安德魯·伯德：回聲定位的旅程

由魯道夫·桑塔羅馬納（Rudolph Santarromana）撰寫

我希望你們這個週末能體驗一些新音樂。拿出你的 Vinyl Me, Please 當月專輯，配上一杯雞尾酒，坐在有窗戶的房間裡。把那針放在唱片凹槽上，聆聽整張專輯。把手機調到飛行模式，與世界脫離聯繫。

我們生活在一個越來越數位化的世界。我們習慣於迅速獲取所需的東西。你可以在幾秒鐘內得到任何需要的資訊，如今的孩子們不會知道實際擁有詞典或學習如何做某事而沒有 Youtube 教學影片的艱難。你是否曾經想學習吉他或鋼琴上的一首歌，並查找音符或和弦，而不是真正坐下來學習整個樂器？我承認我以前也做過這樣的事。我們陷入如此專注於最終目標的陷阱，有時會忘記整個過程或體驗是多麼重要。但正是這段過程創造了現代音樂天才。這種全方位的音樂觀體現在鈴木音樂教育法中。

你問什麼是鈴木音樂教育法？

鈴木音樂教育法 基於我們嬰兒時學習第一語言的方式（也稱為「母語」方法）。我們對語言沒有先前的理解，但我們仍然學會理解語言。這是在年幼時開始，並把孩子置於他們可以模仿的環境中完成的。我們對嬰兒說話，通過反覆說「媽媽」和「爸爸」來教他們名字，直到他們模仿這些聲音並說出「媽媽」和「爸爸」。而不是告訴嬰兒他們錯了，不斷的正面強化那些小小的成功，導致孩子慢慢提高技能，直到最終「媽媽」變成「母親」，「爸爸」變成「父親」，而這一切都在他們學會閱讀之前完成。一旦有了基本的理解，孩子就開始學習閱讀和寫作。我們學習語言的過程中沒有測試、成就等級或掌握標準，這也是鈴木音樂教育法教導「音樂語言」的方式。

芝加哥本地的安德魯·伯德（Andrew Bird）是鈴木音樂教育法的當代例子，通過他可以明顯看出這種方法可以培養出什麼樣的音樂家。他四歲時開始用一個鞋盒製成的小提琴演奏版本。 根據伯德的說法：

“我非常感激我成長過程中接觸到的鈴木方法是非常忠實於‘聽覺’和‘母語’概念的。這對我現在的音樂人的影響巨大。

如果重點在閱讀譜子，我想我會變得不一樣。譜子擺在我們面前，但它們只是演奏儀式的一部分。一切都是純粹的聽覺。我們每週有集體課和私人課程，非常社交化。我的母親非常投入，她參加所有的活動，實際上在我第一年也開始和我一起演奏小提琴。

我對鈴木方法的感激比我獲得的任何音樂機會都要多。

在音樂上，最重要的是，因為我沒有立即學會閱讀譜子，我直接與腦海中的東西建立了聯繫。這使得音樂不僅可以進入我的耳朵，還能從我的大腦傳到我的樂器上。作為一名作家、作曲家和即興演奏家，當我從古典音樂轉向民間音樂或爵士樂時，這不是一個巨大的跨越。我看到保守音樂學校周圍的其他音樂家，他們如果沒有譜子，無法隨意移動。”

今年冬天，安德魯·伯德在芝加哥第四長老會教堂連續四晚重新舉行他的親密“Gezelligheid”演出（荷蘭詞大致翻譯為‘舒適’或‘雅緻’），而我也在場。這不是我第一次觀看他的現場演出，但我會說這是我最喜歡的一次演出。在開門之前，安保人員走下排隊，請大家不要用手機拍照、錄影、錄音或任何用途，畢竟這是在教堂裡。坦白說，錄音無法忠實表達實際體驗，這就像講故事，看著觀眾無動於衷的表情（即使我現在無法看到你們的臉），最後說，“你得親身經歷才知道”，我相信我們都曾經這樣做過，所以我會省去那條路。我要說的是，無論是聲學還是視覺上的細節都很明顯，和活動的親密氛圍很好地融合在一起。畢竟，每場演出都有一個故事，包羅整體體驗。

考慮到周圍環境的想法，“一個新的持續進行中的[伯德]項目叫做Echolocations（回音定位），是Gezelligheid的延伸，[他]‘對房間演奏’，無論是猶他州的峽谷還是里斯本的18世紀高架渠。”‘Echolocations’系列中的第一部於今年早些時候發布。Echolocations: Canyon在猶他州的Coyote Gulch峽谷錄製。仔細聽，你可以聽到石峽谷牆上的回聲，以及這首環境組曲中的地下水流聲。未來計劃的Echolocations作品包括：河流、城市、湖泊和森林。

製作Echolocations: Canyon

Echolocations: Canyon的Soundcloud

安德魯·伯德繼續創作和錄製音樂，並積極支持音樂參與，這源於他童年時期的正面經歷。伯德在芝加哥隱士俱樂部（The Hideout）演奏，結束了他2015年Geze beweging 系列的最後一場演出，所有收益將用於資助Andrew Bird奬學金，為芝加哥藝術高中（Chicago High School for the Arts）的學生支付音樂課程費用。他說，“音樂使你的生活更豐富... 它創造了具有不同價值觀的不同人。這些價值觀比追求金錢和物質更深刻。”

所以，下次你嘗試前往某地時，考慮一下你的旅程和體驗可能帶來的益處。動用所有感官，活在當下。那些經歷可能會帶來比你最初預期更豐富的東西。對安德魯·伯德來說，音樂不僅僅是正確的聲音和樂器組合，它也反映你的周圍環境。畢竟，音樂是一種體驗，對嗎？這就是我們愛唱片的原因。手中的唱片重量，欣賞大的專輯封面，美麗的黑色、粉紅色、紫色、紅色或透明的唱片本身，聽到針找到凹槽時的那些首次裂痕，這一切都告訴你這是真實的。數位屏幕無法提供這樣的體驗。