanyeho všech ras mohou čekat na vystoupení a iniciovat moshpit aniž by věděli o původu vzorku. Tři roky od Yeezus a zatím jsem si spojení nevytvořil, ale instrumentální provedení je neznámé brilantnosti.

"Famous" (2016) -> "Do What You Gotta Do" (1968)

V nejvhodnějším stylu je "Famous" Kanyeova nejvíce multifunkční reinterpretace Niny dosud, pokud jde o posun zvukového kontextu, zatímco si zachovává určitou formu tematické obratnosti. Úspěšně se daří způsoby, kterými její předchůdce ne: přeuspořádáním Ninova příběhu, když černá popová hvězda reinterpretování jej a juxtapozováním s dalším klasickým albem, aby přinesla strhující modernost, kterou může poskytnout pouze hip-hop v takovém kulturním střetu. Zatímco "Do What You Gotta Do" hovoří o Nině, která se snaží milovat někoho tím, že ho nechá jít, "Famous" je komentář o sobě, komplikuje myšlenky lásky a idolizace celebrit. Je to pokus o znovuzískání svobody z kroužků slávy a uznání komplicité všech v celém tom šaškování, dokládá to zmatený video kousek s voskovými figurami slavných celebrit, všechny v posteli spolu.

Píseň začíná Riannou přímo zpívající Nininy texty jako rámec - dokonce měl Young Thug dělat to samé na dřívějším draftu - pak znovu vyvolává Rihanna hlas pro refrén, přeuspořádávajíc kousek prvního verše, aby změnil perspektivu. Rihanna by mohla reprezentovat sebe, blízkou přítelkyni nebo šílenou fanynku; napětí spočívá v této nejednoznačnosti. Ninaův originální hlas se neobjeví až na konci druhého verše, vrstvený pod populárním vzorkem „Bam Bam“ od Sister Nancy s Swizz Beatz představujícím DJovou roli, která roztančila dav z písně sama. Poprvé v Kanyeově kariéře nechá Nina hlas ze vzorku „Do What You Gotta Do“ na pokoji, přičemž texty stále klesají v obráceném pořadí.