觀賞曲調：尼爾·楊的《黃金之心》

在 Netflix、Hulu、HBO Go 等平台上，有著荒謬廣泛的音樂電影和紀錄片選擇。但很難判斷哪些真的值得你花費 100 分鐘的時間。《音樂紀錄片推薦》(Watch the Tunes) 將幫助你選擇每個週末值得你放鬆時光的音樂紀錄片。本周的推薦是 Neil Young: Heart Of Gold，目前在 Netflix 上線。

對於許多老牌藝人來說，他們的最新專輯有時會感覺像是即將展開巡演的附帶作品。我第一次參加的體育館演出是滾石樂隊的 Bridges To Babylon 巡演，從那張專輯中最棒的是，在第一場演出結束後，從舞台延伸出來的大型 "橋樑"，將樂隊引導到觀眾中間的較小舞台。說實話，對於像 ZZ Top 或 AC/DC 這樣的團體，我很難對他們的新專輯感到興奮，儘管我會毫不猶豫地去看他們現場演出。至於 Neil Young，則不然。他是為數不多還能製作出引人入勝且發人深思專輯的藝人之一，即使這意味著他得犧牲自己傳奇的經典歌曲。

現在，想像一下你有機會在其他人之前，提前一個月聽到整張的全新 Neil Young 專輯......聽起來很棒，對吧？這正是 2005 年夏季納什維爾傳奇的 Ryman Auditorium 觀眾所經歷的，當時 Young 來到這裡，連續兩晚演出，呈現他即將推出的專輯 Prairie Wind 的音樂。

這張專輯在當年早些時候於納什維爾錄製，Prairie Wind 的每一面都圍繞著 Young 拋開的一些深刻的經歷。首先，他的父親在那個春天去世，此外，Neil 最近也因為動脈瘤與死亡擦肩而過，這讓他在錄音前幾個月意識到自己的脆弱和即將流血的現實。毫無疑問，這裡的音樂在 Neil Young 之前的脆弱作品中也顯得相當內省。我是說，當你這個在二十幾歲就錄製了 Harvest 的家伙，面對如此強烈的死亡意識時，還能創作出什麼樣的歌曲呢？

影片本身分為兩個部分：第一部分是專輯的完整演出，在專輯發布前的一個月進行；第二部分則是 Young 過去歌曲的 "安可表演"，所有歌曲皆在納什維爾錄製。在舞台上來來去去的音樂家有很多，包括 Emmylou Harris 和 Spooner Oldham，以及來自納什維爾弦樂團、孟菲斯銅管樂團和 Fisk 大學合唱團的當地色彩。Neil 的吉他技師 Larry Cragg 甚至也參與其中，拿著掃把演奏。Neil 在歌曲之間的講述意料之中地乾脆利落。聽他講起七歲時父親送給他烏克麗麗的回憶，以及談論女兒即將畢業的自豪感，讓人心頭一熱。

Heart Of Gold 的導演是 Jonathan Demme，他對音樂紀錄片最廣為人知的貢獻是 Talking Heads 的 Stop Making Sense。在這裡，他稍微克制一些，但仍然有一些絕妙的場面設計，即使這些設計遠不如 David Byrne 瘋狂的巨大西裝。開頭相當簡單，音樂家們在各自的交通工具中受到簡短訪問，談到動脈瘤的事情，旨在正確框定整體過程，並將納什維爾的連結強烈地突顯出來，幾乎讓這個城市的精神成為舞台上兩晚演出的樂隊成員。最後，在片尾字幕下，Young 獨自演奏了 "The Old Laughing Lady" 的原聲版，對著一個空蕩蕩的劇院，然後從吉他箱中拾起帽子，走向納什維爾的溫暖夜空。這是對如此特別演出的極佳紀錄的完美結尾。