Šli jsme hledat poklady v Mexiko City s Adrianem Quesadou z Black Pumas

Quesada měl možnost navštívit Mexico City koncem března, když Black Pumas vystupovali na hudebním festivalu Vive Latino. Během své volné doby navštívil trh La Lagunilla, jeden z největších "tianguis," nebo otevřených trhů v oblasti. Trh se stal oblíbeným místem pro hledání starožitností, včetně klasických vinylových desek. Quesada si pořídil desky od latinských ikon, jako jsou argentinský Sandro a mexičtí Rigo Tovar a José José, kteří všichni vzkvétali během baladového hnutí se svými přepracovanými bolery. Jeho úlovky zahrnovaly také LP od Los Jaibos, kteří nahrávali tradiční kubánské bolery, a francouzského filmového skladatele Françoise de Roubaix.

S Boleros Psicodélicos, nebo "Psychedelic Boleros," které vyjdou 3. června, se Quesada snaží znovu prozkoumat baladové hnutí, které předefinovalo bolery, a zároveň do zvuku vložit svůj alternativní nádech. Album obsahuje 12 skladeb, včetně cover verze "Esclavo y Amor" od Los Pasteles Verdes, kapely, která poprvé vzbudila Quesadův zájem o balady. Quesada také produkoval originální písně s nadčasovým pocitem, jako "El Paraguas" s Gabrielem Garzón-Montanem, "Mentiras Con Cariño," s iLe a "Hielo Seco" s Money Markem. Mnoho hudebníků z různých žánrů se s ním vrací v čase, když bere bolery do budoucnosti.

Tento rozhovor byl zkrácen a upraven pro jasnost.

VMP: Co vás inspirovalo k této cestě za hledáním desek na La Lagunilla?

Adrian Quesada: Několik lidí mi to skutečně doporučilo. Jeden můj přítel mi to doporučil jako dobré místo na hledání desek. Jiní lidé mi říkali, že to bylo prostě neuvěřitelné. Bylo to naprosto obrovské a ohromující. Bylo to všechno, co se o tom říkalo.

   Foto od Toni Francois  

Projděme si vaše úlovky. Proč jste si vzal desky Rigo Tovara Amor y Cumbia a Greatest Hits?

Slyšel jsem několik písní Rigo Tovara v minulosti, které byly opravdu úžasné a zapadly do tohoto stylu [na mém albu]. Mám skutečně přítele z Texasu, jehož táta s ním hrál. Vždy mi přišlo, že mám k té hudbě jakousi spojitost, protože můj přítel mi stále říkal: "Jo, můj táta hrál s Rigo Tovarem." Kdykoli vidím jeho jméno, je to vždycky něco zvláštního. Je známější kvůli cumbiové hudbě a já jsem našel jednu z jeho cumbiových desek. Byl mexickým zpěvákem, hercem a hudebníkem.

Proč jste se rozhodl vzít si Sandrovu Te Propongo a Penas, Rosa Rosa y Otras?

Když jsem dělal tohle album, nikdy jsem neslyšel o Sandrovi. Měl jsem docela těžký playlist inspirativní hudby pro toto album, které jsem vytvořil, a byl jsem na své digitální pátrání hrdý. Nikdy jsem neslyšel jeho jméno ani ho neviděl a když jsem pracoval s iLe z Portorika, když jsme začali vyměňovat nápady, řekla mi: "Musíš se podívat na Sandra." Nikdy jsem o něm neslyšel a teď jsem šel dolů králičí norou. Myslím, že to jsou vlastně mé nejlepší úlovky tady. Je to trochu serendipitní, že teď, když vím, kdo je, vidím jeho jméno všude.

A vzal jste si také album od François de Roubaix (Les Plus Belles Musiques De François de Roubaix Vol. 3).

Není to úplně v souladu s bolerovou deskou, ale je to přesto vliv. Je to neuvěřitelný francouzský filmový skladatel. Před deseti lety jsem měl jiný projekt s přítelem, kde jsme zpracovali jednu z jeho skladeb, takže kdykoli vidím jeho desku, hned si ji vezmu.

   Foto od Toni Francois  

Proč jste se rozhodl vzít si José Josého Reencuentro?

José José je mexický zpěvák a crooner, o kterém jsem určitě vždycky slyšel, když jsem vyrůstal. Byl to jeden z těch jmen, která byly doma známá v Latinské Americe a na hranici, byl pořád v televizi a zpíval. Pamatuji si, když jsem pracoval na tomto albu, musel jsem se vrátit a poslouchat všemožnou ranou hudbu. Jeden můj přítel doporučil rané album José Josého. Šel jsem a samozřejmě měl některé, které sahají až do konce 60. let a počátku 70. let, a to jsou prostě úžasné desky, takže jsem věděl, že něco takového najdu v Mexiku. Je těžší najít takové věci v USA. Jeho rané věci jsou, jako, stejně úžasné, a nejsou úplně psychedelické, ale určitě měly tento funky, jakýsi soulový pocit, který mám opravdu rád.

A vzal jste si také album od Los Jaibos (Boleros de Siempre a la Manera de Los Jaibos Vol. 2).

To je víc tradiční bolerová deska. Může to být tradičnější přístup než některé z těch ostatních. Jen jsem to tam viděl. Vypadalo to skvěle. Myslel jsem, že by to byla dobrá protizávažnost k ostatním.  

Pomohly některé z těchto desek utvářet vaše nové album?

V podstatě všechny bych řekl, v nějakém okamžiku nebo jiném, byly přímo zmíněny na albu.

Jak jste poprvé objevil baladové hnutí?

Ve skutečnosti jsem nevěděl, že to bylo hnutí. Moje první setkání s ním bylo asi před 20 lety, když jsem slyšel Los Pasteles Verdes z Peru. Ti mě úplně ohromili a vedli mě k hledání jiných umělců, kteří byli podobní. Až o hodně později jsem četl, že to bylo jako celé hnutí kapel, které to dělaly. Myslím, že tady je trochu oživení, lidé opravdu objímají tuto éru a snaží se na ni odkazovat, ale také ji posunout dál.

Fotografie od Toni Francois

Co vás fascinuje na baladovém hnutí?

Skutečný styl bolera nebo balady je něco, co jsem vždycky slyšel velmi tradičně. Ani jsem nevěděl, dokud jsem neslyšel Los Pasteles Verdes, že lidé ho interpretují s odkazy na americkou soulovou hudbu a psychedelickou hudbu a jakýmikoli odkazy na hudbu z celého světa. To mě úplně ohromilo, protože miluji styl skladeb. Miluji to formátování. Písně jsou úžasné. Jsou prostě nadčasové. A když máte lidi, kteří je interpretují s určitým paletou a určitým pocitem a referenčním bodem, myslím, že to je neuvěřitelné setkání Amerik, Severní Ameriky, Jižní Ameriky, Střední Ameriky a dále. Z hlediska Ameriky si myslím, že to vytváří fascinující centrální půdu mezi všemi těmito různými styly hudby.

Vyrůstat jako mexický-Američan poblíž hranice s Mexikem muselo mít také vliv.

To je velká část toho, proč mě takové věci přitahují, protože jsem vyrůstal na hranici Texasu a Mexika. Vyrůstal jsem v kultuře, která byla mezi dvěma kulturami, mezi dvěma zeměmi, mezi dvěma jazyky. Většinu svého života jsem strávil na dvou místech, takže kdykoli najdu další konvergenci kultury, jsem okamžitě přitahován. A navíc, více než kdy jindy, si myslím, že dnes je důležité, abychom našli společnou půdu mezi lidmi.

Jak otiskujete svůj podpis na baladě se svým novým albem?

Doufám, že ano. [Směje se]. Část z toho byla jako malý hold a malý kus mě, jak s tím běžím. Mám ten playlist, který mě inspiroval během procesu jeho vytváření. V určitém okamžiku, zvlášť když jsem dělal originální písně, jsem se prostě přestal poslouchat to a běžel se svými vlastními nápady a doufám, že přinesu k tomu zvuku kousek toho, co dělám, a nebudu jen karbónovou kopií [těch odkazů].

Jak jste vybíral, které písně zpracovat?

Ty byly jaksi základními kameny všeho. Ty, ke kterým jsem se neustále vracel a které mě opravdu inspirovaly. Pak jsem si uvědomil, že nic lepšího nenapíšu, takže je raději použiji jako malé ukotvení pro album.

Jaké bylo pracovat s iLe na vašem novém singlu “Mentiras Con Cariño?”

iLe je úžasná! Tohle byla jedna z posledních skladeb, která vznikla. Poslal jsem jí svůj playlist inspirací a ona řekla: "OK, to je skvělé, ale co takhle tohle?" Stále na to šla z jiného úhlu pohledu. Vzhledem k tomu, že je z Portorika, myslím, že byla vystavena různým umělcům, které jsem možná neznal. A ona mi poslala další písně a myslím, že to bylo opravdu dobré, protože mě to trochu vytrhlo z mé komfortní zóny a bylo to něco, co myslím, že prospělo písni a celému albu. Všechno to skládalo skvěle dohromady.

Váš druhý singl je “El Paraguas” s Gabrielem Garzón-Montanem. Jaké bylo pracovat s ním?

Úžasné! Je to přírodní síla. Když jsem s ním pracoval, jsme spolu navštívili LA a trochu se pobavili. On současně pracuje na trapové hudbě a salsa hudbě a na čemkoliv jiném. Je to hudební síla. Vlastně jsem si nebyl jistý, jestli ho to bude zajímat. Pamatuji si, jak jsem se cítil trochu nervózní ohledně něj. Byl z toho úplně nadšený! Je také skvělý vypravěč, takže skutečně vzal ten nápad a dal mu svůj vlastní švih.

Money Mark udělal úžasnou práci s Beastie Boys. Jaké bylo přivést ho do bolerového světa v “Hielo Seco?”

Bylo to skvělé! Protože to bylo během pandemie, všechno se dělalo na dálku. Byl to někdo, kdo mě opravdu inspiroval, i se svým sólovým albem a jeho prací s Beastie Boys, vše, co mě opravdu ovlivnilo. Pracoval jsem s ním na několika dalších skladbách pro soundtrack a prostě jsem mu hodil [ten nápad] a vysvětlil mu to a on to okamžitě pochopil. Polovina jeho rodiny je mexická z jižního Texasu, takže jsme měli to spojení. Byl nesmírně fascinován celým tímto konceptem a šel s ním.

Co chcete, aby si lidé vzali z alba Boleros Psicodélicos?

Aby si to prostě užili. Myslím, že si začnete uvědomovat a vážit si toho, proč je tento styl skladeb nadčasový. Nikdy nevyjde z módy. Nikdy nevyjde z stylu. Možná má teď malé oživení. Ale myslím, že i když to přijde a odejde, bude to stále něco, co - je to pravá lidská vášeň a pocit v písni, které nikdy nevyjde z stylu. Ať už to zabalíte jakýmkoliv způsobem. Ať už to zabalíte jakýmkoliv způsobem, bude to tu vždy. Pokud to přivede lidi k nějaké staré hudbě, to je skvělé. Pokud ne, pokud si jen užíváte tohle, to je úžasné.