由Ryan Reed撰寫
1981年,澳大利亞歌手奧利維亞·紐頓-約翰(Olivia Newton-John)發布了她的第九張專輯《Physical》,因為主打歌曲的火爆而成為一時的爆點——這首無害的舞曲以健身為主題的音樂視頻,展示了尷尬的彎曲動作、令人不堪的頭帶,和紐頓-約翰鼓勵肥胖者健身的場景。這首歌獲得了白金唱片,獲得格萊美提名,並讓那電子音支持的旋律深深烙印在流行文化的記憶中。回想起來,《Physical》的成功並不奇怪——它簡單的快樂正是那個霓虹時代的典型。然而,還有一個隱藏在內頁文字中的奇怪細節:《Physical》是由英國音樂人特里·沙迪克(Terry Shaddick)共同編寫的,他是一個相對不為人知的歌曲作者,他最好的作品——與迷幻民謠搖滾樂隊Tranquility合作的作品——是他的最不知名之作,只能在一些隨機的博客帖子和一美元的黑膠唱片中找到。
沙迪克於1971年與前多諾萬經理Ashley Kozak創立了Tranquility,並招募了一批七十年代早期的前衛/迷幻旅行樂手作為他的樂隊成員。在沙迪克廣闊的創作驅動下——一個混合了Crobsy, Stills & Young、披頭四和早期Genesis影響的影響,樂隊與CBS唱片公司旗下的Epic簽約,並前往倫敦的奧林匹克音響工作室錄製了他們的同名首張專輯。
流動的成員包括前Cressida的貝斯手Kevin McCarthy、鍵盤手Tony Lukyn和主音吉他手Berkeley Wright,以及前Noel Redding短命的迷幻樂隊Fat Mattress成員貝斯手Jim Leverton和鼓手Eric Dillion。(成員經常變動以至於《Tranquility》的前三版唱片都有不同的背面封面和成員名單。)最有名的參與者甚至不彈樂器:錄音師Keith Harwood後來混錄了三張Led Zeppelin專輯(《Houses of the Holy》、 《Physical Graffiti》和《Presence》)並為滾石樂隊(《It's Only Rock 'n' Roll》和《Black and Blue》)和大衛·鮑伊(《Diamond Dogs》)錄製。
你可以通過瀏覽其大地色調的後嬉皮藝術作品來學習很多關於《Tranquility》的事,就像我在北卡羅來納州阿什維爾的一家唱片店度假音樂狩獵時隨機從“T”區中抽出這張黑膠唱片一樣。“這是如此的老舊,但卻以最完美的方式”,我心中充滿了興奮,看到的是一片田園詩般的山坡景象:彩虹橫跨河流,上面有樂隊的名稱,粉紅色的天空,一位母親(穿著全白)和嬰兒在樹陰下休息,一對獵犬橫臥在綠草上。“等等,這是一個嬉皮版的聖母瑪利亞和新生的耶穌,還是曲目表中提到的‘湖中夫人’?”
1972年的搖滾樂一切皆有可能。而音樂反映了那個時代的創作自由,當迷幻、民謠和前衛共存在公告牌排行榜上。沙迪克的歌曲無縫地結合了這些元素,雖然有時很明顯——比如那幾乎每首歌都有的豐富和弦的CSNY聲樂和聲。但Tranquility通過獨特的方式結合這些簡單的參考點而超越了它們。
《Try Again》在Gram Parson的鄉村搖滾質感和CSNY標誌性的措辭之間騷動,最後融合成一個令人著迷的電吉他獨奏,令人想起《It's a Beautiful Day》和《The White Album》。沙迪克的低調歌詞(“我們會在前方的路上相遇,回憶我們一起度過時光的快樂嗎?”)僅僅是為了支持旋律,但氣氛是一切的關鍵。夢幻般的吉他史詩《Where You Are(Where I Belong)》在60年代中期的美國迷幻流行音樂和早期民謠前衛的交叉點上發射——融合了和聲電吉他、Fender Rhodes音律驅動的節奏變化和大規模的聲樂和聲,成為了一場動態的樂隊展示。
專輯的第二面更有意識地古怪,從有趣的搖滾曲調(《Walk Along the Road》)到歡快的Kinks風格流行(《Black Currant Betty》中的音樂廳鋼琴),再到Beatles風格鋼琴小調(《Thank You》,《Tranquility》中唯一超過致敬成為模仿的時刻)。結尾曲《Saying Goodbye》用一個激動人心的目的聲明結束了專輯,從低調的吉他和音律到硬搖滾的副歌。
儘管明顯吸引人,但關於Tranquility(或《Tranquility》)的線上信息幾乎不存在,大部分信息來自於Vanity Fare網站的傳記。在專輯發布之前,樂隊為The Byrds的兩場英國演出做開場,然後展開了他們自己的美國巡演——但隨著Tranquility的粉絲群在每場演出中不斷增長,唱片公司顯然迅速發布了他們的首張專輯以滿足需求。
樂隊還錄製了另一張專輯,1972年的《Silver》,擴展了他們的首張專輯,以更重的方式和更高的製作價值。根據Vanity Fare網站,Epic對這張專輯有更高的期望,為他們安排了巡演開場,包括“Yes, The Eagles, David Bowie, J Geils Band, New Riders of the Purple Sage, Black Oak Arkansas, and Edgar Winter。”在各種單曲發布未能引起公眾注意後,樂隊的Epic(史詩)合約到期;在Island Records發布了一張最後掙扎的單曲後,沙迪克和他的樂隊退入了默默無聞。其中一些成員在伴奏工作中找到了第二生命——包括現為Canterbury前衛樂隊Caravan長期成員的貝斯手Jim Leverton。
同時,經過長時間的公共視野閃避,沙迪克朝著專職歌曲創作人這一意想不到的新方向發展。與長期合作者Steve Kipner共同創作的奧利維亞·紐頓-約翰成功的《Physical》將他推向了主流流行音樂領域,為美國、黛安娜·羅斯和Sister Sledge等人創作歌曲。
他如何從迷幻民謠演變成輕柔的R&B流行歌曲,無人知曉,但沙迪克後期的作品並沒有抹黑他早期的作品。在互聯網時代,黑膠唱片尋寶者重新發現了《Tranquility》:這張專輯可在數字形式上找到,2004年Rock & Groove Records 發行了一版CD,雖然亞馬遜上的幾張可用副本的價格大概和一條胳膊與一條腿差不多。如果你有耐心,最好是用老式的方式來追尋這顆隱藏的寶石:翻過唱片箱,手上滿是灰塵,將這些悲慘未受重視的曲調從黑膠唱片地獄中拯救出來。