挖掘自我：馬修·迪爾談他的‘失落專輯’

在6月25日，Dear將發行Preacher’s Sigh & Potion: Lost Album，這是一張他在2008至2009年期間創作的專輯，正好介於他突破性的專輯Asa Breed，這是一張漸進電子流行專輯，他使用循環創造出超現實的、像是康丁斯基的音景，以及Black City，這是一個充滿神秘感的放克項目，將黑暗與光明融合如同曼哈頓水坑中的霓虹反射。後者獲得了Pitchfork的最佳新音樂稱號，並且與他在其房屋化名Audion之下的優秀作品一起，幫助Dear在電子音樂界獲得廣泛認可。

今天，Dear與他的妻子和孩子一起住在安娜堡的10英畝土地上，並在他的母校密歇根大學任教。他優雅且熱情地進入了人生和事業的新階段。在5月的電話中，這位42歲的音樂人熱情洋溢，愉快地回憶起他第一趟飛行和接種疫苗後的晚宴，珍惜他意識到對於寫歌至關重要的人際接觸和連結。

“希望這就像冥想，”他說，談及許多人正在享受的正常社交生活的回歸。“我希望從這中間有所體悟，我們真的洗清過去，重新回到生活中 [思考] ‘我真的想做什麼呢？如果我參加這個音樂活動，我想從中獲得什麼？’這一切都與滿足感和做正確的事情有關。”

而現在對於Dear來說，發行這張專輯是件正確的事，儘管他承認，有時候和媒體討論它會讓他感覺像是“靈魂出竅”。發行長期封存的音樂並不是一個新概念——從Marvin Gaye的You’re the Man，到David Bowie的The Gouster，再到Nas的The Lost Tapes，幾乎每個類型都有這樣的例子。但Preacher’s Sigh & Potion卻迷人，因為我們可以看到它的想法如何出現在Dear的後續作品中，同時想像如果他當時決定發行它，自己的事業又會是多麼不同。

Dear表示，在那段時間發行這張專輯對於他的事業來說感覺過於激進。從專輯開場曲“Muscle Beach”的叮噹吉他循環可以看出，Dear在探索一些不同的東西，利用民謠指彈和鄉村和弦進行作為歌曲的基礎，並偶爾添加程序化的鼓聲。年輕的Dear解釋說，他當時正處於人生的十字路口，並想知道如果他發行Preacher’s Sigh，那張失落的專輯是否會更像Black City。

“你可以看到這種人格的分化，在那時候我是一個更精練的，紐約的科技DJ，長途旅行到柏林，跟我的朋友們見面，熬夜、吸毒，舞動，喝得太多。所有這些都成為了Black City，”他說。 “而我的父親，我的德州歷史，聲學方面，指彈，Townes Van Zandt，John Prine，我在德州的青春，這一切都會是Preacher’s Sigh & Potion。”

Dear承認了自己家庭的南方根源，尤其是那些被德州游騎兵殺害的祖先，在Asa Breed的曲目“Vine to Vine”中，但他真正深入這些關係是為了Preacher’s Sigh。他表示，在意識到自己父親所鍾愛的音樂，那些以敘事為主的詞曲創作人，如Emmylou Harris和Van Zandt，都是“和Jim Morrison一樣酷”的時候，開始創作這張專輯。採用這種風格為他提供了一個真正發展為歌手的機會，這是他從青少年時期就一直有興趣的領域。

這張專輯像是一部太空西部片，即是從過去時代的遺物，也無可否認地未來感十足。角色突出的曲目“Eye”展現了Dear達到最低的嗓音音域，提出適合黑帽叛徒的問題。“我會跑多久？什麼時候會結束？如果我被抓，你知道該怎麼做，”他嚴肅地唱道。

像是活潑的“Supper Times”和有彈性的“Hikers Y”更是典型的Dear，但即便這些曲目也比他之前的作品感覺更加粗糙。一旦他決定發行Preacher’s Sigh，Dear表示Valenti鼓勵他抵制對曲目的修飾。他表示，他們確保新混音盡可能明亮，但除了這一點，還是保持歌曲被香蟲封存，導致了他所看到的 musikalien 的一個非常真實的描繪，展現了一位音樂人在探索創意邊界。

“我不想說這可能是任何人的專輯，但我認為這是一個年輕人在自己家中隱私的空間裡探索科技，學習如何同時彈吉他和唱歌，並錄音，這是所捕捉到的。”

第一次聆聽Preacher’s Sigh就像在2021年觀看一部影響深遠的60年代電影。某些概念之後有了進一步的探索，但重要的是要記住這張專輯是在真正類型消解和類似Sylvan Esso和Bon Iver等民謠電子音樂表演者流行的幾年前創作的。這張專輯現在聽起來確實更自然，尤其是現在我們看到Dear在之後的專輯Beams和Bunny中不斷成長作為一位詞曲創作人。

“現在是發行這種專輯的好時機，展示‘這是當時發生的另一些事，我當時無法向你們解釋。如果我當時發行出來，那將會是多麼混亂。’”他說。

像許多音樂人一樣，Dear表示在COVID-19疫情期間的隔離時間並不是特別有利於創作新音樂。他轉向了無數其他 pursuits——與他的教師妻子一起創辦森林學校，學習真菌學（fungi的研究）和直播DJ表演——但他表示，儘管當時壓力可以說比現在作為一位上升的音樂人來得大，但他仍然受到早期日子更無憂無慮精神的啟發。

“回去聆聽這些歌曲令人鼓舞，讓我意識到，有時候我現在對於一些事情過於揮霍，而我應該向年輕的自己學習，先擔心氛圍和想法，”他說。“我認為我在合適的時機並未給予太多關心。（笑）在我不在意的時候，我應該在意更多。”

我們通話的時候，Dear最近才在一年多以來第一次演出，並對於表演Preacher’s Sigh & Potion中的歌曲的前景感到興奮，將他年輕時期自由的寫作和經過無數小時表演所磨練的穩重舞台形象相結合。

“我真希望能進行一場無電腦的[巡演]，我和一把吉他，”他說。“我希望至少能這樣巡演一次，只有我和吉他箱、我的牛仔靴、一條牛仔褲和一件皺皺的襯衫。即便這僅僅是為了我和參加那場表演的15個人。”