約翰·梅爾努力改變他能改變的事物，在《持續體》中

所以當他用那圓滑的聲音承認在我們的911後，伊拉克戰爭時期，為石油而尋求的國家中，他感到無能為力時，在《Waiting on the World to Change》這首歌中，我心想，對，我也是。我的朋友漢娜，既酷又成熟，具有社會意識，卻不這麼認為。她說：“我們不應等待世界改變，我們應該為改變而戰。”

我們還未認識世界上的艾瑪·甘薇（Emma Gonzalez）、馬拉拉（Malala）、和格蕾塔·通貝里（Greta Thunberg）。作為年輕人，我們剛開始在社交媒體上找尋立足之地，還沒有找到自己的聲音。我們必須面對我們繼承的體系。真的感覺像是我們在坐等，直到輪到我們。

梅耶（Mayer）對他無法控制的事情——愛、戰爭、老化——的挫折，在2006年的專輯《Continuum》中隨處可見。他在《Belief》中唱道：“我們永遠無法贏得這個世界 / 我們永遠無法停止戰爭 / 如果信仰是我們為之奮鬥的，那我們永遠無法打敗這一切。”一些人會稱這為冷漠，但在2007年NPR的《Morning Edition》節目中，梅耶充分支持了他的理論：一旦下定了決心，就無法被改變。

“我在談論……認為你可以用另一種信念來替代一種信念是多麼的徒勞，”梅耶說。“你只需要關注一次有線新聞節目，就會發現，在有線新聞節目的歷史上，當他們將畫面分屏並同時展示西雅圖和洛杉磯時，從來沒有人說，‘你知道嗎，等等，查理……西雅圖這邊有我。集會見。’……改變信仰的唯一方法是內部變化。”

當城市在半個地球的另一端被摧毀時，美國的生活頗為安穩。因為衝突並不在我們的土地上，只有在你選擇觀看時才能看到戰爭。這是一個今天讓人坐不住的概念，當美國的焦點轉向內部，警察在殺害平民，人們走上街頭要求正義和系統改變。

然而，像《Belief》這樣的歌曲對我們某些人仍然是有意義的。對於那些積極試圖與家人進行“必要對話”的人來說，可能會覺得卡倫姨媽的信念永遠不會改變。這就是為什麼我們許多人在2016年會阻止我們的特朗普迷表兄妹。尤其是當民權受到威脅時，尤其是在政府似乎是和你對著幹，而不是在幫助你的時候，不達成共識是令人痛苦的。

《Continuum》中的信息對於那些在過去五年中曾經遊行反對槍支暴力、種族主義和氣候變化的人來說可能不再以同樣的方式傳遞，但它是一個布希時代的時間膠囊——在Z世代教會我們要求更美好的世界之前。這是許多千禧一代少年時期的快照。當世界在政客的手中崩潰時，我們將黃色絲帶綁在樹上，等待改變。

梅耶的第三張專輯也是他個人生活的時間膠囊。除了感到疲憊，他你可以感受到他在努力抓住其他力量。在《Stop This Train》中，他想要拉住全速前進的生活的刹車。在《Slow Dancing In A Burning Room》中，他看著自己的關係在不願拯救的情況下瓦解。在《Gravity》中，他擔心最終的墮落。一首接著一首，梅耶感覺到生活的每一個方面都在他指間流逝。

在等待世界改變的過程中，梅耶利用《Continuum》變革了他能控制的事物：他的聲音、影像以及他在音樂產業中的角色。梅耶在2001年以專輯《Room For Squares》打開了通往明星生活的雙扇大門。“No Such Thing”在各地的迷你麵包車音響中響起，而勾人的《Your Body Is A Wonderland》為他贏得了第一座格萊美獎。他以2003年《Heavier Things》中的《Daughters》獲得了第二和第三座格萊美獎（其中一座他實際上撕裂與艾莉西亞·凱斯分享）。他是廣播電台的流行偶像，擁有愛情歌曲、朗朗上口的副歌和像男朋友枕頭般感覺的聲音。這就是為什麼在他的事業後期，梅耶選擇把肖恩·門德斯（Shawn Mendes）收在翅膀下：因為他曾經是他。

在2005年，梅耶剝去了流行小帥哥的一層，證明他能跟隨他的偶像史蒂維·雷·沃恩（Stevie Ray Vaughan）和埃里克·克萊普頓（Eric Clapton）一起流淌藍調。梅耶似乎在現場演出中如魚得水，比如他在2005年與巴迪·蓋（Buddy Guy）、菲爾·萊許（Phil Lesh）和Questlove搭檔演出時，或是在2004年由克萊普頓本人主辦的Crossroads音樂節上。結合鼓手史蒂夫·喬丹（Steve Jordan）和貝斯手皮諾·帕拉迪諾（Pino Palladino），約翰·梅耶三人組錄製了《Try!》，這是一張現場專輯，使梅耶擺脫了錄音室的束縛，並給了他讓吉他尖叫的空間。

Try!絕不是實驗性的，但有了兩張成功專輯作為基礎，他有了試驗自己音樂風格的特權。這也使他能夠測試像《Gravity》和《Vultures》這樣的歌曲，這些歌曲在《Continuum》中獲得了第二次的生命。粉絲們能夠聽到梅耶渴望自由的一面。

或許用最簡潔的方式來描述Continuum就是“由一位吉他手創作的流行專輯”，正如他在2006年的一次訪談中所說的那樣。《Waiting On The World To Change》成為他迄今為止最受歡迎的單曲，在Billboard Hot 100上維持了41周，並贏得了最佳男性流行聲樂表演格萊美獎。但除了開場曲的流行音樂之外，其餘的流淌著藍眼靈魂。在《Gravity》中，他的吉他讓他懸浮於空中，一陣酷爽的聲音將他懸空。《In Repair》則以豐盛的風琴伴隨，為修復自己的缺陷的歌詞注入熱氣。並且為了進一步強調他的聲明，他通過翻唱吉他之神吉米·亨德里克斯（Jimi Hendrix）的《Bold As Love》向其致敬。梅耶如今著名的吉他表情在這張專輯中隨處可聞。

Continuum是讓他可以朝不同音樂方向發射的棱鏡。從那之後，他能與Dead & Company巡演而不引起驚慌。他能在上給Frank Ocean的歌曲加上吉他的洗滌。他可以與基斯·厄本（Keith Urban）二重唱。他可以翻唱碧昂絲、與No I.D.合作，或與里昂·布里奇斯（Leon Bridges）錄音。他可以發行流行、鄉村和民謠專輯。

通過Continuum，他開始了自己的下一章。即使它以《Waiting On The World To Change》開始，他仍然提醒我們：我們才是寫自己故事的人。掌握我們能改變的事物，開始行動。