在2016年12月,當我們與新興藝術家合作將他們的音樂壓制成黑膠唱片的系列 VMP Rising 還在初期階段時,我們將摩西·薩姆尼(Moses Sumney)的第三張EP Lamentations 壓制成金色黑膠,並以17美元的價格出售。僅僅10個月後,在2017年10月,薩姆尼的首張全長專輯 Aromanticism 成為我們這個月的必備唱片,而該EP在Discogs上的售價如今已經超過我們當初的三倍。在這段期間,薩姆尼快速崛起,成為當時最火的新興藝術家之一。
至今為止,我們的24位新興藝術家——從我們的第一位(來自威斯康星州麥迪遜的饒舌歌手Trapo)到最新的(瑞典歌手/詞曲創作人/製作人Becky and the Birds)——我們的高級A&R及Rising計畫負責人亞歷克斯·貝倫森在挑選特邀藝術家時,總是會想著這一點:“如果他們推出首張專輯,我是否認為這是我們應該全力以赴的專輯?”薩姆尼是第一個,可能也不會是最後一個。
這個計劃是自然而然,幾乎是偶然地在Vinyl Me, Please的引擎中誕生的:分享我們喜愛的音樂。在我們為一些不太知名、正在崛起的藝術家壓製了一些唱片後——只是因為我們自己想擁有我們所愛但在其他地方無法獲得的實體音樂——Berenson看到了打磨現有基礎並將其轉變成連載計劃的機會。兩年後,我們仍然在壓製一些既是“當下最熱”的藝術家作品,又是描繪音樂未來走向的指南針。為了找到他們,Berenson每天都會聆聽大量的音樂。
“我試圖尋找我以前沒聽過的東西。它們可能受到其他事物的影響——顯然所有音樂都是如此——但當你聽到一些東西,有那種特別的感覺——可能是一個鉤子,可能是一種特定樂器的使用,可能只是音樂的整體氛圍——當你像我和我們許多成員一樣聆聽大量音樂時,你就會知道,”她說。“你有那種直覺,這是特別的,這是重要的,這會有未來。”
起初可能並不明顯,考慮到投資於不太知名的藝術家實體發行的風險,但不久便清楚Vinyl Me, Please是支持崛起藝術家的完美平台。我們龐大的觀眾群以及進行關於藝術家的內容和訪談的能力,有助於讓聽眾了解他們的作品,這是比較年輕或尚未崛起的藝術家可能很難獲得的資源。因此,我們很清楚,藝術家的早期作品價值——儘管他們可能在事業後期才擁有資源——不容低估。
“藝術家的第一部作品、第一張EP、首次亮相的唱片非常容易被忽視。這事情發生了,他們真的想從中走出來,真的想做更大的事,想向前邁進,”Berenson說。“但總的來說,那是藝術家最原始的作品,有時是他們最好的作品,卻從未被永存。因此,當你將它變成實體產品,當它是你可以持有的東西,當它是你可以永遠擁有的東西時,它給這個項目帶來了更多的重量。這真的顯示了它的重要性,雖然我知道唱片公司不太會看到用自己的錢為他們崛起的藝術家製作實體產品的重要性,因為那是有風險的。”
當她慶祝過去兩年的成功時,Berenson對我們Rising計劃的未來感到興奮。她說,她希望能看到另一位像Sumney一樣崛起的藝術家,最終成為我們每月精選或Rap & Hip Hop唱片。她還期待找到新的方式來為藝術家提供他們應得的支持和資源,例如錄音室時間或與其他崛起中的藝術家合作的機會。
“在我們的SXSW展示會上——這也是誠實說來合作想法的形成之處——我在觀眾中觀看Ness Nite與Suzi Wu,她[Suzi]非常喜歡那音樂。她跳著舞,我們談論這件事,她說,‘她真的很棒’,”Berenson說。“然後,我在觀眾中觀看Suzi Wu,Ness Nite對那音樂非常激動。看著這種共享的欽佩,不僅在兩位崛起中的藝術家之間,而且在做不同音樂但風格相近的兩位崛起中的女性藝術家之間,這對我來說是非常特別的,給了我很多想法,我們可以把這些藝術家聚集起來,讓他們彼此見面,看看會發生什麼。”