人人都喜歡一個好的復出故事：我們的英雄克服所有障礙，在逆境中證明自己的價值，並對那些批評者嗆聲。因此，當一位備受喜愛的藝術家在經歷了一段低迷、休息一段時間或是單純的分手之後，發行了一張不僅優秀，甚至有時比他們之前的作品還要更好的專輯時，我們都迫不及待地想要聆聽。職業生涯被重新注入活力，傳奇地位在短暫而火熱的完美時刻中得到確認。無論是出於想要證明他們依然擁有實力、利用懷舊潮流去獲利，或是有話要說，一張偉大的復出專輯就是那個讓忠實粉絲們揮舞拳頭、對任何願意傾聽的人高喊“我就知道他們能做到！！！”的瞬間。以下是10張讓我們記起這些藝術家為什麼如此出色的專輯。
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\n \n \n Sleater-Kinney: No Cities to Love
\nSleater-Kinney 在發行搖滾完美之作 The Woods（2005）後選擇了一段時間的休息，經過幾年，這段休息似乎會成為永久。然而，在又一個厲害的舉動中，樂隊成員 Corin Tucker、Carrie Brownstein 和 Janet Weiss 決定秘密錄製一張專輯，當他們宣布 No Cities to Love（2015）時，口水流了一地。No Cities to Love 是 33 分鐘的無所顧忌的電力風暴，Tucker 的高亢尖叫與 Brownstein 的朋克聲線，還有他們彼此矛盾的吉他，由 Weiss 的強勁鼓擊支撐著，三人在混沌中找到了旋律。談及工人階級的財務困境（“Price Tag”）、他們的休養與重聚（“Hey Darling”、“Gimme Love” 和史詩的結尾曲 “Fade”），還有在搖滾曲“Surface Envy”中，Sleater-Kinney 不僅小心翼翼地試探當前獨立搖滾的水域，他們更是直接跳了進去。
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