情感上的困擾就像肌肉的結和繩索一樣。 它們是由於創傷或長期的壓力引起的。 它們會拉扯你身體(或心靈)的其他部位,造成僵硬和疼痛。 而且,當被忽視時,它們會變得更糟,但需要集中的注意力和承受不適的忍耐才能減輕。 唯一的區別是,情感的結不是纏結在一起的肌肉纖維,而是令人困擾的想法、悲慘的回憶、惡毒的怨恨及任何其他可能阻礙你思想和情感之間連接的不良感覺。 它們是使我們無法入眠的原因,並在最不合時宜的時候拉著我們的感情,從而妨礙了像人際關係、清晰的思維,更重要的是,我們的自我價值感等事情。
在他們作為樂隊的短暫生涯中,Majical Cloudz 創造了一種尊重你情感如同肌肉的流行音樂,他們完全清楚每個人至少有一個痛點。 Matthew Otto 的空靈製作由重複但不斷演變的合成器循環組成,並像深呼吸練習一樣運作,而深入拉伸。 Devon Welsh 那高聳的嗓音和刺骨的個人歌詞就像深入挖掘結或繩的手指,以產生分解它們所需的摩擦。 在他們的首張專輯 Impersonator 中,他們為你的自尊心創造了一次深刻且具有療效的按摩。
當 Impersonator 首次發行時,我像對待當年發行的其他流行專輯一樣對待它。 基本上,我把它像是參加免費Zumba課程一樣來對待,而 Impersonator 更像是一個泡沫滾輪;一個具有毀滅性功能但外表不起眼的工具。 問題是,2013年,我太忙於跟隨像CHVRCHES的專輯The Bones of What You Believe 那樣的霓虹降落傘褲和擺動的臀部流蘇跳舞,而無法正確欣賞這麼簡單且優雅的力量。 我猜我只聽過一次“Childhood’s End”,覺得不錯,然後無數次重播“Recover”。然後,去年,我看到了“Downtown”的視頻,與Devon凝視四分鐘就像我第一次朋友教我如何正確使用泡沫滾輪。那年剩下的時間,我慢慢消化了 Are You Alone? 最近,我決定以開放的心態深入研究 Impersonator,或更好的是,讓 Impersonator深入我。
一旦適當地熱身,結就可以被打破。“Childhood’s End”是找到並打破第一個大而麻煩的結的曲目。當Welsh堆積上悲慘的畫面時,Otto的深呼吸配樂慢慢施加和移除壓力,柔化結直到它準備崩塌。 “你能看到我崩潰嗎?”然後是壓倒性的沉迷的副歌。 “它下去了,下去了,下去了……在我身上,身上,身上。”當一個結打破時,無論它抓住了什麼都會變得鬆開,你可以感受到它一直拉扯的東西。大多數時候,最大的結會拉扯著一個較小結的網絡,而專輯的其餘部分致力於處理這些輔助結。“我為你唱歌,”與我們的心靈和身體之間的終生衝突作鬥爭。“先生”講述了自愛就像一種鍛煉,或者是需要在合適的時刻抓住的東西。“轉,轉,轉”,“銀戒指”和“幻覺”處理的是隨著時間的推移變得更糟的關於生命、死亡和衰老的複合焦慮,特別是當被忽視時。
專輯最後一首歌“Notebook”的最後一句話是“愛將征服這些感覺。”愛不是瞬間轉變成更高的存在狀態。這需要時間和努力,比聽一首情歌或滿是情歌的專輯所需的時間多得多,就像保持肌肉柔韌性每天都需要時間和專注。愛也需要那種努力被回報,並張開心扉接納對方。在他們的第二張也是最後一張完整專輯Are You Alone?中,他們詳細描述了把你的心交給你認為值得接受的人所帶來的痛苦和美麗。然而,在你能全心全意地愛一個人,並讓他們回報那份愛之前,你必須先學會愛自己。因此,毀滅性的Impersonator帶領進入幸福的Are You Alone?
我對Matthew和Devon接下來的事情感到興奮,但如果說這個項目即將結束的想法最近沒有在我心中造成痛點,那就是在撒謊,特別是因為我剛剛發現了他們的音樂。更多地思考這些,以及我對Impersonator所說的,我意識到,經過兩張成功的專輯,繼續Majical Cloudz項目本來是容易且舒適的事情。對於一個喜歡情感痛苦不適的樂隊來說,選擇舒適的路線可能顯得不真誠。舒適往往是假象的救濟,而我不認為有任何其他流行音樂可以提供像Majical Cloudz這樣痛苦且有療效的救濟,特別是在這張專輯中。Impersonator讓我每次聽它時都感覺被榨乾、疼痛、鬆弛和復活,特別是當“我有愛自己的心情”並且需要一點堅定的愛時。