「無波」中的否定具有雙重意義。首先,根本沒有真正的波;沒有參與這一精神的明確前提。其次,這本身就是肯定的前提:沒有具體的精神,盡可能抽象地演奏音樂。當70年代末到80年代初的音樂家們在格林威治村創作一些奇怪、各異的東西時,前衛朋克樂隊DNA可以和多變的超大提琴手/製作人/作曲家亞瑟·拉塞爾一樣「無波」,後者寫作古典音樂。雖然這個術語主要適用於像DNA或Swans這樣的粗糙樂隊,但「無波」總體上形容了一群地下藝術家——除了朋克音樂:古典、迪斯科、爵士音樂——對慣例感到厭倦,渴望瘋狂地扭曲它們。
來自東海岸令人難以置信的樂隊仍然在進行真實的無波音樂,其中包括Zs、Pill、Palm和Horse Lords。儘管這一風格暗示著永恆,當前的樂隊以如此新鮮的方式詮釋無波音樂,令人期待且激動。下面這10張專輯捕捉了最終被提到的同時代人繼承的堅韌與神秘的音調之美,定義了70年代/80年代的無波音樂。
布萊恩·伊諾為他的這部劃時代的合輯精心策劃並錄製了每一支樂隊,這張專輯由安提利斯唱片發行,這是島嶼唱片的一個子公司。這是一張四方合作的作品,實際上,是對當時這個城市多種形式的朋克的隨筆。它突顯了扭曲樂隊強調即興的薩克斯風和風琴;青少年耶穌和混混樂隊故意延長的刺耳吉他間歇;火星樂隊的散漫音樂技巧,懸而未決,不斷遊走在徹底音調崩潰的邊緣;以及DNA的原始舞蹈朋克,將德國搖滾和藍調融合成一種既骯髒又迷人的物質。