与 Cut Copy 一起谈论这个时代

这张唱片本身仍旧让人兴奋而享乐——Whitford 总是对旋律有着神奇的耳朵——但你很少会把 Cut Copy 当作评论员。在《Hearts on Fire》的萨克斯风独奏中并没有隐藏撒切尔主义的潜台词。因此，很容易将 Free Your Mind 理解为乐队首次被一个时代的背景所吸引，而不是他们鼓机预设的崇高之处。

在经过通常漫长的四年间歇后，Cut Copy 在 2017 年展望未来。Haiku From Zero 摒弃了 The Haçienda 的红润乐观，而是以冷酷、狂乱的视角审视科技如何分散和迷惑我们曾经信任信息的方式。专辑封面是一幅疯狂的拼贴，含有不道德的剪贴画——一个外星日食、一道朦胧的彩虹、一场致命的正面车祸——都印在一张白色的建筑纸背景上。Whitford 一如既往地带来了劲爆的曲调。但在歌词上，他担心的是如何应对我们当前的混乱时刻，看看他是否能在信息过载中找到美。在 Skype 上，我们问他从 ’68 到 ’17 的转变感觉如何，以及为什么 Cut Copy 总是在专辑之间花费大量时间。

VMP：自从 Free Your Mind 以来已经过去四年了，这对你们来说算是一个常规的专辑周期。是什么让你们的创作过程需要更长的间隔呢？

Dan Whitford：我不知道我们是不是喜欢这样的长时间间隔。我们在制作新唱片的速度上慢于其他人。这其中花费了大量的工作，我们对所做的一切非常讲究。我们的市场团队制作了很多出色的材料，但有时这感觉会以牺牲一致性和优质内容为代价。这一次，我们在专辑之间做了一些事情，分散了焦点，因此如果不做那些事情，我们可能会更快到达这个阶段。但最终我们总会到达的。

你提到我们的科技时代和闪电般的信息共享影响了你在 Haiku From Zero 上的创作，与你在 Free Your Mind 上引用的影响形成鲜明对比。你认为是什么让你这次受到启发的？

这就是我们生活的世界。Cut Copy 存在了很长时间。我们在自己的行业中见证了许多科技的演变。事物的发布格式改变了很多次。如今，事物的快速发展无处不在。我认为人们尚未定义我们现在所生活的时代。人们还没有完全理解当前发生的事情，作为一个年长的音乐人，我将其视为一种视角，因为我看到了许多变化。所以我只是对此进行沉思。有时这令人焦虑，但它也具有某种奇怪的新美学维度。它不是全好，也不是全坏，它只是新。

有趣的是，你表示认为我们的时代具有美学魅力。你真的这样想吗？它有艺术性吗？

是的，这确实是一件随机的事情。当你抽身看待这些事情的时候，周围的事物越来越随机、越来越荒谬。所有这些奇怪的 GIF 图像、在线购物、在 Google 上弹出的奇怪东西。这就像是一片浩瀚无边的垃圾沙漠。它在演变和开始成为一个地方的过程中奇怪而有趣。

显然你受到这种感觉的启发，因为你为此写了一张唱片，但你对此感到满意吗？你是否接受了现在这个世界的运作方式？

我想我是想要接受的。对我来说，我更舒适于物理世界。即使现在，我也用电脑创作音乐，所以这并不是一件新鲜事，但我很难认同那些仅存在于云端的东西。我在与之纠缠。但我也认为数字世界中有很多令人满意的东西。你想听的任何音乐在 Google 上都有。我的确有时非常享受它，也有时想把它扔进垃圾桶。

Haiku From Zero 是个有趣的专辑名称。很难准确知道这是什么意思。这个名字是从哪里来的？

我在过去几年的时间里写下了很多不同的词和名字——每当我见到有趣的词或句子时我都会记下。所有这些中，Haiku From Zero 有点独特。我喜欢它，因为它并不字面——Free Your Mind 是再字面不过的，但这个名字更开放一些，可以进行解读。 我喜欢人们在歌词和标题上投入一些自己的创造力。对我来说，这代表了许多技术过载，从这种随机的混乱中找到美。

关于科技和错误信息越来越多地分裂人们，特别是针对政治气候的讨论也相当多。在整理这张专辑时，你是否考虑到这一点？

这很奇怪，我在选举之前实际上已写下了大部分内容。但我们在选举日还在录音，观看了投票回馈，因此 [这张专辑] 奇异地与之相关，即便它并不是专门讨论它。很有趣，回顾起来，一些歌词竟然具有微妙的时效性。参与这张专辑的 Ben Allen 甚至问过：“这在谈论特朗普吗？”老实说，很多并不是，但从广义上讲你可以找到一些意义。