Japanese Breakfast 的「Jubilee」是一個無拘無束的快樂藍圖

在我們生活中的大多數時期，如果不是所有的時期，我們都會進入一個感覺快樂似乎是陌生的，甚至是被禁止的時期。由於疲憊、悲傷、失落、背叛、創傷或生活給我們的其他令人厭惡的突發狀況，我們可能會與世界所能提供的狂喜感覺疏遠，以至於很難想像，也難以吞嚥。就像當你原本期待的是水卻喝到濃郁的蜜汁，或者在漫長的夜晚後拉開窗簾，面對刺眼的光線。在這些情況下，你有一個選擇：要麼忍受痛苦，要麼最終慢慢地重新學習並重新正常化快樂。在她最新的專輯中，Michelle Zauner的作品直面這個後者的選擇，並提供帶我們一起的機會。

Zauner的作品（即她的第一張專輯，2016年的 Psychopomp，該專輯是她母親去世後錄製的，還有她最近的回憶錄 Crying in H-Mart）中洋溢著悲傷，這種悲傷既難以理解又極其人性化，讓人無法不因其無法抑制的真相跪倒。但在這第三張專輯中，悲傷與快樂 — 在所有對立之中 — 是共生的，為這些愉悅感滿溢的聲音和情感創造了無礙的空間。

“我想探索我不同的部分：我能夠快樂，我經歷了很多快樂，”她對於專輯告訴 Pitchfork。“所有的歌曲都是不同的提醒，告訴我們如何體驗或騰出空間來享受這一切。”

專輯的開場曲“Paprika”就是這種快樂的原型。適當地說，它是一首頌歌，讚美音樂具有攪動你的骨頭和點燃你的靈魂的力量和魔法，這是地球上沒有任何事物能夠做到的，這不斷重申它自己的主張：當合唱重回時，Zauner的尖叫聲如烈日般甜美、旋律迸發，號召性號角的旋律既有交響樂的氣魄，又有兒歌的俏皮，微笑的打擊樂像車杯架裡的硬幣一般，隨著你無憂無慮地在顛簸的小路上行駛。不過據Zauner所說，他們因為這首歌的內容太多而超過了Pro Tools會議的上限。即使是“在地獄裡” — 這是一首黯淡的 Soft Sounds 時期的額外曲目，是Psychopomp 的“在天堂裡”的伴奏曲，這首歌講述的是經歷同一隻狗安樂死的痛苦，且比我之前能夢想的要悲傷得多 — 也閃爍著無重的合成音。

像她作品中的其他部分一樣，Zauner是一位天才故事講述者，挖掘出她創造的複雜聲音和歌詞角色。在與Alex G共同製作的“Savage Good Boy”中，她是一位孤獨、瘋狂的挖掘掩體的億萬富翁。在“Kokomo, IN”中，她是有史以來最成熟、最憂鬱、愛得撲朔迷離的少年。在“Be Sweet”中，她擁有80年代流行歌星的能量，擁有破碎一整個體育場多少顆心的力量，帶著完美的合唱（這還不算太遠）。

在她多姿多彩的詮釋中，她帶領我們走過光明。我第一次聽到 Jubilee 時，正在處理一場改變生命的創傷，獨自躺在不是自己的床上，模糊地盯著透過一扇令人沮喪的陽光窗戶流出的困惑淚水。然後，像我從未想過會來的呼氣，瞬間，我投降了。