這種情況一年可能發生兩次,如果你運氣好的話。當你按下播放鍵,開始聆聽一首新的音樂時,不僅是讓你立刻喜歡上它,你也會瞬間感到困惑。"這是什麼鬼?"你呼出一口氣,當音樂淹沒了你。"我甚至不知道這是什麼。我根本無法描述這個。"
今年早些時候我收到了Dolls of the Highland,這是Kyle Craft的首張LP。它聽起來像是無數東西的混合——後Nilsson Schmilsson的Harry Nilsson、一支在Deadwood酒吧演出的樂隊、狂熱的Bob Dylan、一個在吉他上大喊的節奏詩人、一場文藝復興博覽會——但它又足夠獨特,讓你無法將它放在2016年音樂界的任何其他事情中。這是我今年聽過的最獨特的東西。
所以我迫不及待地想與Kyle從他收養的家鄉俄勒岡州的波特蘭交談。我們談到了這張專輯的靈感、徹底孤獨的感覺,以及從發行首張專輯到現在需要推廣它的心境。
Dolls of the Highland將在Vinyl Me, Please會員商店中發布,該商店將於4月18日開放。專輯將於4月29日上市。
VMP:當我在二月第一次收到你的專輯時,我下載了它,因為我想,"Sub Pop發行的專輯,我會聽他們發出的每一首歌。"然後我按下了Dolls of the Highland的播放鍵,我心想,"天啊。這是什麼?"我無法將你放在音樂上,我根本不知道你的故事,所以我只是感到驚訝。我想我是在感謝你帶給我的那種體驗(笑)。
Kyle Craft: (笑)好吧,謝謝你,老兄。
這張專輯真的感覺脫離了時間。裡面有些部分是70年代的軟搖滾,還有60年代的創作歌手。影響這張專輯的音樂是什麼?
我會說Bob Dylan的Blonde on Blonde是巨大的影響。Ziggy Stardust是許多鋼琴主導曲目的來源。當我最初開始錄製專輯時,我知道我腦海中有一個我想要的聲音,它是一種Blonde on Blonde、Bowie和Pet Sounds的混合;我想要Brian Wilson式的實驗,看看我可以從演奏的樂器中獲得什麼樣的聲音。
到達這個聲音用了多長時間?
嗯,我實際上並不認為我達到了我想要的聲音。我認為自己並沒有以我認為應該的方式執行它。就我能使用的材料而言,它已經接近我所想像的。
整個過程從開始到結束是相當長的。我幾年前搬到波特蘭是為了嘗試製作這張專輯,並且兩次失敗。然而我意識到這是我生活中唯一的重要事情,因此我不斷嘗試。我回到路易斯安那州的Shreveport,在我朋友的洗衣房錄音。
歌曲沒有完全實現。我通常是在錄音室裡創作;我用一把原聲吉他寫歌,但當我進入錄音室時,我會開始增加其他東西,比如貝斯、鼓和鋼琴。
你在這張專輯上演奏了所有的樂器嗎?還是有請人來演奏號角和鋼琴?
有一首歌上有號角、一首歌上有立式貝斯,還有一首歌的鼓並不是我做的,因為我在這方面糟透了,不會打那種um-chucka的鼓聲。其他的都是我。
你的歌曲中充滿了有著颶風般眼睛的女性,還有三頭犬作為寵物的女性,她們告訴你等她們的爸爸走了再回來。你在創作這張專輯時,是否有特定的女性,或女性們,在你心中?
如果我說只有一個人,那我就是在說謊,但確實有一位女性點燃了這張專輯。當我開始創作的時候,那是一段非常奇怪的時期。我八年的戀情似乎到了盡頭;這並不是一場可怕的分手。我們是高中戀人,然後我們漸漸疏遠了。我就此置身於一個地方,人生中第一次感到完全孤獨。但我不會說只有一個人啟發了這張專輯,但確實有一個人點燃了引信。
當你“徹底孤獨”時,你幾歲?我想每個20歲出頭的人都有類似的經歷;通過搬進自己的地方,或是通過分手。我在27歲時才意識到我到那一刻為止從未真正獨立過。
大約23歲。
是啊,而且你會發現你的朋友都有自己的生活,無法總是聚在一起,你意識到你需要找出自己獨立於其他人生活的狀態。
我不想將其描繪成某種東西,就像當今人們所討論的那樣——透過自我毀滅重新發現自我。這在某種程度上確實如此,但同時,我並沒有撕扯自己的頭髮。我睜開了眼睛,懂得了比試圖依賴其他人生活要多得多。這並不是一件壞事,我認為這是一件很棒的事情,但在23歲的時候,獨立站著的時候這讓我感受到了幫助。
我認為錯誤在很多事物中都是迷人的。Blonde on Blonde是個影響,裡面有很多小錯誤讓它聽起來非常現場而輕鬆。至於聲音;我明白。這可能聽起來刺耳,但對我來說並不重要,因為只要我能夠傳達出感覺,這就是我所關心的。如果某人完全投入、全力以赴地唱歌,對聽眾來說會發生某種事情。這真的很美妙。Bowie這樣做過。Dylan這樣做過。
我的意思是,我喜歡Sam Cooke,但我無法做到那樣。我無法以我的方式唱歌,讓自己的聲音感覺爽。
你沒有做太多訪談,或者至少我是找不到。作為一位較新的年輕藝術家,從創作專輯到推廣專輯的這個過程是怎樣的?
這無疑是一個轉變。因為我沒有任何社交媒體或那類東西,我真的很享受沒有這些東西的時光。進行這種轉變是非常奇怪的。但我喜歡演出,而做這整個音樂事業的原因就是能夠上台演出,我認為你必須內心渴望這樣做。我準備好把我的樂隊和音樂展示出來。
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.