音樂中最瘋狂的音調

她在2016年的專輯Remember Us to Life是我們今天要談的重點。歌曲“Tornadoland”中隱藏著一個音調，我想談談。大約在“Tornadoland”播放一分鐘後，隨著強大的弦樂部分，她彈奏了一個鋼琴音階，這似乎與歌曲標題的漩渦意象有關，這感覺是無盡地下降。通過這個音階，她並沒有逐漸深入鋼琴（如果是那樣，最終您將無法再識別音符）；相反，她似乎以一種無法辨識的方式進行迴圈。儘管“Laughing With”在歌詞上是抽象的，但在這裡，她在音樂上是抽象的。被稱為Shepard音，她在彈奏一種在認知和計算機科學中都有根基的模糊裝置。

心理學家Roger Shepard提出了泛化的普遍法則，該法則指出有機體會根據兩者之間的相似程度將一種刺激與另一種刺激相混淆。網上心理學詞典提供的定義是：“當一個人學會某些蛇類是危險的，” 例如，“這種反應會泛化到對所有蛇的恐懼。”他在1987年的一篇論文中詳述了這個法則，但它的基礎是在1964年他用計算機編程的Shepard音。

通過重疊兩個相距一個八度的上升音階，較高的音階以特定的速度減少音量，而較低的音階以相同的速度增加音量。較低的音階在其最終音符時，轉換成原本較高的音階；同時一個新的較低音階開始。（在“Tornadoland”中的下降Shepard音，只是反轉音階的位置：一個新的較高音階開始於原本較高的轉化成為較低音階的時候。）通過一種音樂方法，Shepard教授把他的1987年法則的術語化簡了 - 兩個刺激泛化為一個單一的刺激。你應該認為這只是一個無法形容的永恆音階/音調。

一個常見的視覺比喻是Penrose樓梯 - 由數學家Lionel和Roger Penrose創造的著名螺旋樓梯，如果你沿著它走，沒有盡頭。Super Mario 64移除了循環設計，但保持了Penroses的動力，用於其“無盡樓梯”關卡（https://www.youtube.com/watch?v=B-udfiFZcko），實際上你可以通過利用一個漏洞讓Mario向後跳樓梯來到達頂部。如果你面向前方爬樓梯，那麼樓梯間就是無窮無盡的。為了強調這點，視頻遊戲作曲家Koji Kondo選擇在背景播放Shepard音。

除了視覺形式，它也特別適合音樂領域 - 如後搖滾。Godspeed You! Black Emperor在他們1997年首張專輯F#A#Infinity的曲目“Slow Moving Trains”中加入了Shepard音，當火車轟鳴聲結束後，弦樂演奏了一個嘎吱作響的下降Shepard音，達到高潮並最終變成持續的聲波。通過吸收混響吉他猛烈襲擊和通常較長的歌曲，Godspeed努力在他們的後搖滾中儘可能接近於體現無限（這可以從專輯標題中推論出來），因此他們彈奏Shepard音是很合理的，因為它捕捉並反映了這種精確體現無限的元素。

The Beatles在“I Am The Walrus”的結尾使用了它；Queen在他們的專輯A Day At The Races開始和結束的號角聲中也使用了它；Pink Floyd也是如此，在他們的史詩“Echoes”的倒數第二分鐘。顯然，Shepard音在經典搖滾最受歡迎的年代（在它有資格獲得“經典”稱號之前的幾年）中成為了迷戀的一個點。而它也能有助於當今流行音樂的機制。Shepard音賦予了上述藝術家各自作品以環境質感，這似乎是許多A級電子音樂藝人間日益增長的喜好。這種音調在Tycho或Flume等人的音樂中出現可能非常接近 - 想像一下它可以引起的所有酒神般的不和諧和擔憂，無限地為一個高潮準備。

就像4/4拍號、1-6-4-5和弦進行和副歌後一樣，Shepard音不僅限於一種音樂風格，鬆散地連接了後搖滾、經典搖滾和視頻遊戲原聲（未來可能還有電子音樂）。但與那些其他“無風格”元素不同，這種音調是一種聽覺幻覺。一首歌可以如此壯觀，以至讓你驚歎和無語，但Roger Shepard發現了一種方法讓一首歌讓你驚歎和無語 - 並且使你困惑，然後讓你質疑自己的聽覺能力。Shepard音將誇張的我無法相信我剛剛聽到了什麼，變成了字面上的陳述（儘管這個陳述在Spektor、Godspeed等人的作品中同樣適用）。