女皇教我們如何在痛苦中舞動

這是一場極具舞動感的盛事，穿梭於不同形式的電子音樂之間——有時是浩室音樂，有時是雷鬼音樂，有時是夢幻流行音樂，經常三者同時出現——並由羅德里格斯自信的聲音和視野串聯在一起，這一切都得益於執行製作人BJ Burton（Bon Iver，Sylvan Esso，Banks）的支持。這音樂彷彿內建了擁擠的舞池，旨在追求共同的體驗，卻在必要孤獨的時期釋放出來。

羅德里格斯在兩個月的巡演空隙中創作了I’m Your Empress Of，匯集了巡演的腎上腺素與一段感情結束的悲傷，並將這兩種情緒投入到一種「強烈靈感」的狀態中。在被觀眾包圍後，她回到空蕩蕩的家中，將自己投入到音樂中。她表示這個過程有些模糊：在一週內創作了四首歌曲，進行了10小時的音樂會議，情感和熱情不斷湧出，卻完全不記得當時的情景。

有一件事她記得：主打曲——也是同名曲——是她寫的第一首歌。“那對專輯中的一切來說是個真正的催化劑，”她說。“我一直認為我會這樣做，”她停頓了一下。“我並不認為我會這樣做，但每個人都認為我會做一個三部曲，”她提到她的前兩張專輯Me和Us。

她這麼說：I’m Your Empress Of是一場長達34分鐘的體驗，充滿了強烈的情感——渴望、絕望、性感——最終匯聚成一場騷動。這專輯中有一種持續的微熱，使其生動起來，舞動的快感與獨自舞動內含的孤獨之間推拉有間，就像從划過火柴產生的火焰。在她的話裡，“這就像在舞池上哭泣。”

“我真的想在這張專輯中展示舞曲，因為跳舞對我來說是如此治癒。當我創作那些歌曲時，我真的需要發洩這股能量——這股造成我許多痛苦的情感。”

“Void”搭配著平靜的dembow節拍，直到她那拉長而堅定的聲音將歌曲的松弛的律動拉緊。另一方面，在以流行與R&B風格的“Not the One”中，她引導一位之前會打動她的約會對象（“用雙手，用雙手，”她命令道）進行動作，這在之前是毫不費力的。有一刻——在“What’s the Point”的橋段中——羅德里格斯提到這是她專輯中最喜愛的時刻之一，這是一個讓無言的停頓貫延了一拍的時刻。

專輯的深度很大程度上來自於她母親的插曲，她的聲音是專輯中唯一出現的其他聲音，既是評議者、指路明燈，也是道德指南針。

她第一次出現時，在專輯的同名曲中，她說擁有女兒的感覺就像“擁有成千上萬個女孩，因為看看她在每一群中重製了多少次自己。”這是一種美麗的情感，同時也是專輯的論題，以及Empress Of更大的使命。

“我寫的這些事情，像這樣，它們離開了我，它們屬於其他人，人們可以用它們來療癒、表達自己或跳舞，”她說。

羅德里格斯從未計畫在全球危機中發行專輯。儘管我們設法想像專輯在特定文化時刻中的角色，將一次源自個人宣洩的專輯概念化為必然具有更大目的的作品，這是相當棘手的。

“我所做的每一件事，都反映了社會上正在發生的事情，無論是像寫出‘Woman is a Word’那樣的作品，都反映了當下，但這並不是一件有意的事。這只是我正在經歷的事情。”

個人的情感確實與政治息息相關，但不總是需要成為一種頌歌。有時，愉悅本身就可以是目的的手段。

“這張專輯源於一個非常痛苦的地方，寫作的過程是極具宣洩性和療癒的，”她說。“這是我所能真心希望的——它能讓其他人感覺到和錄製時一樣美好。”