2015 年最佳音樂紀錄片

隨著紀錄片的製作成本越來越低，廣泛的檔案資料數位化並被細心檢視，揭露更多「前所未見」的革命性音訊與影像，主題的廣度也隨之擴大，整個場景可以用更細緻的方式進行探討。我們正生活在音樂紀錄片的黃金時代。像是 Netflix、Amazon 和 Hulu 等串流服務充滿了數百小時的音樂歷史中最為冷門的講述，讓您可以隨意觀看。今年早些時候，幾部最出色的音樂紀錄片問世，或至少以某種形式首播，並應該很快會有更新的版本(如果還沒的話)，值得您抽空坐下來觀看，僅僅是數算戴夫·格羅hl出現了多少次。

一切都必須過去：塔樓唱片的興衰

https://youtu.be/PT2fHAnhM8k

當然，仍然有很多優秀的實體唱片店在那裡，設法在這個後 Napster 的時代中生存與發展，但對於過去十年左右的行業大變革，誰都知道。由科林·漢克斯執導的這部影片，您可能更熟悉他作為 《德克斯特》第六季的壞蛋 或湯姆·漢克斯的 更有才華的兒子，一切都必須過去講述了巨大音樂零售商塔樓唱片的興起與衰落，從90年代末擁有數百家商店成立於數十個國家一路到2006年申請破產。雖然您可能會認為深入探討商業運作會顯得無聊，但漢克斯成功地將塔樓唱片的故事提升到一個不簡單的敘事，避免將P2P下載妖魔化為崩潰的根本原因，而是集中於在櫃台兩側的強大個性來講述這個故事，包括艾爾頓·約翰、布魯斯·斯普林斯汀、Questlove和查克·D等。

艾米

https://youtu.be/Za3lZcrzzcM

艾米·懷恩豪斯的故事常常在有狗仔隊閃光燈的影像中被講述，紀錄了她在與飲食失調、物質濫用問題、迅速成名，和一般地圍繞在不為她著想的人群中掙扎的許多低谷。這部影片的工作標題「艾米 - 名字背後的女孩」正好讓你聯想到那些拿著相機的怪異男人在她夜遊回家時一邊喊著那兩個唱歌般的音節。由ScreenCrush的馬特·辛格描述為「年度最佳發現的恐怖電影」，核心上，這部紀錄片和《赫克蒙太奇》並無太大差異，兩者都受到了評論者與觀眾的廣泛關注（96%新鮮！）。如果還沒，這部電影不久將在DVD上發布。

達夫朋克無拘無束

https://youtu.be/3I3maTRmiYU

對於我們都知道的住在金字塔裡的機器人達夫朋克來說，神秘的氛圍是如此獨特且精緻，因此，能夠稍微窺探他們的面具背後以及他們的創作生活是一個大事件。老實說，儘管這部關於托馬斯·班戈特和吉·曼紐爾·德·霍梅·克里斯多的音樂探討的迷人影片揭示了許多之前不為人知的冷酷內容，但仍然留下了許多無法回答的問題。由赫爾維·馬丁-德爾皮埃為BBC執導的這部電影從坎耶·威斯特、喬治·莫羅德、米歇爾·龐德瑞和法瑞爾·威廉姆斯等人的訪談中挖掘出足夠的啟發性細節和歷史軼事，使其成為必看之作，但您仍然會有一種感覺，似乎永遠不會真正了解這些機器人背後的男人，而這似乎正是他們想要的。

該死的：你難道不希望我們已經死了嗎

https://youtu.be/GVI8SOt3OvI

擁有性嘻派士和衝突這兩個大名的影響，您會認為發掘了首支朋克7”唱片和第一張完整專輯的該死的樂隊應該更為人知，但實際上並不是這樣。該死的：你難道不希望我們已經死了嗎，由韋斯·奧什斯基執導，以對該樂隊及其檔案的大量獲取為基礎，試圖修正這個重大錯誤。這部電影經歷了三年的拍攝，不僅作為該樂隊的歷史課程（該樂隊也是第一支解散的朋克樂隊， AND 首支重組的樂隊），還追蹤每位成員在首張單曲《新玫瑰》（尼克·洛的製作）發行35年後的去向。這部影片讓您留下兩個問題：「我為什麼現在才了解這些家伙？！」和「為什麼弗雷德·阿米森不參加更多音樂紀錄片？！」

新鮮著裝

https://vimeo.com/ondemand/freshdressed

嘻哈文化主要有四個元素：MC、DJ、街舞者和塗鴉藝術家。有些人也嘗試將節奏口技納入其中，但那些人都不理智（並不是要對 脂肪男孩 不敬）。您可以通過任何一種篩選器找到六部紀錄片來查看嘻哈的歷史（甚至包括節奏口技！），但新鮮著裝是第一部和最出色的通過服裝和穿衣風格來展示文化演變的紀錄片。作為傳奇饒舌雜誌《Ego Trip》的創始人之一，並且是《Mass Appeal》的當前創意編輯，首次執導的薩查·詹金斯深深扎根於這個領域，他在追蹤這條鮮豔的線索上，直至南方棉花田，並追溯到60年代紐約幫派、舊學派黃金時代，當時人們對貝殼頭的阿迪達斯情有獨鍾，直到現在的饒舌歌手如凱尼·韋斯特設計自己的高端時裝系列。您可以通過上面嵌入的預告片租用這部影片。

赫克蒙太奇

https://youtu.be/7a4imrOhK-I

這部幾乎每個人都已經看過的電影，有著各種看法和 所有的感受。這部電影帶來的淚水超過當年金和瑟斯頓分開的時候。很多聰明的人會告訴你 這部電影真的很好。同時，它還被克特的童年好友（和美國鬼頭樂團的主唱）金·布佐形容為「90%的胡說八道」。雖然布佐提出的擔憂確實有質疑這部電影的新聞誠信，但很難否定導演布雷特·莫根（《小孩依舊》）獲得的前所未有的接觸機會，以及他融合動畫來突顯海量的音訊記錄的創新方式。許多受訪者中最明顯的缺席是戴夫·格羅hl，顯然他直到電影完成的三週後才可以拍攝，但最初的樂隊黃金時代的訪談影像中出現了他。格羅hl在中間看了十分鐘就關掉了電影，他幾乎在這部影片中指出＂所有有關他作為孩子的影像，可能會讓我感到難過……後來結尾的黑暗情節我想會讓我心情低落。” 如果那句引語沒有成為DVD封面的標籤那就可惜了。

沙拉日：華盛頓D.C.的十年朋克（1980-90）

https://vimeo.com/107053757

在80年代，許多地方擁有偉大的硬核音樂場景，但幾乎沒有地方能像華盛頓哥倫比亞特區一樣，擁有如此卓越的樂隊品質，並成功地無縫融入不懈的真誠政治意識。從春祭（Rites of Spring）和小威脅（Minor Threat）結合形成的Fugazi，幾乎就是舊學派情感硬核和“後硬核”的故事，這僅僅是三支樂隊。您甚至連強大的壞腦（Bad Brains）、虛無（Void）、信仰（The Faith）等其他許多樂隊及其至今仍影響著的影響力都未曾深入探討。雖然這是導演史考特·克勞福德的首次電影拍攝，但作為《Harp》雜誌的創辦編輯（2001 - 2008，RIP）和後來的《Blurt》，他的資歷絕對過硬。訪談包括生動的硬核百科全書三位聖人亨利·羅林斯、伊恩·麥凱和戴夫·格羅hl，以及眾多其他人對於那十年間DC的美好事業的讚美。在觀看這部影片之前，確保挑選您最喜歡的 冰淇淋。

伸展與巴比塔：改變生活的廣播

https://vimeo.com/ondemand/stretchandbobbito

伸展·亞姆斯特朗與巴比塔（Bobbito García）的節目於1990年至1998年在紐約的WKCR深夜播出，實際上就像這份記錄所證明的，這是沒有嘻哈傳奇的故事。在整個節目期間，有數百名饒舌歌手走進來與主持人閒聊、宣傳他的混音帶和 即興演出。由於伸展與巴比塔都擔任了製片人，後者還充當編劇和導演（他之前製作了 《公園裡的表演：紐約市籃球賽》），這可能會看起來是一部贊美他們的電影，但眾多的代表性訪談（Common、Lauryn Hill、Jay-Z、Eminem、Talib Kweli、Nas、Q-Tip、Busta Rhymes、KRS-One等）加上檔案素材使其對於任何對嘻哈歷史有所興趣的人來說，都是不可錯過的影片。您可以通過上面嵌入的預告片租用這部影片。

發生了什麼，西蒙妮小姐？

https://youtu.be/moOQXZxriKY

據我所知，雖然他們擁有數十部優秀的音樂紀錄片，但這是第一部完全由Netflix從零基礎上製作的紀錄片。由紀錄片導演莉茲·加巴斯執導（因《農場：安哥拉，美國》獲得奧斯卡提名），《發生了什麼，西蒙妮小姐？》為觀眾帶來了能夠深入了解那個傳奇而變幻莫測的「靈魂女祭司」的機會。與《赫克蒙太奇》類似，雖然檔案影像的廣泛價值無比，但這部電影有一些值得探討的警告，主要是西蒙妮身體與情感上的虐待丈夫在電影中出現的時間太長，導致IndieWire甚至大膽地稱這部電影為「不負責任」。儘管如此，這部電影在采訪其他寶貴的受訪者的同時，也擁有大量新鮮的檔案影像，展示了她在許多成功的巔峰時刻以及自我摧毀的低谷。現在每個人都擁有某人的Netflix密碼，因此沒有理由不去看看這部影片。