Každý týden vám představujeme album, které si myslíme, že byste měli mít čas poslechnout. Tímto týdnem je albem Promises, spolupráce mezi Floating Points, Pharoah Sanders a Londýnským symfonickým orchestrem.
Fakta, jaká jsou, se dají snadno vyprávět. Floating Points, umělecké jméno britského hudebníka Sama Shepherda, strávil velkou část minulého roku komponováním, dirigováním a hraním souboru devíti orchestrálních pohybů provedených London Symphony Orchestra. Jakmile byly tyto devět pohybů více méně hotové, Floating Points zapojil legendu spirituálního jazzu Pharoaha Sanderse, aby hrál jak uvnitř, tak i mimo hudbu. Výsledek je tichý, promyšlený mistrovský kousek a jedno z nejlepších alb tohoto roku.
Hudba, jaká je, vzdoruje snadnému popisu, vzdoruje jednoduchým klasifikacím podle žánru, a v Sandersově hře dokonce i přísným předpisům o tom, jak by měla saxofonová hra na desce “být”. Jak popsat hudbu, která hraje jako ASMR pro duši, prstové tapování na vaše podvědomí, v šeptající milosti? Jak popsat, jaké je poslouchat toto album, když trávíte svůj 13. měsíc uvnitř, s obavami, že váš synovec — narozený v karanténě — nikdy nepozná vaši tvář? Jak popsat strunné nárůsty v “Pohybu 6,” které vás mohou přivést na pokraj slz? Jak popsat album, které je tak tiché, že si občas myslíte, že vám vypadl internet a vaše streamovací služba reaguje trháním? Jak popsat opakující se hudební figuru zde, která začíná působit jako mantra, opakovaná záchrana z prázdnoty? Jak popsat, jak album působí jako náhrada za vaše denní Lexapro, ale zanechává zvuk zbytku existence jako uspěchaný, strašidelný a neosobní?
Nedá se to. Ale můžete formálně obdivovat Sandera, jehož hraní je často zastíněno jeho autobiografickými detaily — hrál s Coltranem! — ale který, přes lepší část 60 let, usiloval o schopnost vyjádřit univerzální pocity a pravdy svým saxofonem. Nikdy se nesnažil znít jako někdo jiný; chtěl znít pouze jako to, to znamená jako všechno a nic zároveň. Jsem si jistý, že by řekl, že na tom stále pracuje, ale při poslechu Promises, je těžké mít pocit, že toho alespoň částečně nedosáhl. To není jazz, ale něco úplně jiného. Je to orchestrální, je to filmové, je to oddané, je to… nevím, co dalšího. Jediné, co vím, je, že je to album, ve kterém chci strávit příští měsíc.
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!