殺手樂隊的家鄉肖像

對於我們這些來自小鎮的人來說，跑腿的意義往往都是和你認識的人碰面，逃避似乎成為了一種必要。儘管我們中的一些人已經向前邁進，但要完全拋開受充滿活力的地方所塑造的「你」是完全不可能的。

壓力機緊隨殺手樂隊第六張錄音室專輯崩解幻影之後發行，後者正好是在COVID-19疫情期間推出。像去年許多專輯一樣，壓力機是在主唱布蘭登·弗拉維爾自我反思和沉思的時期創作的，當時他審視自己來自猶他州內斐小鎮的起源。每首曲目的前奏都會有鎮上居民的訪談片段，提供了所探討主題的概述，以及對弗拉維爾年輕時所處環境的紀錄片式一瞥。

壓力機以“西山”開篇，敘述在小鎮居民注視下，從未離開生長地的熟悉循環，而居民因尋求某種自由而淪為海洛因的受害者。這首歌以憂傷但美麗的鋼琴旋律開場，隨後是輕柔的顫音和弦樂。弗拉維爾在低音域中慢慢展現自己的聲音，直到他那熟悉的高音在副歌中迴響。

“靜默小鎮”則引入了自殺的殘酷現實，在不安的氛圍中，當閃爍的音符進入這首歌時，令人震驚的轉變隨之而來。在“靜默小鎮”中，吉他的充滿活力的和弦與意志堅定的口琴形成了對比，弗拉維爾延續專輯心碎的敘事。

“可怕的事情”是專輯中少數幾首沒有音頻片段的歌曲之一，從一位同性戀青少年的角度書寫。在接受《滾石》雜誌的訪問中，弗拉維爾談到這首歌時表示：“我身邊有些從小一起長大的孩子，直到多年後我才知道他們是同性戀。那一定非常困難。”即使在專輯中那些較慢且安靜的歌曲中，“可怕的事情”特意省略了打擊樂器，以突顯歌詞。

在曲目清單中繼續向前，“逃跑的馬”特邀了菲比·布里傑斯共演副歌。專輯以民謠為基調，殺手樂隊再次不使用任何打擊樂器，而是選擇了輕柔的指彈吉他。與專輯中的其他曲目相比，“逃跑的馬”感覺更加開放——主要是由於對自由與未知的清晰瞬間，以及布里傑斯那輕盈的聲音輔佐著弗拉維爾。

以選擇為主題的“在另一個生命中”，或許是壓力機中最直接的歌曲。這是一系列迫使人們思索自己鋪設的道路的問題，同時對未探索的未知表達哀嘆。它觸及到每個人心中流轉的思緒，讓這種經歷覺得不那麼孤獨。

專輯同名曲 “壓力機” 與殺手樂隊以往的專案截然不同。弗拉維爾展現了他出色的聲樂技巧，從他平常的音域轉換到令人毛骨悚然的假音。這首曲子的編曲也在旋律上與樂隊的主唱協同，延續了專輯對指彈和柔和弦樂的使用。在歌詞上，似乎跟隨了成長的旅程，感受到“時間悄然流逝”。就像專輯中先前的標題，這首歌感覺如同一首讓人感到悲傷的曲子，將生活置於一種更有意義的視角。

宗教、毒品、死亡、自然和焦躁的主題不斷貫穿著壓力機的曲目清單。對於那些在類似環境中成長的人來說，這些話題更是觸動內心。生活存在於繁忙都市活動之外。殺手樂隊描繪了一幅生動的畫面，展現了郊區和農村地區可能受的節奏與抑鬱生活。然而，即便如此，這都是美麗的表現，展示了樂隊採用非傳統方式的方法。