In Stock - Ships free for members. Other shipping options available at checkout.
朱利安·埃尔利希和馬克斯·卡卡切克可以聽到他們為第三張專輯所寫的歌曲之間驚人的差異,專輯名為《SPARK》——充滿活力的鼓循環、輕鬆的假聲勾引、閃耀的鍵盤旋律。他們突然聽起來像重塑的樂隊,他們以前零散的民謠流行音樂現在充滿了前所未有的活力和光澤。但他們是否能看到這一切呢?
因此,在朱利安和馬克斯在他們租住的波特蘭別墅的客廳裡建立的臨時錄音室,這對芝加哥二人組決定找出答案。在每個夜晚的午夜與黎明之間,他們的思緒被深夜和微弱的迷幻光線折射,他們會在頭頂上旋轉的五金商店迪斯科球下播放他們最新的創作,而從大牌明星那裡靜靜播放的慢鏡音樂視頻在YouTube上循環播放。他們的流行歌曲——比他們模糊的起源要直接和現代得多——適合如此高預算的影片嗎?“我們最終得出結論,我們不會再為這些東西拍攝超8影片了,”朱利安面帶微笑地回憶。“要不來點更高保真的電影感?”當影像和旋律聯繫在一起時,朱利安和馬克斯知道他們做到了,他們終於找到了Whitney的聲音。
SPARK重新定義了Whitney作為經典流行樂的當代代表,其12首富有想象力和感染力的曲目將迷人的旋律包裹在美妙的Dilla節拍和奢華的電子音效中。更重要的是,Whitney將三年的極端情感起伏濃縮為38分鐘清澈而深刻的時光,這12首曲子都是關於他們(以及,實際上,是我們)大家所經歷的可唱的經驗教訓。開篇曲《NOTHING REMAINS》的倔強無聊,《TERMINAL》中的毀滅性失落,《REAL LOVE》的陽光復興:儘管聽起來有些驚人,但SPARK對Whitney來說並不是一次激進的重塑,而是一個誠實的體現,記錄著當你走出過去,邁向現在時的感受,當你在生命和事業中邁出下一步時,既毫不猶豫又不需道歉。SPARK保留了Whitney早期工作的溫暖與輕鬆;這些歌...