為了慶祝《The Standard》第250期,我們邀請了我們的每週音樂新聞通訊的讀者提交有關他們與音樂關係的視頻、詩歌或散文。以下是獲獎者。感謝您閱讀《The Standard》。
Lee Newman: 我可以找到的最早由我發表的Jazz Sunday帖子是2016年7月17日發布在Vinyl Me, Please論壇的What’s Spinning主題中的一張Benny Goodman唱片的照片。
Jazz Sunday的想法絕對早於我,但不知何故,它已經與我緊密聯繫在一起。Jazz Sunday對我來說就是每週日只聽和播放Jazz的幾乎宗教般的嚴謹。我對這種習慣如此熱衷,以至於有個現實中的朋友問我是否有任何不是Jazz的黑膠唱片。截至撰寫此文時,discogs顯示我擁有1068張專輯。其中只有234張被數據庫分類為Jazz。所有這些以及更多符合我對Jazz更廣義定義的唱片,例如Orquesta Arkokan,都被放在我的Jazz棚架上。沒錯,我有整整一個2x4 Kallax層架專門放這個類型的唱片。
說實話,我不確定什麼時候我成為爵士樂的粉絲。我在高中的時候看到Tommy Dorsett樂團,我還記得在中學時期就被Glenn Miller的String of Pearls所吸引(是的,我是一個年代久遠的人,上的是初中而不是國中)。我父母有一張Benny Goodman的唱片,所以爵士樂在很早的時候就出現在我的生活中。我在Jacksonville初中樂隊裡吹長號。就像我多年的每一種樂器,我沒有足夠的紀律性來變得很擅長。結果,我在大學時期停止了演奏。
可能是因為那種樂器及其與爵士樂的聯繫,但我在高中時期某個時候發現了Miles Davis — 我在高中最後一年在Durham的Nice Price Books買了一張Kind of Blue的黑膠唱片。在此之前,我已經用我祖父在弗吉尼亞州亞歷山德里亞的高保真音響設備把Wynton Marsalis的Siesta和Think of One錄到高級Maxwell磁帶上。夏天去那裡度假時我會騎自行車到圖書館,借唱片並錄製那些我認為需要擁有的。高三前的夏天,在我父母搬到Durham期間,我留在亞歷山德里亞。我參加了華盛頓特區的自由爵士音樂節,遇到了Malachi Thompson,讓他在我珍藏的Spirit專輯上簽名,這張專輯仍然是我珍貴的收藏之一。
在大學期間,我選了一門爵士樂課程。結果,我買了許多許多爵士樂的CD — 特別是Miles Davis。然而,我也為我的收藏增添了一張非常特別的專輯 — Ornette Coleman的The Shape of Jazz to Come。那時我深陷於比波普和硬波普的世界,並且開始欣賞我父母介紹給我的更土的搖擺音樂,但自由爵士對我來說是陌生的領域。接下來的24年裡,我一直嘗試解讀它但沒能成功。
這讓我想到了這個俱樂部。自2016年3月以來,我一直是Vinyl Me, Please的會員。我妻子在那年的生日給我買了一個唱盤後,我加入了這個俱樂部。她在我們給我女兒送高中畢業禮物唱盤後,看到了我眼中的光芒。一年之內我在Facebook上看到了很多Vinyl Me, Please的廣告。我特別注意到Wilco和Black Sabbath的廣告。所以,拿著唱盤,我決定深入了解我的音樂喜好(但主要是因為我想要那些甜美的Wilco和Sabbath唱片)。不久之後,我找到了這些論壇。
那年的七月,我從商店精心策劃的部分購買了一張Eric Dolphy的Out to Lunch。我真的不知道它是什麼,只知道VMP論壇對它很興奮... 所以我也很興奮。我聽了之後,我妻子決定我買了一些不一定是音樂的東西。我其實相信她告訴我「這就是瘋狂的聲音」。我花了一些時間嘗試弄清楚。有人在論壇上說要專注於低音,我做了,突然間自由爵士變得有意義了。現在我稱Dolphy,Eric Gale和Joe Henderson為我最喜歡的爵士音樂家之一。我也經常回到那張Coleman的專輯上聽,因為我想,而不是因為我試圖弄懂它。
所有這一切都表明,我並不是通過這個俱樂部發現爵士樂的,但它通過其出色的策劃;他們有壓制令人驚嘆的獨家變體唱片的偏好;以及其論壇的社區感,知識和音樂迷的熱情,豐富了我對美國藝術形式——爵士樂的理解和欣賞。
Erika Oakvik: 我是一個充滿活力的人。所謂的充滿活力,就是指高度情緒化。充滿了很多憂傷,但也有能力不只是悲傷的女孩。我曾經擔心自己是一個無法輕易培養出單一氛圍的奇怪的emo-yo-yo。直到Vinyl Me, Please,證明了擁有從重到輕,從大聲到輕聲聽音樂的能力——這種適應能力——是一種力量。VMP允許你改變視角:你聽的音樂不必將你的靈魂戲劇性地鎖定在預定的、被劃分的感覺之中。這過去的一年是一個緩慢的過程,我學會了看似毫無關聯的事物其實是同類。我發現自己和我的情感不再被孤立。VMP策劃的音樂提醒我,我們不必是快樂或悲傷,我們可以同時擁有這兩種感覺,這或許是我們脆弱的人性中最純粹和最可愛的地方。奇怪的是,每週閱讀《標準》已成為我的一種儀式。不是以某種奇怪的宗教方式,而是在混亂中獲得安慰。我猜我是想說,VMP社區讓我們感到我們都只是在努力應對。我們中有許多人面臨拒絕,一週吃太多次燒焦的麵包,騎著車胎不平的自行車。儘管如此,我們還是在前進,儘最大努力聽從那個聲音:繼續走,繼續走,繼續走。所以,對所有其他的yo-yo們來說,讓VMP提醒你,你並不孤單。我們會好起來的。
**Max Wolf的短片:**
VMP by MLP from +MLP+ on Vimeo.
Benjamin Parva的詩:
「聆聽」
停下來。你聽到了嗎?在Congress Avenue橋下,蝙蝠,它們和諧地尖叫,只為你。
停下來。你的耳朵聽到了嗎?窗外,微風在樹間跳舞並低聲吟唱,只為你。
停下來。你感覺到了嗎?火焰,燃燒的溫熱,迸發出火花並劈啪作響,如同低音行進線,只為你。
停下來。你有沒有注意到?這個世界從未靜止。 只為你。
停下來。記住每次呼吸,你都在為大自然創作的環境音樂做出貢獻。停下來,聆聽。
Chris Langan: 我即將滿44歲,還有11天。44歲。我記得小時候我會在頭腦裡做算術運算(這不是我的強項),計算我在2020年的年齡——那似乎是很久以後的事,那時我們應該會開著懸浮車,機器人管家會直接從他們的攜帶餐室送午餐給我們,並且想像這樣真的是很奇怪。那時候,CD剛剛問世——真的很新——我們是哥倫比亞唱片俱樂部的成員,在那裡訂購了「Breakin 2 - Electric Bugaloo」、「Synchronicity」和「Pyromania」等重要專輯的卡帶。我不記得我爸爸曾經被哥倫比亞坑過並拖欠過帳單(就像很多青少年不付帳單時那樣)。
我記得總是有音樂。黑膠唱片,8音軌,卡帶,後來是CD(很多CD),而現在通常是MP3。我的成長過程中充滿了60年代和70年代的搖滾、民謠、摩城音樂和流行音樂。一切都先於披頭士,Bob Dylan,Simon and Garfunkel,The Mamas and the Papas,Smokey Robinson,The Four Tops,Boz Scaggs,Neil Diamond,The Kinks,The Rolling Stones,The Beach Boys。我清楚地記得走到書架前並拿出唱片的感覺——每次我可能發現新的東西——唱片套的氣味,標籤的樣子,內頁的文字。我記得在我們的地下室假裝自己是個單人樂隊(在威斯康星長大,冬天經常太冷或太糟糕,不能出去),跟著Billy Joel或Foreigner或Sesame Street Fever的8音軌唱歌。
我記得自己發現。第一次聽到The Wall改變了一切。Miles Davis,Gershwin的「An American in Paris」,The Descendents,The Clash,Led Zeppelin,Etta James,The Specials,還有無窮無盡。我的音樂食量永不滿足。音樂是我的一切,將我與一個時間和地點聯繫起來,有時又將我從時間和地點釋放出來。有時兩者兼而有之。數字音樂是魔法——對於發現音樂來說是一劑強心針——但不能取代那種觸摸唱片的感覺——實際上將你的手放在藝術家創作的東西上的那種動覺感,邊聽邊閱讀歌詞以及翻看封面藝術的感覺。
現在我老了,我的孩子也大了,也稍微更負責了,並且我有一些可支配收入,我開始重新大量收藏唱片。我想讓他們知道並感受到那種握著代表宇宙特定時刻,或是一系列時刻的東西的美好,這是表達思想、美麗或醜陋或任何東西的感覺,並且在專輯的那段時間裡你可以親手持有和體驗那種感覺,因為:唱片=生活。