在一月,隨著他最新EP的發行,Fantasy,我們邀請來自蒙特利爾的電子藝術家Jacques Greene為我們編排這段短暫的混音,希望能與他的新品一起搭配,靈感來自於在家聆聽的概念。閱讀他關於這段混音的文字如下。
嘿VMP讀者們,
我是Jacques Greene,最近發行了一張叫《幻想》的唱片。雖然我在2021年的冬春季節創作了這張唱片,但我原本來自夜店文化。煙霧繚繞的舞池,通過Instagram私訊傳遞的地址,以及Instagram出現之前我們使用的任何方法。過去的兩年對我來說無疑是個相當突然的變化。
我喜歡說,我通常製作的是關於夜店的音樂,而不是為夜店做的音樂。我釋出的多數歌曲都是我想像中某人從夜店回家的計程車之旅的配樂,而不是DJ的唱片箱中的作品。在一個反省和封鎖的時期寫作,讓我把這個想法推向了比以往更遠的地方。我製作的所有音樂都始於環境草圖,是我可以逃離並在其中漂浮的地方。即便如此,仍感覺更加重要的是要溫柔地點頭,向那些我非常懷念的夜間空間致敬,因此音樂中還是有一些來自舞曲音樂各個角落的標誌。斷拍。鼓機。甚至偶爾的建設性進展。
由於這張唱片強調的是家庭聆聽(甚至是家庭“存在”,我應該這麼說),我想要把這些影響和相關作品編成一個簡短的混音。在其中,你會找到在寫《幻想》時啟發我的音樂,以及一些與那張專輯同時發行的曲目,我覺得它們保持了相似的精神。
這音樂並不一定要試圖屏蔽外界,但也許試圖用某種方式與之和解。
家庭聆聽和環境音樂可能會被認為是“壁紙”音樂。是那些無法再承受鼓聲和頻閃燈的老年電子音樂老將的笑柄。但有一個龐大的音樂世界要么屬於這些類型,要么徘徊在它們之間,會帶來很多美好。2017年PAN唱片公司發行的一張名為《Mono No Aware》 的合輯就浮現在我的腦海中。Yves Tumor、Malibu和SKY H1的早期作品與仍然前衛的名字如AYYA和TCF一起出現在這張合輯中。既具挑戰性、又美麗,有時平靜,有時不。混音開始部分的藝術家Traumprinz也模糊了這些世界的邊界。他們以DJ Healer名義在2018年發行的唱片《Nothing 2 Loose》仍然讓我的思想在我曾認為音樂不再能夠做到的方式中飄蕩。
而最近,Satomi Magae發行了一張可以在RVNG Intl.找到的新唱片《Colloid》,這張專輯成為了我透過窗戶看蒙特利爾一月降雪時的背景音樂。她早在2021年初發行的前一張專輯《Hanazono》(同樣在RVNG Intl.)成為我的生活固定音樂,像是在不穩定水域中的救生衣,我感到有必要伸出援手,表達我是多麼大的粉絲。最後我們在我的EP中的一首曲目“Sky River”上合作了,這首曲目在這張混音接近尾聲時出現。
過去兩年我的聽音習慣發生了改變,變化,回到青春時期的最愛,繞了一圈,回到痴迷的發現,舞曲,爵士,搖滾等等。這段時間唯一的銀邊雲彩之一是我不僅能夠持續,還加深了這種連接,愛上了放唱片的情感,感覺就像在唱片的一兩面之間,我可以身處別處,同時仍然感覺和其他人以及這個世界上我最愛的事物聯繫在一起。
Satomimagae: “Dango (Colloid version)”
DJ Healer: “2 the Dark”
Fort Romeau: “Untitled IV”
WhoMadeWho: “Keep Me In My Plane (Dj Koze Hudson River Dub)”
Skee Mask: “Shred 08”
Jacques Greene: “Leave Here”
Taylor Deupree: “Minism”
The Ambientist: “B1”
Charles Webster: “The Spell (Burial Mix)”
Jacques Greene ft. Satomimagae: “Sky River”
Ross from Friends: “The Daisy”
Jacques Greene: “Taurus”
DJ Lostboi: “Esprit Se”