將爵士樂帶回人民生活，盡在Juju Exchange

但是，Segal 一直渴望他的爵士根源，即使他已經從他的運動夥伴的角度看到了世界。JuJu Exchange 是他的答案：這是他對美國偉大流派的熱愛之子。成員包括 Julian Reid、Everett Reid 和 Lane Beckstrom，他們都是在 Merit School of Music 的輝煌時光中重新聚集在一起。這個樂團成立於八十年代之際，響應芝加哥公立學校對藝術教育的撤資，Merit 從城市到郊區策劃了芝加哥最優秀的青少年才華，舉辦了一個繁榮的生態系統，擁有出色的導師和無窮無盡的跨學科合作機會。這裡是 Kids These Days 誕生的地方，JuJu 也從灰燼中崛起，成為一個老朋友的集體，共同合作以實現比他們自己更偉大的目標。

“每次，我仍然會對那些隨機的推文或視頻感到驚訝，那些人正在隨著旋律搖擺。”Segal 說。“我們所做的很大一部分是想成為更偉大的事情的一部分——而不是那種‘我們就是，把年輕人帶進爵士音樂！’我們想成為這整個器樂演奏者的運動和[不同樂隊]的一部分，讓這整個跨界事物變得有意義，對年輕人來說更加明確。同時，[我們] 還把爵士音樂迷帶進這種音樂中，讓他們了解這種音樂本身的價值——如果你願意的話。”

這是一個演奏標準的爵士四重奏嗎？還是一個假裝成高雅藝術的饒舌團體，潛入這個高尚的遊樂場，把它燒毀到四分之一音符？儘管你會在 Spotify 的爵士區找到 Juju，但將他們的努力放置在這樣一個開放的標籤上似乎至少是不夠的。Segal 對重新演繹經典的運動並不熱衷，選擇將他的爵士背景中的較高技能與嘻哈、流行和古典音樂的元素融合，以參與當前的對話。

“我們希望消除一些排他性[或] 爵士音樂家所擁有的神秘性，讓它更接近於‘嘿，這也是為你們的，這是為大家的音樂’。”Segal 說。“這不是只有研究和弦變化或知道一堆理論的人才能享受的；這可以是年輕人用來隨意舞動、聆聽和享受的音樂，也可以是讓人們思考和提出重要問題的音樂。”

Exchange 是 JuJu 的首張專輯，它也是一種自我實現的預言：對生活中“特殊時刻”的開源慶祝，以及當人們合作以改善這些時刻時可能發生的事情。Segal 不想成為焦點，讓自己陷入獨奏的無底洞，他也不想再錄製 Surf。在完美主義和過度壓倒的時代之後，Exchange 的合作過程自然地從即興會議中發生，從房間麥克風到手機錄音，每位成員都在彼此之間演奏，直到出現一些特殊的東西。一旦他們彙編出每個特殊時刻，他們就會剪輯、重播和重取樣，直到一切都在正確的位置，每個人都有份於從零開始塑造聲音。

在意圖與熱情交匯的地方，JuJu 把他們的努力歸功於不屈不撓的靈性，以在負面時期中集中積極性，同時揭開爵士音樂的過程，縮小代溝，讓所有人都能享受。他們不拘泥於典範的嚴格格式，隨心所欲地創作和重混他們的能量，讓世界隨之而來。雖然 Reid 兄弟來自教會——他們的母親是一位牧師，父親是一位神學家——而 Segal 和 Beckstrom 以不同的方式找到靈性，但他們的創作過程便成為一種獨特的實踐。

“爵士音樂是一種非常靈性的音樂：它來自於藍調，來自於掙扎，來自於壓迫。”Segal 說。“它存在了很長時間，見證了許多不同的變化……而我希望我們能成為那種變化的一部分。我們是一個多種族、多民族和多背景的樂隊：我們都可能對上帝有不同的解釋或實際意義，但我們可以一起靈性連結，因為我們相信音樂的靈性連結。具體來說，在這種情況下，爵士音樂如何將來自不同背景的所有人聚集在一起；[我們正在] 嘗試為更大的事物而立，為一個比獨奏者更重要的事物而立。”

Segal 對 JuJu 的願景：四名風格各異的樂器演奏者組成的團體，讓全世界即使在沒有聲音的情況下也能依戀。在他們的世界裡，孩子們渴望聽到 Nico 的小號獨奏，就像他們為 Lane 的貝斯或 Reid 兄弟的輪流演奏尖叫一樣。Segal 希望通過消除所有不必要的成見來解放想像，而不是將自己圈在爵士音樂常常被誤解為不可取得的形象中。JuJu 通過 Genius 發布了他們的樂譜：這一舉措旨在揭開音樂的複雜性，展示它的簡單性，並鼓勵聽眾像閱讀歌詞一樣閱讀音樂，並勇敢地嘗試這些歌曲。這使 Exchange 充滿了永恆的潛力：它感人至深，旋律動人，樂器自我表達，並且是一種對這一形式的重獲，它必將再度推動對新而包容的標準的需求。

為了讓爵士音樂得以存在，就必須演變；對經典的遵從是必然的死亡。

“我們希望消除神秘感——這種爵士音樂的排他性鄉村俱樂部氛圍——並將它帶回它真正的含義：這是人們的音樂。”Segal 說。“這是為年輕人、為老年人而創作的音樂，是美國古典音樂。這是我們的音樂——當我說我們的音樂時，我真的指的是黑人音樂——但這是美國為宇宙貢獻的音樂，我們希望人們能夠感受到與之的聯繫。”