《地球最後的水療》：Divino Niño的混亂救贖

那段快樂但又動盪的時光，加上 Divino Niño 對催眠和超流行音樂的駕馭能力，以及他們對實驗性雷鬼頓的新迷戀—由新雷鬼頓挑釁者 Tomasa del Real 和 Ms Nina 領導—用一個吻為他們新的煽動性聲音作了總結。Medina 提到這些新雷鬼頓女性時補充道：“她們無所畏懼”。“我覺得我們那時的感覺是，‘哟，姑娘們，統治我吧。我是傻逼。你們來領導我，’”他說著，並輕笑起來。

雖然他們早期的低保真音響化身更深入探討了奇異的實驗，Last Spa充滿了魅力、勇猛和污垢，並且感覺像一次向自由的40盎司的解放跳躍。同時還有 Javier Forero 的主唱和貝斯，Guillermo Rodriguez-Torres 的主唱和吉他，Pierce Codina 的打擊樂和 Justin Vittori（也叫 JV）在鍵盤上的加入，該組合正在領導新一代的無憂叛逆。他們在歌詞和美學上抵制他們成長過程中接觸的教會體系，同時以獨立流行音樂的方式派對，並擁抱他們的雙語移民文化。

VMP通過Skype與 Medina, Forero 和 Rodriguez-Torres 見面，討論他們大膽的Last Spa on Earth，宗教圖像以及對一切事物的質疑。

這次訪談已被壓縮和編輯以提高清晰度。

VMP：跟我談談 Divino Niño 的基礎。你們是怎麼成為一個樂隊的？

Camilo Medina：Javi 和我自從 [我們兩人都住在]邁阿密以來，已經在樂隊裡面合作了十多年。Guillermo 當時是我的室友，然後 Javi 搬來和我們一起住，所以我們三個人就開始了 Divino Niño。我記得我們最初叫 Continental Breakfast，或者類似的屁名。然後我們都去芝加哥讀書，當時我們也在那裡玩音樂。後來兩名新成員 JV 和 Pierce 在過去幾年加入了。

Javier Forero：我們以前住在 Lake View 的某個公寓，可能有八個人住在那裡，所以房租很便宜。我們只是掛在客廳裡。我受到一些在邁阿密的藝術朋友的啟發，他們組了個樂隊叫 Ice Cream，整個品牌都非常撒旦。我們就想，如果這樣開始不是很有趣嗎。如果樂隊叫 Bible Study 或 Youth Group ，然後我們就決定叫 Baby Jesus。

Camilo 和 Javier，我讀到你們的童年是在哥倫比亞一起度過的。你們怎麼會在南美認識？

Camilo：我們是朋友，但就像是兄弟姐妹。我們是在波哥大三四歲時認識的。巧合的是，我們在邁阿密七年級再次找到了彼此，當時就是，“哎，Javier！”“哎，Camilo！”從那時起，Javi 邀請我去他參加的一個邪教教會，我只是說，“好吧，我去。”然後我們開始玩音樂。

Javier：順便說一句，他媽媽有一段我們在他五歲生日派對上跳舞的 VHS 錄像。我們只是掛在一起，我心想，“哦，天哪，我認識這個哥們很久了。”

那你呢，Guillermo？

Guillermo Rodriguez-Torres：不，我出生在波多黎各的 Bayamón，我爸爸是委內瑞拉人。

Camilo：Pierce 的爸爸是古巴人，媽媽來自亞拉巴馬州，但他在阿根廷和墨西哥長大，JV 是來自美國中西部的芝加哥人。

這張專輯有更具跳舞感的氛圍，以及新的新雷鬼頓節奏。什麼引發了從較為柔和、獨立音樂風格的轉變？

Camilo：我們之前的專輯，[2019 年的] Foam，設定為更趨向獨立音樂。主要是英文的。我們在這裡和我們的朋友們如 Whitney、Twin Peaks 等的芝加哥獨立音樂圈閒逛……這是我們在這裡的氛圍。但當大流行發生，一切都關閉了，我們不能和任何人閒逛，所以我們只有自己。我們互相傳送曲目，不知為何，我們會想，“我們在做什麼？我們為什麼要在這裡模仿 Sonic Youth？！還是 My Bloody Valentine？！來聽聽這首 Ms Nina 的曲子。這很酷！”我們還發現了 Isabella Lovestory, Tomasa Del Real。我們說“來做些雷鬼頓！”我們喜歡它是實驗性的雷鬼頓，不像 Daddy Yankee 或 J Balvin 那樣傳統的。後來我們喜歡上了 J Balvin，但那時，我們不喜歡任何主流的東西。Guillermo 在波多黎各出生，向我們展示了 Bad Bunny 在他爆紅之前。哥們一直在聽雷鬼頓，但對我們來說，是在疫情期間，我們才接觸到更多冷門的表演者。那是我們進入這個領域的門檻。我們說“是的，我們需要搞這種音樂。”

《Last Spa on Earth》的概念是如何產生的？

Camilo：我們在大流行期間在威斯康星州的一個木屋裡面。說實話那段時間很沮喪，因為我們幾個月沒見面，所以我們預留了10天。整個時間都非常冷，天上下著雪。我們每天都在做曲子，嘗試製作這張專輯，但是生活方式非常“健康”，喝酒和做音樂到凌晨四點，然後下午一點起床。說實話，我感覺非常糟糕。然後在其中一次會議中，JV 開始彈奏一些像水療中心的鍵盤音樂。我們都稍微醉了些，然後 Guillermo 喊道，“地球上最後一個水療中心。”當時我們在那個木屋里經歷的感覺非常末世，像是最後一刻。

Javier：當 JV 彈奏那些水療中心般的鋼琴音樂時，我們都坐在地板上，傳遞著麥克風。我們說出任何進到腦海裡的東西。而 Guillermo 說，“這是地球上最後一個水療中心。”我們沒有保持原樣的曲目，但那是一種意識流的氛圍。

Guillermo：另外，還有“LSE”和 LSD 之間的聯繫。隨你解讀。

《Tu Tonto》讓我想起與某人墜入愛河但帶些混亂的感覺。你能分享一些創作背後的故事嗎？它們是基於真實經歷嗎？

Camilo：這是我們寫的第一批曲目之一。我們發現 Bad Gyal 和 Ms Nina 的同一週末，我們想，“喲，讓我們嘗試做點這樣的東西，因為這很新鮮。”我真的很喜歡新雷鬼頓的地方是它感覺很新，相較於舊雷鬼頓而言。它由多數是女性領導，她們無所畏懼。她們以如此直言不諱的方式談論性。我們當時感覺像,“喲，姑娘們，統治我吧。我是傻逼。你們來領導我。”這就是為什麼它叫“Tu Tonto”，因為我們覺得“不是，我們是傻的那些。”你懂我的意思嗎？這更多是出於尊重，因為我熟悉的很多雷鬼頓都是關於“这个屁股”或類似的。看到這些女性談論性對我來說是新的。

你們的視頻《XO》是在教堂裡面拍攝的，你們接受了洗禮。顯然，你們的藝名有宗教涵義，並且你們正與 Little Jesus 一起巡演。宗教圖像在你們樂隊中扮演什麼角色？

Camilo：好問題。前些天我和我媽媽討論的時候，她不喜歡那個視頻。這讓我反思了我們的成長方式—也許 Javi 也是，因為我們來自哥倫比亞—有點順從。（社會）告訴我們，“上帝是這樣的。這是祈禱的方法。這是穿著的方式。這是你需要做藝術的方式。這是怎樣賺錢的方式。”然後我們回應說，”哦, 是是”（做祈禱姿勢）”。我們被告知了所有這些規則，而且我們對所有這些事情都很順從，是別人想出的。宗教圖像在世界上不同的社區或文明中看起來不一樣。他們都有一個以不同形狀（用以代表）不同符號出現的神。不知為何，這是我們成長過程中遇到的，是十字架和 Divino Niño。我們不是試圖不尊重或說，“哈哈，教會。”但是我們為什麼不質疑他們告訴我們如何祈禱和看待事情？這些圖像是神聖的，我們藉著嘲笑它們，希望能藝術上[啟發觀眾]質疑一切，你的媽媽、爸爸、男朋友。不要讓任何人告訴你如何生活，事物的運作方式。不過，從美學上來看，十字架確實很酷。耶穌看起來太帥了，血淋淋的。

Javier：耶穌在十字架上流血的樣子確實很殘酷。除了質疑一切—比如你在生活中做的事情，形成你自己的想法和意見—在基督教教會中長大，從天主教轉到基督教，我覺得仍有些精神性的東西非常特別。在我們的音樂中，你可以找到這些主題。《Last Spa on Earth》的意圖是像去天堂一樣。如果你願意這麼稱呼它的話。這是種將你與其它人連接起來的狂喜。有人通過宗教找到這種感覺，但這不是唯一的方法。它可以通過冥想、在公園散步、遠足或感受大地和壯麗來實現。