Nejlepší umělci, které jsme viděli na festivalu Pitchfork 2019

Black Midi

Black Midi

S asi nejchaotičtějším vystoupením celého víkendu přišli Black Midi a předvedli se ve všech směrech s medley skladbami ze svého nového alba Schlagenheim. Bubeník Morgan Simpson hrál doslova jako šílenec, ale přitom s dokonalou přesností, jak se nové rytmy objevovaly a mizely s lehkostí. Improvizace frontmana Geordieho Greepa během jeho „jaký nádherný cíl“ promluvy během představení singlu ‚Bmbmbm‘ vyvolala skutečný požár, když lidé v moshpitu bez přestání skákali. — Jonah Graber

Clairo

Od té doby, co se Clairo stala virální senzací v roce 2017 se svým „Pretty Girl“ hudebním videem, kde do webkamery zpívá lo-fi popovou skladbu zřejmě z pohodlí svého pokoje, jsem si její hudbu vychutnával v intimním prostředí, jako pozdě v noci ve svém pokoji nebo přes sluchátka během samostatné cesty veřejnou dopravou. Proto jsem byl skeptický, jak se její poklidné melodie přenesou do živého vystoupení — zvláště na obrovské scéně velkého venkovního festivalu. Ale mezi jejím mladým, oddaným fanouškovským okruhem, který zaplnil publikum a zdál se znát každý tón, pevnými vokály a nepopiratelně šarmantní jevištní přítomností se ukázalo, že nebylo čeho se obávat. —Amileah Sutliff

CHAI

Říkal jsem to už dříve a řeknu to znovu, dokud to každé živé stvoření nevidělo: CHAI patří mezi nejživější živá vystoupení na planetě. Navzdory teplotám blížícím se 100 stupňům během jejich vystoupení, Yuuki (baskytara), Kana (kytara), Mana (vokály) a Yuna (bicí) přinesly víc než jakoukoli jinou kapelu, kterou jsem o víkendu viděl. „Není to jen náš sen hrát v Americe, ale [hrát] na Pitchforku,“ řekla Yuna pro The Grammys— a bylo to vidět. Možná to bylo způsobeno teplem nebo vyčerpáním, ale začal jsem podivně plakat nekontrolovatelně nad hudbou, která se dá popsat jen jako slyšitelný třpyt, z níž jsem téměř nerozuměl slovům. Podezřívám, že teplo nemělo s těmi slzami nic společného a byly výsledkem sledování čtyř talentovaných muzikantů, kteří na pódiu plní svůj sen s každičkým kouskem energie v tělech. Díky bohu, že jsem měl sluneční brýle a nikdo neviděl, že jde o slzy a ne pot, takže jsem mohl dál tančit, aniž bych někoho znepokojoval. — AS

Clairo

Charli XCX

S Robyn, Charli XCX a Sky Fierra na programu byl letošní Pitchfork více popový než obvykle, a doslova nikdo (kdo má význam) se tím nezlobil. Přirozeně, Charliho vystoupení bylo největší party, jako kdyby celá show byla skandováním a s příchodem chicagského rappera Cupcakke během které všichni (zaslouženě) ztratili rozum. Tancovala celých 100%, její přítomnost na jevišti byla stejně šarmantní a drzá, jak byste očekávali. "Udržuji to arogantní, ale také férové, rozumíš?", zavtipkovala Charli XCX poté, co se prohlásila za „Jednu z top 15 popových hvězd na světě." Pro každého, kdo byl přítomen během tohoto setu, musí být alespoň v top 10. —AS

JPEGMAFIA

Po obrovském úspěchu od vydání svého alba Veteran začátkem roku 2018, se vystoupení JPEGMAFII cítilo jako návrat domů. Jeho set probíhal stejně jako všechny JPEG sety — přišel, položil svůj vlastní notebook, ze kterého pouštěl instrumentály, pozdravil a hned začal. Ale toto vystoupení se cítilo obrovsky, mimo fakt, že tisíce lidí přišly ho vidět. Peggy se osvědčil a dobře ví, jak moshpit v žáru bude reagovat na hravý refrén „Puff Daddy.“ Jeho pauzy na cigaretu sloužily jako čas pro publikum k nadechnutí, mezi explozivními vystoupeními, která "mohou být bezpečnostním rizikem."— JG

Parquet Courts

Parquet Courts bylo jedno z mála vystoupení, která byla přerušena kvůli počasí, poslední před sobotní evakuací festivalu. Pro kapelu, která mě často nutí chtít prorazit díru skrz ústavu USA, jsem byl překvapen, jak snadné, uvolněné a zábavné to bylo. Možná to bylo částečně kvůli obrovskému bouřkovému mraku, který (doslova) způsobila okamžitý pokles o 20 stupňů, ale přesto lidé nemohli přestat tancovat a bavit se. Jakmile došlo k oznámení evakuace, kapela zahrála jednu poslední skladbu: titulní skladbu jejich nejnovějšího alba Wide Awake. Publikum téměř nijak nezoufalo, místo toho každý tančil, jako by neměl nikdy získat znovu vstup na festival. —JG

Parquet Courts

Pusha T

Dualita člověka: rapovat „Infrared“ zatímco se dívám přímo do očí Pusha T — asi počtvrté za posledních 45 minut — s tričkem s limitovanou edicí Lil Wayne Tha Carter V od Herona Prestona. Opravdu, vidím, co vidí Push, když vidím Wayneho na turné, ale přesto… odmítám si vybrat. Pevně jsem se postavil do přední části publika, bílý kámoš Caleb nalevo ode mě a skupina černochů, které neznám, napravo. To se na středozápadních rapových show nestává. Toto je prostor, kde můžeme překonat neznámé… Bavil jsem se s nimi celou otvírací DJ sadu. Dokud se parta bělošských mužů bez triček neobjevila a nezničila večírek v momentě, kdy „If You Know You Know“ začalo hrát. To mě naštvalo. Poslal jsem zprávu jednomu z kámošů později o tom, jak rychle pokazili dobrou náladu; odpověděl, že jeho kámoš chtěl je zmlátit. Jsem rád, že to neudělal.

Nyní zpět k panu Thorntonovi: to bylo špičkové rapování. Vyzařoval kontrolu, přesnost v tom, jak se pohybuje po přední části stage a nechává volnou ruku, aby ilustrovala pohyb zápěstí nebo tepnu. Pomalé tempo také pomohlo, aby si nerozhodil outfit. Byl jsem přenesen a zděšen tou divadelnou, jak rychle mě uchvátil tento kokainový příběh. 98 stupňů to možná lépe vysvětlí. Váhám, zda to nazvat antihrdinským výkonem, protože jak hrdinské to je ve skutečnosti? Ale sakra, dvě dekády tvoří přesvědčivou stage show, ať už s morální hranicí nebo ne. Jak si Push neustále uzamykal oči s fanoušky, někdy přehlížeje festivalové masy téměř bezvýznamně, myslím, že cítil co my: neustále se dával pohled na černochy. Černochy, kteří možná něco vědí nebo znají někoho, kdo něco ví. Nebo… je používají jako nástroje pro vzrušení. Byl jsem příliš vyčerpaný na mosh během „I Don’t Like,“ navzdory chicagskému původu; mám špatné nohy a bylo na to příliš horko. — Michael Penn II

Ric Wilson

Jsem tak hrdý na toho chlapa. Má hudbu, která rozzáří nejtemnější a nejzvrácenější části mé černé mysli. Je to jako připomínka k úsměvu, která mě nepoklonkuje, ale nabízí mi radost. Toto je energie, kterou přinesl do toho brzkého slotu, a ti, kdo se vrátili do horka, byli přivítáni 40 minut čisté zábavy. Ric přivedl kapelu, a ani nehodil žádný peníze do davu: přivedl Lane Tech pochodovou kapelu! Pak… neoficiálně vytvořil Nejdelší Soul Train Line na světě na obou stranách bariér! Není jasné, zda slunce Ric aktivovalo, nebo Ricovo kouzlo přimělo slunce přijít. Pokud můžete chytit Ric Wilson show, * udělejte * to: je to obohacující zážitek pokaždé. —MP

Tasha

Koupil jsem si vstupenku na Aftershow Snail Mail do Thalia Hall s úmyslem vidět Tashu v klidné, klimatizované místnosti, kde si lidé budou její hudby vážit. (Žádný kouř pro lidi, kteří viděli Tashu na Blue Stage, slyšel jsem, že to bylo také skvělé.) Jak jsem se krčil na balkóně, viděl jsem nervózní, ale okouzlující Tashu, jak dává všechnu svou lásku do vyprodané místnosti. Alone at Last je opravdovým potěšením slyšet naživo, což dokazuje Tashinu jedinečnou schopnost naplnit místnost svými radostmi a nedostatky prostřednictvím doprovodné kapely, a schopnost vysát veškerý vzduch z místnosti jen se svým hlasem a kytarou. Je to jeden z nejvíce angažujících setů, které jsem v poslední době viděl. Angažující v tom smyslu, že mé kosti byly plné veškeré únavy a zmatenosti z dvou dnů přeživání v Union Parku v horku. Když Tasha vylévala své srdce, nejen že vzbuzovala tyto ohromující emoce, ale také přinesla velký pocit klidu do chaotické místnosti. Držel jsem jazyk za zuby a dav dělal to samé. Kromě přestávek a ticha mezi skladbami — pak ti nejlepší z nás jí vzdali veškerou chválu, kterou jsme mohli. Je to opravdu privilegium být v její přítomnosti, a měli byste si udělat čas, abyste to udělali co nejdříve. —MP