絕對金屬：你生活中所需的所有金屬音樂，從七月開始

由 Andy O'Connor

DEAF FOREVER 是一個每月專欄，專注於厄運金屬、黑金屬、哀歌金屬、力量金屬以及你能想像到的每一種金屬類型。

Defeated Sanity — Disposal of the Dead/Dharmata (Willowtip)

說 “99% 的 [x] 是無價值的” 是最糟糕的假深度宣言之一。這不是揭示很多東西都是糟糕的事實，而且你所擁有的少少好東西是值得活著的；用這麼高的數字並不能讓你的觀點變得前衛。也就是說，殘酷死亡金屬這個領域，一種對Suffocation影響的簡化看法是特別缺乏才華的。德國的Defeated Sanity是這種風格的典範，他們的音樂結合精確度，讓人感覺自然且機械化。他們最新的作品並不完全是一張專輯，而是一個雙EP，涵蓋兩種不同的死亡金屬風格。 Disposal of the Dead 是他們探索自己招牌音效的一部分，讓人窒息的聲音與令人脖子折斷的重擊全都有。相比Passages into Deformity，這張專輯的製作更少，讓砸擊更具衝擊力，同時維持他們對純粹形式的承諾。 Dharmata 是一種對於相進步且受重音爵士影響的死亡金屬的探索，這種風格由後期的Death、Cynic和Atheist所開創。在那一側甚至有不同的主唱，Max Phelps（他也曾為Cynic提供現場人聲）展現了他最佳的Chuck Schuldiner印象。這看似是一種劇變，但僅僅是如果你不熟悉這支樂隊的歷史。鼓手Lille Gruber與他的父親吉他手Wolfgang Teske創立了這支樂隊，而Wolfgang Teske也是一名爵士鼓手。Teske於2010年去世，但他的影響力仍在於Dharmata 是如何影響Disposal：通過更好地理解技術性和殘酷性之間的交集，他們創造出真正有趣的殘酷音樂。

Fistula — Longing for Infection (PATAC)

你是否渴望那種超級陰暗的爛泥，讓你感覺就像身上覆蓋著一層刺鼻的膜，無法抹去，你撕扯著自己的皮膚試圖擺脫它，卻能看到自己的骨頭？俄亥俄州的Fistula是最髒的髒，將Eyehategod的永久污泥替換為美國中西部的荒涼。 Longing for Infection 又是一個例子。製作稍微乾淨，這可能看起來會削弱他們講述當你同時服用所有錯誤藥物時的故事，但這只增強了即時感。這一點至關重要，因為他們比大多數爛泥樂隊更堅持爛泥的朋克遺產。 “忠於箔紙” 擁有一個絕佳的律動，讓你記得藍調與爛泥之間的關係，如同歌唱針頭的歌曲。 “太平間看護員” 則呼應了對屍戀媒體的熱議，新聞報導的嚴肅與Dan Harrington的尖叫以及Corey Bing的虛無主義搖擺形成對比。 Infection 也引人矚目，因為貝斯手Bahb Branca也彈吉他，這在此處顯而易見的煥發出新的能量。即使你是那種死忠邊緣的樂迷，直到Death把你的XXX脖子紋身變成灰塵，你也會感受到他們的痛苦。

MAKE — Pilgrimage of Loathing (Accident Prone)

我今年夏天看過的最好的演出之一是Dragged Into Sunlight和Primitive Man在聖安東尼奧的Paper Tiger。他們讓南德州夏季的小房間感覺更加炎熱和壓迫，並且他們不知怎麼在場館較大的房間裡逆風吸引了更多觀眾。他們在南方的一些演出中與Chapel Hill的MAKE同台，這支樂隊本身也很令人印象深刻，以美國特色的黑金屬和噪音搖滾融合而聞名。 Pilgrimage of Loathing 是他們的第三張專輯，其中以“催眠者” 作為開場曲，是自Wolves in the Throne Room迷失方向以來最尖銳的USBM曲目。那是他們唯一完全的黑金屬，但專輯的多樣性正是它真正成功的地方。 “為你而生的墳墓” 是一個完整的Am Rep風格作品，來自Deathlike Silence，從其簡單的、纖細的前奏，到其KEN Mode迴圈的殘酷重複，再到結尾的瘋狂演出，讓人回想起Big Black最粗暴的時期和Emperor最壯觀的時期。人們不常稱黑金屬為國歌，但“泥土” 正是如此，無法理解的尖叫取而代之的是Bell Witch對於團體人聲的挑戰。如果這些都沒有讓你心動，那麼還有一首名為“兩隻鷹的交配” 的美麗氛圍金屬器樂曲。誰說黑金屬不具感性？

ColdWorld — Autumn (Cold Dimensions)

有一支叫做ColdWorld的樂隊（不要與硬核樂隊Cold World混淆）發行名為Autumn的新專輯，這個月發布——某人缺乏季節觀念，是吧？儘管時機不佳，這是你全年聽到的最華麗的黑金屬。它的豐富度顯然會讓人聯想到許多後黑金屬樂隊，但是那種無情的美感帶來一種壓迫感，幾乎讓人感覺合成器讓你窒息。 Autumn 具備氣候摯友Paysage D’Hiver的寒冷感，捕捉著更高保真的暴風雪。在這裡還有一些哥特搖滾的色彩，尤其是當唯一的持有人Georg Börner展現清晰的聲音時。即使這些時刻使得Autumn 變得過於肉麻，但它始終不會失去魅力。一維的？也許，但這種一致性使得這張專輯成為必聽之作。給它幾個月時間，當你的戰鬥外套無法溫暖空虛的內心時，這會成為你的主打。