埃羅爾·甘納的《海邊音樂會》和歷史重發的重要性

舊金山廣播電台的吉米·萊昂斯最出名的創立了1958年的蒙特雷爵士音樂節，但在此之前，他還協調了位於加利福尼亞州卡梅爾海邊的夏季音樂會系列。該系列的名字來自於日落學校，萊昂斯在1955年的夏季和秋季期間在那裡舉辦音樂會。這些演出因熱情渴望的觀眾而聞名，觀眾大多是來自附近的奧德堡軍事基地的服役人員。

在日落系列快結束時，萊昂斯邀請了爵士鋼琴家埃羅爾·甘納和貝斯手埃迪·卡爾洪以及鼓手登齊爾·貝斯特共演。這場音樂會原本不打算錄音，因為日落學校的音響效果很差，他們的鋼琴音準不準，卡爾洪的貝斯和貝斯特的鼓則不成比例。

但隨後，甘納的經紀人瑪莎·格拉澤在後台發現了一台正在運行的錄音機。這台錄音機屬於一名為武裝部隊廣播網工作的工程師，他正在為他的私人收藏錄製該音樂會。格拉澤拿走了錄音帶，在播放給哥倫比亞唱片公司的負責人聽過後，於1956年發行了一張名為海邊音樂會的簡短LP。

這張LP在1958年賺取了超過一百萬美元，迄今為止，被認為是埃羅爾·甘納所製作的最佳唱片。爵士評論家斯科特·雅諾夫甚至表示海邊音樂會使甘納“成為了一位不朽的音樂家”。

在一間音響效果不佳的房間裡，使用一台走音的鋼琴，在一場本不應該被錄音的音樂會上，埃羅爾·甘納創作了有史以來最受歡迎的爵士唱片之一。

我簡直不敢相信直到上周我才聽到它。

即使你像我一樣是個被動的爵士音樂愛好者，海邊音樂會也立刻能被認出是真正天才的傑作。甘納的鋼琴聲快樂而不淺薄，伴隨著彈跳的節奏和連續的旋律。這張唱片時而在交錯的節奏間來回跳動，時而有像是由兩個不同的音樂家演奏，而不僅僅是由兩隻不同的手所彈出的富有彈性的顫音。

雖然爵士是一個以自發性著稱的類型，但甘納的演出卻如此精湛，讓人感覺像是經過深思熟慮，甚至感覺有些命中註定。

2016年標誌著海邊音樂會的60周年，為了慶祝，索尼遺產發行了一個完整版本的錄音，名為海邊音樂會完整錄音，包括了原1956年版本中省略的11首歌曲。

整場音樂會都從原始錄音帶中重新母帶處理。這一點值得注意，因為當哥倫比亞首次發行LP時，他們是以一個改編版本發佈的，旨在複製立體聲錄製的音效。結果是模糊且虛弱的，而隨著以後每次的母帶處理，速度愈發不準。

令人驚訝的是，這樣一張具影響力的唱片居然會這麼糟糕地製作。

但這正是2016年重發版如此重要的原因。多虧了現代技術，索尼遺產發行的海邊音樂會完整錄音提供了一種音效，與錄製音樂會時的房間音響效果相吻合。

毫不奇怪，海邊音樂會完整錄音被提名為2016年格萊美獎“最佳歷史專輯”獎項，最近幾年此獎項曾頒發給布萊恩·威爾遜、伍迪·吉斯瑞和保羅·麥卡特尼。

但海邊音樂會完整錄音被提名有什麼意義？為什麼我們在這裡討論它？

對於一張獲得如此多評論讚譽的專輯，這麼多的知名度，有如此多的影響力並且終其一生作為必聽的爵士標準，海邊音樂會尚未獲得它應有的認可。儘管它是有史以來最暢銷的爵士唱片之一，但美國唱片工業協會從未將海邊音樂會認可為金唱片。

老實說，這似乎是一個文書錯誤的案例。RIAA成立於1952年，但直到1958年才創建金唱片標準，而在那一年海邊音樂會獲得了足夠的利潤並且售出了足夠多的副本可以被視為金唱片。這張唱片似乎因為被忽視而被拒絕了金唱片的認證。

海邊音樂會缺乏金唱片認證完美地展示了歷史錄音的重要性，以及歷史專輯格萊美獎的重大意義。我們必須在音樂的偉大專輯與世界的新聽眾之間建立一座橋樑。像RIAA一樣，我完全不知道埃羅爾·甘納的豐富鋼琴生涯，以及他60多年前在卡梅爾海邊演出的絕妙表現。索尼遺產重新發行這些錄音給了我最終體驗這張唱片的機會，更好的是，能以更真實的母帶處理體驗，這是此前從未提供過的。