Digital/Divide je měsíční sloupek věnovaný všem žánrům a subžánrům ve velkém krásném světě elektronické a taneční hudby.
Mezi nesčetnými požehnáními, které hip-hop udělil lidstvu, se trap zapíše do historie jako určující součást 2010. let. I když kořeny tohoto subžánru samozřejmě předcházejí této nejúrodnější dekádě, exponenciálně rostoucí popularita a multivariabilní formy této hudby se během ní staly nedílnou součástí kultury i subkultury, neustále ovlivňující náš poslechový život dodnes. Dokonce i potenciálně konkurující hnutí SoundCloud rap se nedokáže vyhnout absorbování některých estetických prvků trapu, což je připomínkou jeho inherentní síly a autenticity.
Ale s všudypřítomností přichází přivlastnění a každý, kdo kdy vkročil na festivalové plochy Electric Zoo, Forest nebo Daisy Carnival, to ví na vlastní kůži. Vzhledem k převážně bílé demografii jejích producentů, DJů a příznivců se adopce trapu v EDM často jevila jako nepříjemná. Na každém ohromujícím setu Carnage na těchto pódiích nebo vycházejících z vyvýšeného stánku nočního klubu se zdálo, že bezpočet lidí, kteří nemají viditelné spojení s jádrovými kvalitami nebo geografickými skutečnostmi trapu, je naprosto nadšených, když to parodují k potěšení teenagerek a dvacátníků bez melaninu.
Povrchně se zdá, že Party Favor je nepříjemně blízko tomuto problematickému stavu věcí. S čistým a upraveným vzhledem přímo z Park City, Utah, domova lyžařských středisek a festivalu Sundance, Dylan Ragland není přesně někdo, koho byste očekávali jako někoho, kdo se zaobírá trapy či navštěvuje trap house. Přesto se DJ/producent spjatý s Mad Decent vybudoval dobrou pověst za spolupráci s rappery z Atlanty, jako jsou Gucci Mane a Rich The Kid. Pro Layers (Area 25), vnímán jako jeho debutové album po letech singlů a EP, se překonává tím, že spojuje generace hip-hop talentů pro jasné a bouřlivé taneční skladby, které ctí historii trapu i jeho přítomnost.
Ragland obratně spojuje 20letý věkový rozdíl oddělující OG Maca a legendu Memphisu Project Pat na „Back“, nepretentiousním twerk hymnu s očividnými kouzly. Podobně spojuje spoluzakladatele Three 6 Mafia Juicy J s harlemským ASAP gangstrem Fergem na klopýtavém narco-hitu „Wait A Minute“. Mladý hitmaker Lil Baby se připojuje k Party Favorově veteranovi Rich The Kidovi na „Wave“, s basy, které otřásají reproduktory, podporujícími dvě z nejvýraznějších skladeb trapu z roku 2018.
Jak napovídá název, Layers se drží daleko od přísného vzorce rapových hostů. Ragland se zdá být naprosto spokojený využívat vokální samplování podle vlastního uvážení, někdy s pomocí stejně smýšlející produkce po boku. DJ Hex Cougar z Los Angeles přichází s pružnou a energickou „RBRBRB“, zatímco dvojice GTA dělá to, co dělá nejlépe, pro robustní a sebevědomou „Work It Out“.
Singeli, ten často hyperspeedový zvuk booming z Dar Es Salaamu, není styl, do kterého se pohodlně vkrádáte. Jeho zdánlivě chaotická směs zkříženě opylovaných místních rytmů a horečnatých melodií se přesně nesouzní s konvencemi techna a housu ani s západně orientovaným futurismem dekonstrukce klubu. Ale pro dobrodružné posluchače nebo pro ty, kdo již propadli revolučním žánrovým stylům jako gqom z Durbanu, angolským/portugalským progrese v kuduru, či footworkovým okrajům amerického středozápadu, DJ Duke’s Uingizaji Hewa má všechny znaky této tanzanské formy, stejně jako producentovy okrajově méně šílené interpretace hip-hopu. Tyto posledně jmenované se bouřlivě projevují na transcendentálně dlouhých vokálních kompozicích „M Lap“ s ohromujícím tanečním chatu na „Naona Laaah“ s talentovanými MCZO a Don Tach. Jinde, na explozivní „Kasema Kihindi“ a závěrečné „Kula Kihindi“, se ukazuje plná síla singeli, zanechávající jednoho ohromeného na místě, ale stále toužícího po více a více.
Na první pohled se Weather Channel zdá jako nepravděpodobný zdroj hudební inspirace. Přesto když zvažujete popularitu ASMR YouTube videí a dalších takových současných znaků naší kolektivní potřeby uklidnit se online, přístup Nonlocal Forecast zde dává dokonalý smysl. Někde mezi mezemi fúze smooth jazzu 80. let a vybranými ambientními hudbami Aphex Twina Bubble Universe! je zážitkem, jaký jste zažili mimo Rainforest Café. Daleko od všedního dne, zachycuje náladu konzumace vašeho regionálního pětidenního výhledu počasí a rozšiřuje ji za její logické mezery do něčeho šíleného a rozprostřeného. “Planck Lengths” je hříčkou Phil Collinsova prog-popu se sebezapřením, zatímco “Cloud-Hidden” se třpytí a rozpadá v rovném poměru. Jakmile překonáte absolutní absurditu všeho, je zde tolik věcí, které vás uchvátí a ohromí v její krásné duchovní sféře. Prosyceno téměř filmovou dramatikou, “Triangular Format” uhání vpřed s naléhavě se měnícími rytmy. Bouře utichá na “Foam, Vacuum, Om,” což je nejblíže, co se album dostává ke svým kořenům nové doby.
Nazývate své album podle jedné z nejtemnějších látek známých člověku bez dobrého důvodu. Jeho seznam skladeb je z poloviny složen ze singlů vydaných v posledních dvou letech, náležitě temný Vanta Black slouží jako odměňující, i když znepokojující, úvod do analogově zaměřené hudby Erin Hoagg, která sídlí v Brooklynu. Jako Rare DM, přezdívka, která se zdá narážet na úzkosti spojené se sociálními médii, zkoumá temné kouty své neklidné psychiky prostřednictvím série někdy vokálních, ale vždy neprůhledných elektro popů. Není to pouze vnitřní cesta, na „Softboy“ se rozzuřuje na titulu jako se třesoucími perkusivními rytmy, které se srážejí s tlumenými beepováními a disharmonickým syčením. Daleko od performativního přehnaného stylu a povrchnosti moderní gotiky, písně jako “Jade” a “Spell Cast” ukazují skutečnou hloubku, zatímco využívají téměř asketického zdrženlivost. I když je zamilovaná nebo osamělá, jako na temné „Almost A Year“, zpívá Hoagg s androidními kvalitami, možná narážejícími na některá z technogenních témat, která se skrývají v tomto chmurném zázraku.
Mexiko City nedostává uznání, které si zaslouží za jeho příspěvky k elektronické hudbě, i když N.A.A.F.I. — jedno z nejpůsobivějších nahrávacích labelů a sebeidentifikovaných kolektivu v oboru — má své domovské základny právě tam. Zatímco zvukově neoddělitelně patří do tamní undergroundové scény, Turbio našlo svou konečnou podobu během doby producentského Octavia Kh v Berlíně jako součást Akademie Red Bull Music 2018. Jakýkoliv pokus o dešifrování nebo jinak aplikaci regionálního předsudku na složité a nuancované dekonstruce klubu jeho posledního alba jako Wasted Fates by byl nerozumný. Odrážející syntetická hravost „La Excavación“ sotva skrývá vzorky důsledků 2017 tragického zemětřesení v Poblaně. Jeho rytmy jdou poly a komplexně, odrážejí se v „Trastorno“ a rozjíždějí se přes „Voltaico“. Od frenetické hudby „Implosión“ po vášnivou dramatiku warehouse techno v „Bestia“, Turbio předvádí šílenou mistrovskou práci na moderním tanečním parketu.
Gary Suarez se narodil, vyrůstal a stále žije v New Yorku. Píše o hudbě a kultuře pro různé publikace. Od roku 1999 se jeho práce objevila v různých médiích včetně Forbes, High Times, Rolling Stone, Vice a Vulture. V roce 2020 založil nezávislý hip-hopový newsletter a podcast Cabbages.