七月最佳電子音樂評論在Digital/Divide

Digital/Divide 是一個每月專欄，致力於介紹浩瀚美麗的電子與舞曲音樂世界中的所有流派和子流派。

讓葡萄牙出現的庫杜羅-科技融合音樂如此迷人的關鍵部分源自其人性。自底特律起源，電子舞曲試圖加速未來，由機器以真正的科幻迷方式驅動和引導。然而，安哥拉對里斯本超凡脫俗的當代俱樂部音樂的影響使大部分音樂扎根於現實，其多元節奏基礎是英國和美國製作人愉快地擁抱聽覺殘酷和虐待的有力對比。

里斯本本地人，DJ N.K. 已經在這個充滿活力的場景中積極參與一段時間。他的首張遲來的完整專輯 DJ Do Ghetto [Lit City Trax] 實際上是以他加入大約十年前的隊伍命名的，該隊伍中還有未來之星DJ Marfox和DJ Nervoso等人。兩位藝術家分別在合作曲目中加入了他們的伙伴，前者在顫抖的使命聲明“Ghetto Sound Of Lisbon”中，後者則在鳴響的“Hoy”中加入了合奏。

充滿簡潔的名字標註，DJ Do Ghetto 的內容包括一打N.K.珍貴的作品，由這位經驗豐富的匠人精心製作，從直接的“Zuguza”到更離奇的“Urban Mafia”和“Punched Horn”的選擇。 “Matumbina”和“Orixas Groove”的狂暴節奏捕捉了最佳科技的緊迫感，同時不犧牲旋律。 “Tribalistic Face”朝著愉快的無音分解前進，然後迅速提速，並在溫暖的混合中加入更多有機樂器。

GNL, TS012 [Templar Sound]

這對跨洲雙人組的冷藏處理存在於以前如外科醫生和 Pan Sonic這樣的冷酷科技邊緣。 開場曲“MO”怪異地類似於後者在 Kulma 和 A 之間的乾淨聲音，永遠無菌機器的增幅。 雖然 Laurens von Oswald 和 George Nicholas 可能不是下 一個 Mika Vainio & Ilpo Väisänen，但他們仍然表現出類似學術精確性和辛苦的精密。 只有微小的陰森， “LTR” 進一步打開範本，其顫抖的踢鼓進一步被起伏的白噪音片段和急速的高帽改進。 遙遠的失真研磨和無所不在的無人機 最終讓位給循環巨石砰砰聲。 但正是 “RR” 的簡樸舞廳律動將 TS012 帶到它的激動頂點，用這麼少的成就這麼多。

Mistress, Hollygrove [Halcyon Veil]

說到在電子舞曲中後末日的震動和工業氛圍，少有製作人能達到Rabit在低音陰暗和聲音墮落方面的水平。他必看的印記的最新發行來自這位志同道合的新奧爾良行為者，他首先因破壞性的 Dreadfile 引起許多人的注意，這是他自己刺耳作品與如Migos和Young Thug等說唱歌手作品的激進DJ混音。你可以在標題曲的John Carpenter風 爬行中相當清楚地聽到這種嘻哈親和力。另一個似乎缺乏光線的最大化DJ Mustard範本， “Kanagawa Homicide” 以活塞般的力量觸及footwork。與Rabit在蠟上的燎原傾向相比，Mistress似乎滿足於享受燻燒，在 “Behemoth” 上偏愛亮點的一絲絲。 鑑於今天的漫畫電影無處不在，很難說 “Mjolnir” 的電荷閃爍和低音脈衝是更多地受北歐神話還是克里斯·海姆斯沃斯大片魅力的影響。

Frankie Reyes, Boleros Valses y Más [Stones Throw]

向他的波多黎各祖父母世代的音樂致敬，Gabriel Reyes-Whittaker使用這個化名創作了十二首可以最好地描述為拉丁美洲標準的翻唱。適宜於他對原作的熟悉來自他童年，他的 Oberheim 合成器製作的音樂聽起來像任天堂搖籃曲。從其上下文的甜美和悲傷中剝離出來，像 “Espinita” 和 “Alma Adentra” 這樣的歌曲可能感覺微小甚至有些廉價。但 Boleros Valses y Más 並不是一些新奇的東西，而是對自己根源的純粹感情和自豪 表達。通過考慮源自許多國家的歌曲，材料的包容性和樂器的藝術節制性將傳統以一種浩瀚但微妙的方式結合在一起。 每一個結尾都給予情感釋放， “La Flor De La Canela” 上的簡明精粹和 “Lamento Borincano” 上的心靈充滿。

SKY H1, Motion [Codes]

對一張顯然是處理哀悼主題的唱片， 來自這位位於 布魯塞爾的製作人的驚人發行聽起來確實積極且令人振奮。 在經典和當代之間的絕妙甜點運營，SKY H1 允許憂鬱成為層疊音軌中微妙的一層，充滿智能旋律和自由節奏。 “Air” 和 “Land” 等曲目 以舒適熟悉但不受限於任何一個類型的形式擁抱了 grime、trance 和 R&B 的元素。 氣泡的 “Hybrid” 在其稀疏的回聲人聲周圍構建了一個溫暖襯墊和敲擊的保護殼，而環境的 “Night/Fall/Dream” 則用掃帚鍵盤程序和一些適時的低音做同樣的事。結尾 “I Think I Am” 在其持續的合成器變化中滲透出一種希望感，最終在奇怪地既混亂又迷人的東西中達到頂峰。

Gary Suarez 是一位在紐約市出生、長大和生活的音樂作家。 他在 Twitter 上.