每週,我們會告訴你一張你需要花時間聆聽的專輯。本週的專輯是 Durand Jones & The Indications 的第二張專輯,American Love Call。
「如果這首歌從來沒有新過,也從來不會老去,那它就是民謠,」奧斯卡·伊薩克(Oscar Isaac)在電影《裡維恩·戴維斯(Inside Llewyn Davis)》中飾演的萊文·戴維斯(Llewyn Davis)說,當他準備演奏「Fare Thee Well」這首歌,這是電影的核心部分。「全音樂,全時間」的串流音樂戰爭的承諾中,有一個被低估的部分是,所有音樂現在都感覺如此。曾經存在於,比如說,Blueface 和 Otis Redding 之間的時間界限,在全能的算法腳下被抹平。在你手機的世界中,靈魂音樂跟最新的 Halsey 單曲一樣當前且可得。音樂可能早在很久以前就已經發布過,但它在你生活中的呈現,今天,受到串流平台和你的 Wi-Fi 信號可用性的限制。
這也就是說,像 Durand Jones & The Indications 這樣的樂隊並不多,這是一群來自印第安納大學的前學生,他們做出了像 McLemore 劇院的 Stax 劇院和大街上的 Hitsville U.S.A. 從未關閉並變成博物館的音樂。他們用約 450 美元的啤酒錢和錄音帶錄製了他們的 2016 年同名專輯,然後上路,贏得了來自能觀看 Temptations 巡演或看到 Booker T. 用 Hammond 打擊的兩三代人熱情的粉絲。他們帶著American Love Call這張深思熟慮、範圍廣泛的第二張專輯回來了,這是這個團隊在各個方面的進步。
像任何好的靈魂樂團一樣,Durand Jones & The Indications 的特點在於推動其節拍力量的聲音。結果發現,在這張專輯中,他們找到了兩個驚人的聲音:他們的主唱和鼓手 Aaron Frazer,他的清晰、緊繃的假聲在一半的曲目中展現。他是 Jones 的完美對立面,Jones 的聲音如同如果 David Ruffin 是在唱 Jodeci 而不是靈歌的話般,更加泥土氣,讓他和 Frazer 成為了 Two Tops,在像「What I Know About You」和「How Can You Be Sure」這樣的歌曲中,兩人以驚人的方式互相呼應。
但是American Love Call的亮點在於其靈魂音樂風格的廣度。The Indications 從抗議歌曲(同名曲)轉向咖啡館的打拍歌曲(「Too Many Tears」),再到 50 年代的舞會歌曲(「Court of Love」),最後是一首伴隨著難以置信的長笛獨奏的火炬歌曲(「Walk Away」)。有著清晰號角的呼喚(「Listen To Your Heart」)和聽起來像 William Bell 深度曲目的歌曲(「True Love」)。幾乎沒有新專輯能如這張專輯那樣反映出時代的扁平化,這是一張在 2019 年和 1969 年都能完美融入的專輯。
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.