照片由Nathan Bajar提供
每週,我們會告訴您一張我們認為您需要花時間去聆聽的專輯。本週的專輯是Far In,這是Helado Negro的最新專輯。
如果說Helado Negro之前的六張錄音室專輯和四張EP大多呈現出慵懶的氛圍素描——隨著民謠和電子音樂、英語和西班牙語、思想和敘事交織中的吸入和呼出——那麼他的第六張專輯就像是一幅更加成熟的畫作,但同樣毫不簡單。這位厄瓜多爾裔美國藝術家(出生名為Roberto Carlos Lange)將他的之前的作品稱為包含「隱喻的節奏」,然而在 Far In 中,這些節奏比他之前的作品更加明顯,這是他2019年突破性專輯 This Is How You Smile 的延續,也是他在4AD的首次發行。也許,最新專輯中結構的增加以及鼓和低音的突出,是他新獲得的創作自信的產物。
“我在音樂表達方面感到比以往任何時候都更舒適,”他對 紐約時報解釋道。“聲音和音樂對我來說一直都是這樣:這總是一個很好的進入點。這是我發現自己參與其中的最佳方式——在當下存在。”
然而,在他重新獲得的自信和節奏中,Lange從未失去那些定義他早期專輯的柔和、無形的邊緣和神秘感。以開場曲「Wake Up Tomorrow」為例,這是一首懶散的作品,歌手Kacy Hill的飄渺靈魂旋律與Lange更具穩定感的聲調形成緊張的對比。旋律圍繞著一個穩定且簡單的鼓肚模式運行,直到歌曲的最後一分鐘,當打擊樂聲消失,樂曲融入一片包圍的合成器延音和馬林巴旋律中。
作為一位多學科的藝術家,Lange並沒有傳統的音樂背景或教育,他也並不能流利地以傳統方式閱讀或書寫音樂。相反,他以一種源自自己在學術和視覺藝術歷史中的方法來對待音樂。
“我談論和思考聲音和音樂的方式是將事物視為形狀、顏色和質感,事物是明亮、柔和和精緻的。就如同音樂一樣,這本質上有點像一種語言,”他在與 NPR的最近採訪中說。“我認為這一切都是一樣的。歌曲是聲音藝術,文字只是聲音。我不認為這之間有任何區別,老實說。”
你可以在專輯中感受到這種方法,從他的聲音中的元音創造形狀來輔助伴奏,到較明顯的例子如曲目「Purple Tones」或「Brown Fluorescence」,這是一段由語音現場錄音組成的插曲,經過切割和處理,產生一種奇異的光澤,正好聽起來像標題所想像的顏色。(“那是一種有趣的光澤,並不像熒光燈,但幾乎像你在自然中發現了一塊熒光的棕色岩石,”他向Apple Music解釋道。)
在創作 Far In 之前和期間,Lange遠離他位於布魯克林的長期家園,與他的伴侶Kristi Sword一起住在德克薩斯州的Marfa,並與她合作創作一個名為「Kite Symphony」的多媒體藝術項目。他們的愛情自然地出現在專輯中。充滿活力的、放克風格的「Gemini and Leo」描繪了他們兩人在一起慢慢享受時光,如同在宇宙舞池中。專輯的主要主題之一,則是源於他在Marfa的廣闊空間和自然風光中度過的時光。在這裡,他深入自己內心,直面與氣候變遷,我們自然世界的惡化及其對人類所帶來的變革和痛苦的個人和社會日益增長的焦慮。“陌生的地獄坐在這裡/呼吸/知道一切已經太遲,”他在柔和的原聲曲目「Wind Conversation」中唱道。之後的曲子,他以更光明的音調收尾,“陶醉的吻,我們會好的/而整個過程中/舊塵埃在時間中形成了我們的形狀。”