《Deaf Forever》是我們每月的金屬專欄,將評價在厄運金屬、黑金屬、速度金屬以及其他各種類型的金屬音樂中的最佳作品。
瑞典的Tribulation和……坦白說,我在這裡寫的絕大多數樂隊之間的區別在於,你實際上可以推薦給朋友和戀人,無論是現實的還是潛在的,真實的還是想像的。這支四人組樂隊最初是一支死亡金屬樂隊,儘管他們的音樂比大多數樂隊更加迷幻和神秘,並最終響應他們作為性感哥特吸血鬼的真實召喚,這在他們的第四張專輯Down Below上展現得更加明顯。Johannes Andersson的聲音是他們音樂中死亡金屬的唯一殘留,甚至對於以Bud Ice、土雜草和Cannibal Corpse為飲食的重金屬歌迷來說,他的唱腔也過於性感了。誰知道嘶啞的聲音可以這麼性感呢?Jonathan Hultén和Adam Zaars的吉他旋律聽起來就像你最喜愛的NWOBHM樂隊在舞池裡和Sisters of Mercy瘋狂搖擺。首曲及首支單曲“The Lament”真正捕捉到了這種精髓,適合在大型歐洲金屬音樂節和私人晚會上,伴隨著源源不斷的酒水和欲望。從吉他的空靈感卻又充滿了嬉戲的黑暗感,你完全可以感受到他們喜歡在舞台上旋轉和炫耀披肩。鋼琴的點綴極具60年代風格,經過80年代的洗禮,就像如果The Mission更偏愛彼得·加布里埃爾時期的Genesis而非The Doors。Tribulation在這裡展現了征服世界的熱情,這種態度讓他們超越了自己的根源。Below是自彼得·斯蒂爾去世以來我們一直在尋找的新哥特金屬標杆,結束了Type O Negative的紀元。HIM也最近宣布解散,如今缺少了一位哥特心靈偶像——Bam Margera的代言人還有效嗎?Tribulation準備同時偷走你的心和你的女孩。他們可能已經成功奪走了其中之一。
這裡我算是作弊了,因為來自華盛頓奧林匹亞的死亡金屬四人組Mortiferum的專輯Altar of Decay在六月份以自發行的帶子形式推出。不過,Profound Lore本月重新發行了這張專輯的黑膠唱片,我在這個週末看到他們和同樣來自PNW的死亡金屬樂隊Fetid一起讓奧斯汀瘋狂。是的,那些需要重溫< em="">的文化博主,我的生活確實比你更好。Mortiferum的吉他手Chase Slaker和Max Bowman(他們的主唱)都曾在另一支奧林匹亞死亡金屬樂隊中度過時光,那支樂隊崇拜Autopsy。這在Altar的骯髒時刻中可見一斑,例如形成“不堪重負的”基礎的原始猛烈節奏“Blood Chasm”。Mortiferum將那份奉獻精神朝著更痛苦的方向推進,潛入Mental Funeral的滲透泥漿中,捕捉其壓迫感的焦慮。標題曲包含特別甜美的慢搖頭巴頓節奏,既懲罰又黏乎乎的。Dave Chappelle確實是對的,所有事情在慢動作中都更好,而這個邏輯對死亡金屬的旋律適用得更加明顯。不要當個失敗者。聽死亡金屬,去死亡金屬音樂會。
Agrimonia結合了瑞典最好的兩種音樂傳統,這兩種都與當時或現在的流行音樂無關:旋律死亡金屬,源於樂隊的家鄉哥德堡,和龐克音樂。(抱歉,我從來不喜歡ABBA。來吧。)Awaken是他們的第三張專輯,加強了這兩個世界之間的聯繫,創造出一部意外出色的作品,融合了陰鬱與正義的怒火。它的強弱動態在很大程度上借鑒了後金屬,但Awaken也喚起了兩支瑞典金屬樂隊早期的音樂:Katatonia在變得舉重若輕之前的哥特旋律,以及Opeth更偏向於後半段的進步金屬。貝斯手Martin Larsson還在At the Gates樂隊中演出,這是旋律死亡金屬最關鍵的名字,進一步加強了著作的傳統基礎。“Astray”聽起來就像Martyrdöd演奏Brave Murder Day;它擁有大多數與長的後金屬音樂風格工作樂隊所缺乏的龐克心。像Tragedy和提到的Martyrdöd的旋律龐克一樣,在它的放縱中有著一種希望的感覺,意識到沒有人會拯救我們,所以我們不妨奮力一搏,讓生活值得活下去。雖然它在某種程度上接近後金屬的模板,但Awaken是Sannhet的So Numb(我去年最喜愛的專輯之一)的精神堂兄,這也是一張為後音樂帶來緊迫感的專輯。“Withering”和“Sparrow”作為專輯的結尾,卻從不感覺冗長或懈怠,儘管它們佔據了幾乎一半的播放時間,這證明了它並不是通過長度來定義風格,而是通過感覺。
Andy O’Connor heads SPIN’s monthly metal column, Blast Rites, and also has bylines in Pitchfork, Vice, Decibel, Texas Monthly and Bandcamp Daily, among others. He lives in Austin, Texas.