1996年:24歲的Missy Elliott在Puff Daddy製作的Gina Thompson的《The Things That You Do》混音版本中崭露頭角,正處於一場唱片廠牌競標戰,各大廠牌爭相向她拋出支票,但她甚至不想要那麼多注意。她並不是行業的秘密:曾是Swing Mob的成員,她和兒時朋友Timbaland合作,為Aaliyah、Jodeci、Mary J. Blige、Ginuwine和702等許多藝人編寫和製作了大量作品。Missy的創作背後是幾位行業寵兒,但聚光燈並不是她的動力;她的主要目標是確保擁有自己的品牌,親自培育新藝術家,而不是成為一名獨立音樂人。
在快錢和名聲的海洋中,當時的Elektra Records高管Sylvia Rhone和Merlin Bobb找上她,提出了她所渴望的交易條件:如果他們能從這筆交易中發行一張Missy Elliott的獨奏專輯,Elektra將會發行Missy的The Goldmind品牌。以每天三張專輯的速度工作,這一決定成為了Missy和她夢想之間唯一的障礙,在兩周內便創造了這張預示未來幾十年流派的名作:Supa Dupa Fly,第一周是為Timbaland錄製Missy的聲音,第二周則是收集其他參與者的音樂。
在Virginia Beach的Master Sounds Studios錄製,距離Missy的故鄉Portsmouth只有半小時的路程,核心創作人員從下午四點工作到凌晨三點。每天的核心成員:Timbaland、Larry Live和Magoo。沒有人被邀請進入,以避免因為太多的思想和意見而干擾工作流程。唯一的其他被允許的活動是:食物和抽煙的休息,後者Timbo並不參與。“那是我的巔峰時期,所以我曾經抽過很多煙!我絕對有煙準備!”Missy回憶著,那是她的美好回憶。
當她不偷偷聆聽Rick James的音樂或在播放機上放Prince和New Edition的45轉時——“我形容的是用那根大唱針:因為上面會有灰塵,你只需要不斷擦拭唱針”——Missy沉浸在她的世俗音樂背景中,如Winans、Hawkins和Clarke姐妹。她提到Salt-N-Pepa是她為什麼開始說唱的原因,以及Queen Latifah和MC Lyte是她風格的前輩。在學校,Missy是天才的班級小丑:她經常穿著不搭的衣服,拍打著 Locker,隨意即興創作俚語和音效來匹配,那時她並沒有錄音室,就像你午餐桌上的朋友們,直到電子產品成為一切。這一切,加上煙,為她的語音特色奠定了基礎,她在整個職業生涯中不斷改編,把看似毫無意義的表面隨意塞進任何地方,賦予那些無法用言語表達的風味生命。而在錄音室中,每首歌都是這樣構建的:從隨意的音效和循環中捕捉,慢慢調整,直到Missy和Timbo達成了夠火熱的基礎,便可以繼續。
“它的天才之處在於——我希望我們能擁有那些錄音帶,因為你知道,當時並不是Pro Tools,而是使用的錄音帶——那些在Supa Dupa Fly專輯上的音樂循環,Timb可能會找到三種聲音,我只是用這三種聲音即興吟唱或唱歌,然後一旦我錄下了聲音,他就會在此基礎上構建其他一切,”Missy說。
為期兩週的靜修活動在主流音樂界帶來了轟動,Supa Dupa Fly的首次銷量達到129,000,登上了Billboard 200排行榜的第三名,並在R&B排行榜上獲得第一名,成為當時女性說唱歌手最高的首周成績。在評論界,Missy正踩著她幻想成為的超級明星的第一步,回想她在玩具娃娃面前練習的時光,娃娃們就像一群渴望的觀眾,為她喝彩。命運的諷刺轉折是,當她仍和母親住在Portsmouth時,Missy體驗到了Supa Dupa Fly的影響:在商店裡被攔住,粉絲們揮舞著2 up, 2 down (維吉尼亞州手勢)在她少數幾次跳舞的時候,還有在她的房間裡保留她職業生涯中最渴望的服裝,直到大約一年前她回來收拾自己的東西,因為她的母親賣掉了那棟房子。
“她說過‘去檢查你的東西,因為可能有一些是你想保留的東西,’”Missy說。“我去了那裡,開始看到那段時間的很多衣服,我想‘我還住在這裡?’我站在那裡看著我的衣服,想著:‘我還在這裡唱《Sock it 2 Me》?這些都是“Sock It 2 Me”的服裝、‘The Rain’,真是瘋狂!”
20年後,Supa Dupa Fly依然是對其前譯者的音樂讚歌,也是新千年的罕見藍圖:它是嘻哈音樂、電子慢歌、爆炸性的銅管和切割吉他音色的混合,匯聚成今日和明日的黑人音樂。它依然傲然矗立於金色時代的神話之上——大約與Pac和B.I.G.的許多經典作品、Fugees、Lil' Kim、Wu-Tang Clan和A Tribe Called Quest 同期發行——但現在聽起來不會輕易將其置於此。
Supa Dupa Fly設法保留了靈魂,卻推進未來;這需要完全隔絕於世,毫不在乎熱門對話的榮耀與苦難。在正確校準的情況下,這次隔離讓Missy和Timbo進入了一個不妥協的空間,除了他們腦中的聲音和旋律別無依托。結果是一張尊重卻擺脫周遭的一張說唱專輯。現在,明日的SoundCloud音樂挖掘者使用這些歌曲來塑造他們前進的靈魂,而Missy那毫不費力的說唱和歌唱成為了後Drake時代現代嘻哈廣播的默認標準,即使是在最艱難的流氓中,最小的旋律也成為了默認。
“我從不認為這是冒險,”Missy說。“我認為這是兩全其美,因為如果你不是那種喜歡嘻哈或說唱的人,那你就可以享受唱歌的部分。如果你是純粹的嘻哈,那麼你也可以享受說唱部分。我覺得將兩者結合起來總是很棒,因為我同樣喜歡兩者。僅僅因為我同樣喜愛兩者,我一直努力將它們交織在一起。”
Supa Dupa Fly的視覺作品完全符合Missy的創新風格:色彩斑斕,活潑的未來主義世界展現出她在音樂中所建立的世界。“The Rain”是她對那個勇敢新世界的第一幅肖像:由Hype Williams導演的突破性作品,包括綠色山丘、一片海灘、黑人奢華,以及當時業界最炙手可熱的才能的魚眼鏡頭。多虧了Laurieann Gibson,“The Rain”的舞蹈編排是基於Missy自然的肢體動作而直觀構建的,賦予作品獨特的風格,使世界可以模仿。在這個世界中,Missy是一位美麗的超級明星,從未以她應有的方式出現:一位厚重的,超級時尚的黑人女性,擁有無窮無盡的服裝,可以穿著卷髮和辮子,會在你面前跳舞、說唱、唱歌,甚至在你拋棄她之前便與你分手。而且,與流行觀念相反,傳說中的充氣垃圾袋……其實是一件亮皮的充氣服,Missy為造型師June Ambrose再次搶答,帶著笑聲強調。“不,不,是亮皮的,[June] 每次都驚呼,她對這件事感到困惑!”
Missy讚揚Hype Williams的無畏,成為幫助實現她視覺美學的驅動力,而大多數其他導演則會因自身作品中的慣例而自我侷限。每一個他想的想法,或是他不會在其他藝人身上嘗試的,他都帶到Missy那裡;兩位創作者擁有著異常的志向,將他們的作品設置為標準。“他對我的音樂的描述方式,讓我知道他明白,”Missy說。“他說‘嘿,這真的是一些未來的東西,所以……我們必須到那裡去。’我回答道‘好吧,那就走吧。”
她的音樂視頻成為了一種盛事。每當“The Rain”或“Sock It 2 Me”發布時,總是第一次出現在TRL或106 & Park上,整個世界隨時準備著進入她的宇宙。如同她在廚房椅子上隨著Janet Jackson的《Pleasure Principle》舞動的回憶,或是尋找Janet的《Control》錄像帶中的舞步,Missy成為了女性和女孩們欣賞、被愛、無畏前行的人類精華,無論這個世界如何要求她們的樣子。
對於我提到的關於Supa Dupa Fly的問題——專輯中大多數特徵都是女性,自愛和對他人的愛的廣泛描繪,她作為女性主義偶像的影響——她堅稱這些都不是故意的,只有當像我這樣的寫作者提起時,她才考慮這些話題,並對未能給我提供“實質內幕”而道歉。
“我只是在工作,兄弟,”她說。“僅僅在做我喜歡的事。這不是計算出來的,我沒有任何議程。而且我並沒有想‘聽著……多年後,他們會這樣說,那樣說……’我甚至沒有考慮多年後的事。我想的只是音樂,聲音……我覺得我們從來不是在90年代或2000年,而是總是在3-G。”
我問她關於“Best Friend”的事情,以及她和Aaliyah在那首歌中的化學反應對她現在的意義。她表示希望有人聽到這首歌並感受到就像在聽好朋友之間的對話,無論這兩個人多麼有名:
“那首歌永遠對我有著重要的意義。我不會和除了Aaliyah以外的任何人做那張專輯,”Missy說。“當我寫那首歌時,我在想……‘這就是朋友做的事。’打電話,總是有那個朋友跟另一個朋友說‘我受夠了,我受夠了這個家伙!噗噗噗……’你僅有的朋友就像‘喲,我會在你需要的時候陪伴你。真的,他不好,但是……我支持你。我會陪著你。因為我和Aaliyah的友誼,我認為這是擁有那首歌的完美人選,讓它像是我和她在電話上鬧著說著某人的故事一樣自然。”
我不可避免地提到了當前的政治氣候。Missy不看新聞,因為這讓她感到沮喪,並在思考我們的未來時耗盡她的精力,因此這是她創作過程中的隔離。她提到自己的This is Not a Test!專輯——該專輯在911事件一年後發行——作為今日反黑命貴運動後社會參與加強的先驅,指出那時她的美學(“整個黑人女孩魔力風格,非洲捲髮,所有那些東西”)使她早已感受到氣候的變化。她感謝上帝的恩典,讓她擁有財務安全,因此她可以靜下心來創作音樂,隨心所欲地發佈作品,而不必因當今數字產出狂潮去趕上自己的名號(“如果我發佈出來,儘管每個人不喜歡,至少我覺得它是火熱的,如果我發布。”)
作為當下的聽眾——輕易被現代音樂產業不可預測的算法狂熱所吞噬——我們很難不對新藝人及其作品進行激烈的審查。我们總是渴望剖析他們的歷程,了解事實和虛構,了解在什麼時期因拿什麼理由受歡迎的有機和製造方式。因此,當像Missy這樣的永恆藝人——現在45歲,依舊有能力在瞬息萬變的音樂界驚豔四座——將一部永恒的作品視為達成目的的手段時,我們下意識地否定這樣的主張,認為這只是流言。
Supa Dupa Fly確實是一個“瓶子裡的時刻”:是兩個童年朋友做著他們一向做的事情,來獲得他們所渴望的。Missy依舊遵循著她的座右銘:“工作就像你從未有過一筆交易”,這種不知疲倦的精神讓Supa Dupa Fly這部永恆遺產的第一部落地實現。
“我鼓勵女性、男性,每一個人都做自己,毫不妥協,”Missy說。“因為你寧願在晚上能安心入睡,知道有些事情沒能實現,但是你喜歡它…也不希望在晚上無法入睡,做一些與自己不符的事情,反复自責‘我知道我不應該那麼做’,無論那是什麼。我堅持這一點。”