《耳聋永恆 V：五月最佳金屬評論》

Gorguts – Pleiades' Dust (Season of Mist)

五月是愛好創意與技術挑戰金屬音樂者的文藝復興，因為加拿大傳奇樂隊 Gorguts 發行了新專輯。Pleiades' Dust 是一首33分鐘的單曲，延續了 Colored Sands 的勝利回歸，同時提煉出其優秀的元素。Gorguts 在 Obscura 上開始融入的扭曲聲音在此隨處可見，這張1998年的專輯至今仍被認為是死亡金屬界的領先作品。吉他以計算過的混沌模式擊出，直截了當；在 Dust 中，吉他的表現被壓抑卻不失力量，與素材融為一體。(與素材對抗正是 Obscura 的整體意圖。) 精神領袖 Luc Lemay 不認為自己是一位技術熟練的吉他手，那麼他是如何在技術死亡金屬迷中保持如此強的敬重？他一直在與夥伴之間創造生動的化學反應，與第二吉他手 Kevin Hufnagel （Dysrhythmia、Sabbath Assembly、Vaura）以及貝斯手 Colin Marston（同樣來自 Dysrhythmia、Krallice、Withered，卓越的製作人）合作，讓激烈的死亡金屬充滿激情，並且流暢自如。他們在這段音樂結尾時還混合了黑暗氛圍音樂 – Haxan Cloak 的合作是否會隨之而來呢？Dust擁有 Gorguts 最為複雜的音樂作品，但聆聽起來卻意外地愉悅，流暢度超過了一首33分鐘的死亡歌曲，這種自由度並不顯而易見。大約是 Obscura 或 Sands 一半的長度，讓它比他們的其他作品更容易消化，甚至比他們更直白的早期作品還要親切，這並不是貶低的意思。

A Pregnant Light – Rocky (Colloquial Sound)

這是另一張超棒的五月專輯，整張專輯由一首長曲組成，但與 Dust 是死亡金屬的 mastery 練習不同，A Pregnant Light 的 Rocky 充滿心碎的情感。Rocky 是一首21分鐘的致敬歌曲，獻給 APL 的主唱 Damian Master 的父親，這位專輯同名者在今年早些時候去世。它擁有 APL 成為美國黑金屬獨特而具跨界特質的所有元素 – 大勾勾只有 Master 對 Madonna 的熱愛（說真的）可望其項背，從硬核生活中衍生出的憤怒，豐滿的原聲段落，對人際關係的深入探討 – 透過失去更進一步發展。Master 的尖叫聽起來更是痛苦，他在地面上與空中同時呼喊。Rocky 的歌詞對於 APL 而言是透明的，只有對他生活中最重要的人純粹的愛與奉獻。Master 描述他的父親為一位強韌的人：“你的心為你的身體而顯得太過巨大/即便它已經衰敗/缺氧了/你的臉上從未有過的微笑/你從未感到怨恨或生氣/絕不酸澀或沮喪。”黑金屬大多時候是如此深奧，這種赤裸裸的表現更令人讚賞。這既是對生命的慶祝，也是哀悼期。最具毀滅性的歌詞是對這張專輯力量的見證，即使 Master 明確懷疑自己：“爸，如果你能聽到我，我真的很抱歉這首歌並不是它該有的樣子/我非常愛你。”售罄的錄音帶版本，包裝著 Rocky 最喜愛的香水氣味，僅僅知道這一點，即使無法聞到，顯示這是 Master 所創作過的所有作品中最真摯的，超越他所有的樂隊和錄音帶。

Messa – Belfry (Aural Music)

意大利的 Messa 聽起來像是最近金屬界流行的很多音樂風格 – 充滿重藍調搖滾和只有名為 Sara 的歌手的頹廢歌聲，結合了聽起來像是 Trouble 在信仰危機中的慘淡頹廢，並不時地穿插著重迷幻音樂的元素和在 Bell Witch 和 Sunn O))) 之間徘徊的短促音場。儘管他們的音樂聽起來像許多樂隊，但他們能夠從越來越疲憊的聲音中提煉出新鮮感，而不是僅僅拼湊而成。吉他的破壞力與細膩觸感兼具，而在低頻的持續中，這兩者交會成一種如奶油般的融合，就如同灰階的頹廢音樂所能追求的那樣。“Blood” 在許多上述的歌曲中流動著，伴隨著輕微的薩克斯風進進出出，而它作為專輯整體的代表性曲目，讓它成為最出色的歌曲。Messa 將颓废金属帶入意大利金属的最佳特質 — 裝飾性十足但不顯繁冗，稀疏卻不簡約。這將會引起對於厭倦了神秘搖滾的頹廢音樂迷的共鳴，也將吸引那些尋求稍微沉重的神秘搖滾迷，以及尋求更輕鬆卻依舊充滿情感的實驗音樂迷。

Chain – Demo 2016 (自發行)

我們以這些純粹激烈的紐約金屬結束這一期（甚至對於我們來說也是如此）中的激烈作品。Chain 目前只有這張 Demo，如果這是好的徵兆，那麼未來會有更多的奢華。他們主要受70年代末和80年代初的金屬影響，這段時間恰好是華麗金屬還未完全進入西方，而震蕩金屬尚未誕生時。Riot，那些舊時髦的髒紐約人（如果你不每天都在幹 “Swords and Tequila”，那你就不是金屬迷，這是事實），是個關鍵影響，特別是在凌亂的歌聲和經濟型的騎行以及獨奏中。是否還有比 “Subway Stabber” 更具紐約金屬特色的曲名？沒有，這與新一波的美國古典金屬如 Magic Circle 和 Stone Dagger 完美結合，同時聽起來會更加輕鬆和醉意朦朦。“No Fortune” 是 Riot 影響最明顯的地方，充滿的粗獷感彷彿是在 Riot 主唱 Mark Reale 的墳墓裡書寫、錄製和混音。“Downtown City Boys” 聽起來像是一種原始版的 Manilla Road，小孩們在快速攀爬偉大的高山，口糧不再重要。這些歌曲都不太乾淨，但很有力量，這才是關鍵。這三首曲子充滿了隨性的放蕩，讓其成為觀賞 Twisted Sister 紀錄片（當然除了 Twisted Sister 自己）的完美前奏。