「這年頭再古怪再糟糕,我覺得我們都別無選擇,只能成長了。」Liza在Zoom上抱著她毛茸茸的貓Ralph說道。她和父母一起在佐治亞州隔離,並慶祝她第四張專輯《Bad Vacation》的發行——同時反思過去的幾個月。「我感覺今年,在情感層面、精神層面和反種族主義層面,所有我學到的東西,我現在都沉迷於吸收知識。而且這涉及到生活的每個角落……我就像,‘告訴我所有我不知道的事情。’我迫不及待想要學習。」
最近,Liza一直專注於社會運動——特別是心理健康。在Instagram上,她主持了一個名為Emotional Health 2020的脫口秀,訪問其他藝術家,詢問他們的感受、如何應對以及如何照顧自己。最近的嘉賓包括Daisha McBride、Samia和Chase Lawrence。
修補情感上的坑洞是《Bad Vacation》背後的主要使命,這是一個明亮、吉他驅動的自我成長探索,也是她在Arts & Crafts旗下的第二次發行。專輯誕生於她上次巡演期間,在一段有毒的關係中以及每晚演唱沉重歌曲的循環中,新專輯開始成為一種逃避。儘管Liza現場演出賣座且表現出色,她的內心感受卻完全相反。
「我有點像生活在一片奇怪的霧中,‘我希望有人能帶我走出這片霧霾,’」Liza說。「因為明顯我在為其他人寫出力量,但自己卻在掙扎。」
意識到這一點後,她把自己封閉在朋友的房間裡,10分鐘後,她創作出了《Devotion》。
《Devotion》是《Bad Vacation》中的第五首歌,是一首強烈、餘音繚繞的獨立宣言,充滿了新的搖擺合成器獨奏和自愛宣誓:「我現在會為她做任何事情 / 她是我最長久的愛。」即使是搖滾明星也需要一首鏡子吟唱的歌。
「那時的我真的非常非常想成為別人眼中的強大、自信、勇敢和情感敏銳,以及在她最親密的關係中情感上處於安全空間的形象,」Liza說。
從那裡開始,Liza繼續寫下她想成為的人的歌曲,直到她最終把它寫成現實。在專輯中充滿了自由的喜悅,她發現任何事情都是可能的:「我愛上了這種感覺 / 天啊,真的沒有天花板嗎?」
在《Bad Vacation》的自信高峰中,也不乏自我懷疑的低谷。《Terrible Discovery》是一首甜美的抒情曲,談及被困在自己腦海中,而《I Shouldn’t Ghost My Therapist》則談及因自我毀滅而疏遠朋友(和堅持看心理醫生)。錄製完成後,Liza達到了一種前所未有的清晰。
「那時我想我剛戒酒100天,正好我們完成了錄製,」她說。「我覺得這是一種結合,使我感覺真的得到了代表,當時我真的覺得第一次看到了色彩,這很瘋狂但很美。我想我只是給自己一個需要的空間來重新意識到。」
在音樂上,《Bad Vacation》有時是藝術搖滾、新浪潮和強力流行音樂,讓人聯想到聖文森特、Sleater-Kinney和Talking Heads。有時她像是Kate Nash,有時她又像是Hayley Williams——所有這一切都說明Liza Anne完全是自己的,但可能會讓你想起你喜愛的創作者的光芒。她的歌詞仿佛是從她日記的頁面中剝離出來的,充滿火熱的誠實感。她的聲音從吼叫的朋克搖滾歌手變成了失戀的小鳥,中間還夾雜著一連串的驚叫、朗讀和古怪的和聲。這絕對是適合夏天的感覺,最好在騎自行車或滑板時從音響中響起。
專輯迫切需要現場演出(如果只是為了聽到Liza在《Change Your Mind》中敲牛鈴或她新發現的彈貝斯技能),但目前,她已經在她成長的小鎮安頓下來。佐治亞州的聖賽門島離她住和錄音的納什維爾很遠,但這可能是最適合衡量她成長的地方。
專輯以一些海洋ASMR開始——14秒的海鷗叫聲和海浪拍打海岸的聲音——由她的母親錄製。對Liza來說,這是她希望重新連接兒時情感的意圖,像是興奮和快樂,「那些我曾經訓練自己放棄的東西,」她說。
「我想以我最安全的地方作為專輯的開始,」她說。「那真的是我高中時常去的海灘。我會把車停在島上的某個點,觀賞熱閃電。」
她解釋說,進入懷舊的門可以作為重新發現自己的途徑,特別是在你感到低落的時候。但還有其他方法可以提升自己。在炙熱的《Bummer Days》中,Liza承諾要控制自己的心理健康:「我會停止在派對上哭泣 / 我厭倦了感到遺憾。」對Liza來說,抗抑鬱藥和療法非常有幫助,但每個人的沮喪日子都不一樣。她建議早上制定簡單的目標。
「這不是像,‘好吧,起來寫一堆歌。’‘好吧,起來完成所有的事情。’而是更像,‘起來喝點水,然後去外面坐著看看你在那裏。’」
即使你在沮喪的一天,Liza建議隨它去吧。成長也可以從床上發生,減輕對自己的壓力可以讓你開花。
「躺在床上的時候,我無法改變世界,」Liza說。「但誰在乎呢?如果我總是以這個標準要求自己,我永遠會失望。現在,全面減輕對自己的壓力是我的行事風格。」