到1972年,斯塔克斯唱片公司在田纳西州孟菲斯已经度过了十年的时间,巩固了其在黑人流行音乐中的地位,然后强行分裂并重建。这家公司始于1957年一个白人小提琴手的田园业余爱好企业。然而,主要负责人吉姆·斯图尔特的计划改变了。不久后,他的妹妹埃斯特尔·阿克斯顿入股,两人将公司搬到了城市,在那里他们找到了真正的命运。斯塔克斯不得不在20世纪60年代初利用周围黑人青年运动的集体声音和愿景。
斯塔克斯的新邻居们在南孟菲斯的麦克莱莫大道926号,他们将其变成了灵魂村,美国的音乐编织在一起,包括节奏布鲁斯、爵士乐、军乐队和福音音乐,代代相传。在这个小宇宙中,最有天赋和敬业的年轻人在学校定期练习他们的乐器,回家后和朋友一起玩,参与教会活动,在夜总会乐队担任兼职,并在周末宴会上娱乐父母的朋友。在一群经验丰富的成年表演者的指导下,随着民权运动的社会责任感挥之不去,音乐作为一种统一活动和传播重要文化信息的载体的重要性使得音乐和信息被消费的场所变得更加重要。
无论是与大西洋唱片公司分销协议的解散,马丁·路德·金的遇刺,还是斯塔克斯无可争议的最大明星奥蒂斯·雷丁的悲惨去世,斯塔克斯在1970年代初迫切需要重新定位。推广人艾尔·贝尔挺身而出,实际上取代了斯图尔特、阿克斯顿以及数十年的热门制作艺术家、制作人和词曲作者,成为斯塔克斯领导层的主要创意力量。他的任务是淡化内部的、家常的融洽氛围,这种氛围推动了萨姆和戴夫、卡拉·托马斯、威廉·贝尔和艾迪·弗洛伊德等早期的成功,转而强调“孟菲斯之声”的全方位想象,认为斯塔克斯旗下可以照顾到所有的流派、种族和城市。然而,贝尔也选择回顾教堂和复兴帐篷,这些帮助发展了斯塔克斯向全球提供的灵魂音乐感性。
Stax的首次尝试涉足福音音乐并不是《福音真相》。几乎在1965年加入Stax员工后,Bell成立了一个名为Chalice的精神音乐品牌,在其两年的活动中,商业成功几乎没有回报,尽管当地的灵魂人物奥利·夜莺代表该品牌作为Dixie Nightingales的主唱团该组合在Chalice旗下发行了三首单曲,然后转为世俗音乐,成为Ollie & The Nightingales。
为了在第二次尝试在Stax上培育一个神圣的子公司的过程中增加成功的机会,Bell委托长期推广人员Dave Clark,后者的长途旅行要求他为Decca、Duke/Peacock和Chess等中期黑色音乐组织推动唱片21世纪。
1972年,Bell、Clark和Stax成立了The Gospel Truth,旨在利用潮流音乐的承诺,该音乐由Staple Singers专利,这个家族乐队以前以直白的福音音乐而闻名,直到Bell为跨界观众重新打造他们的声音。试验证明了在市场上弥合教堂长椅和街角之间的差距的机会,承认黑人美国的许多家庭都由那些懂得周六晚上整晚狂欢然后周日早上起来上教堂的消费者组成。新闻材料 。标签的发布材料称,克拉克将“用当今摇滚乐的节奏和乐器表现传统福音歌词,同时“弥合差距,满足有意义交流的需求”。
即使在今天,没有任何一个音乐表演能够如此无缝地在The Gospel Truth的首个演出团体The Rance Allen Group以这种方式融合这些不同美德。而且,尽管该标签将会包括像Maceo Woods的传统福音音乐、Bob Hemphill & The Commanders的更温和的南方赞美诗以及Blue Aquarius乐队的明显非基督教精神哲学,其阵容的大多数人都遵循了最初的声明。
Clark侦察未发布的材料,大多来自他称之为家的底特律地区的录音会话,翻新它们并将它们放在商店货架上,视觉光泽和营销力量使许多中层灵魂艺术家受益。很快,像Henry Jackson Company、Sons of Truth、Rev. T.L. Barrett、Marion Gaines Singers和Howard Lemon Singers这样的表演团体进入福音领域,强化了放克和无畏的摇滚舞台风格。除了Rance Allen,后者在福音音乐界的明星地位在Stax倒闭后继续上升,几乎所有在这个标签下发行的专辑和单曲继续作为狂热痴迷的对象存在。但The Gospel Truth及其世俗和神圣结合的趋势在福音表演中继续存在,这些表演不畏惧推出教堂门外的音乐灵感。
Jared "Jay B." Boyd is a Memphis-based music columnist for The Daily Memphian, DJ, and program manager for WYXR 91.7 FM. The budding Stax and Memphis soul music historian began his research on the topic in tribute to his late cousin, Memphis Horns and The Mar-Keys saxophonist, Andrew Love.