SOPHIE, Marshmello 和懲罰性工業科技

儘管外科醫生的愛好者不在少數，但很少有人預料到工業科技音樂會在電子音樂中佔據如此重要的地位。2000年代，由Counterbalance和Hands等唱片公司推出的強烈節奏和沉悶的氛圍，與俱樂部文化的商業傾向並不相符。回想起迷幻音樂的愉悅和極簡主義科技音樂的偽知識分子禁慾，幾乎令人難以置信，人們最終會選擇用反烏托邦的音樂來配襯現代生活的反烏托邦，而不是逃避它。儘管如此，我們卻來到了這裡。

投入黑暗的這個有趣的亮點是一些工業老將的參與。 Godflesh的大師Justin Broadrick，現在已經多年創作開創性音樂，重新啟動了他的JK Flesh名稱，為Downwards和Hospital Productions錄製音樂，這兩家公司是該聲音的領軍品牌。同樣，Anthony DiFranco作為Ramleh和Skullflower的成員，擁有幾十年的噪音歷史。他在強電電子音樂中的少為人知的根源，他的個人項目JFK在1980年代中期至後期開始，正好趕上當前的復興。

繼去年為Chondritic Sound發行的Nganga之後，DiFranco為自己旗下的唱片發行最新的JFK專輯。這是一個猛烈的作品，Weapon Design [Entropy]利用他的音樂生涯創造出無所妥協的聲響，與那些在俱樂部尖端運作的年輕藝術家的當代作品非常一致。這可不是舞廳音樂，完全誠實。一個名為專輯名稱（或許反之亦然）的兩部分組曲，伴隨著有節奏的震動而來，但在其他方面與傳統舞蹈性無關。這絕對不是為了噪音而噪音；一種不屈不撓的紀律推動著“Interference”和“Nameless”穿過所有的嗡嗡聲和嘶嘶聲。唯一適合DJ使用的曲目“DMZ”，用嘶嘶的低音和尖銳的反饋聲擠滿了節拍。但這正是這音樂的要點，在殘酷似乎成為新常態的時代裡，表現出殘酷的善良。

Cool Maritime: Sharing Waves [Leaving]

Matthewdavid及其Leaving品牌繼續為新世代的酷風潮進行反駁，根據我們的世界狀況，這是一種引人入勝的逃避主義論點。無論冥想和超越是否是你的興趣，Sean Hellfritsch作為Cool Maritime為該品牌帶來的第二張專輯所發出來的快樂與寧靜，無疑是對日常不滿和恐怖的庇護。在知道藝術家在戶外的理想環境中錄製了《Sharing Waves》中的大部分材料的情況下，這張專輯從明亮的氛圍中獲益匪淺，無論是在忙碌而美麗的延綿中，還是在像“Mossage”和叮噹作響的“Secret Caves”這樣相對較短的段落中。環境音樂這個形容詞無法充分描述“Forest Bathing”中天真無邪的合成器音和模組合成器音的主動組合，或者“Dropping In”中令人共鳴的繁忙元素混合。“A Restful Place”中豐盛的收尾模糊了人工與自然的界限，讓我們的第三隻眼注視著一些遙遠而又充滿希望的事物。

Marshmello: Joytime II [Marshmello]

在這個糖果製作人踏上Billboard排行榜並與流行歌手進入錄音室之前，Marshmello為那些吸食搖頭丸的後千禧世代推出了極度舞曲風格的音樂。雖然我們已經沒有理由再關心面具後面那個人的身份，但他回歸到自己曾經創造的快樂風格中有著許多值得喜愛的地方。Joytime II作為一部續集，毫不掩飾地包括了與其前作的聲音和主題上的很多元素。開場曲“Stars”很快消除了這一事實的假象，迅速進入了香氣四溢的粉紅色糖漿般的可愛陷阱音。“Flashbacks”和“Power”中的歐洲迷幻音效暗示了這位製作人的影響和根源。另一方面，一些聲音作品則稍微偏向流行朋克的瘋狂邊緣，“Paralyzed”超越了僅僅的旋律。整套作品的亮點出現在最後，“Imagine”如同魔法般捕捉到了夏日的朦朧，從DJ攤位上方將其撒向舞池。

Jon Phonics: Beats To Talk Crud To [Astral Black]

除了持續的Dilla崇拜外，節拍音樂圈的對話幾乎無法跳出陽光明媚的洛杉磯。然而，隨著長期運行的俱樂部之夜Low End Theory預定在今年夏季結束，現在看向那條界線似乎正是一個不錯的時機。這位來自英國的製作人在這個世界中並不陌生，恰好挑選了一個良好的時機回歸，帶著一組名稱古怪的簡潔曲目。曲目名稱邊緣出自IMDB，Beats To Talk Crud To將Jon Phonics的嘻哈視野聚焦於不那麼遙遠的過去。充滿了誘人的樣本，供尋寶者挖掘，他的器樂曲讓人想起Dipset和G-Unit、State Property和Terror Squad等等。在一個幻想中的強者聯盟中，即使沒有一流的饒舌，像“Dead Presidents”和“Paid In Full”這樣的追憶驚悚片也充滿了boom bap的承諾。

SOPHIE: Oil Of Every Pearl’s Un-Insides [Transgressive / Future Classic]

幾年前，PC Music的批評性加冕從未讓人感到舒適，其備受讚譽的崛起似乎和其藝術家一樣是被製造出來的。然而，那段光輝的時光卻讓蘇格蘭本地人SOPHIE受益匪淺，這一點在她的完整專輯中的極端舞曲流行中可見一斑。憑藉與Charli XCX的合作經歷，她帶來了一場由過去兩三十年的非常規電台熱曲啟發的狂熱動物園。不可否認，沒有人會期望激烈的“Ponyboy”或尖叫的“Pretending”能登上任何排行榜，儘管它們的血統顯而易見。然而，在“Faceshopping”的社會政治論證中，對Neptunes的明顯欣賞隱藏在“Infatuation”的旋律中。無論是對Madonna的致敬還是尖銳的反駁，“Immaterial”簡直令人驚嘆。SOPHIE的微觀世界與Oneohtrix Point Never的最新類型混組並無異，意義深遠，迫使人反复聆聽以試圖理解其內容的性格。