Daddy Issues新专辑《Deep Dream》的专辑封面是一张Jenna Moynihan在演出时的照片。她是这支纳什维尔乐队的主唱和吉他手,由身穿海军蓝的乐队成员包围,身穿一件白色的牛仔夹克,夹克上装饰着出租车黄色的笑脸。这张照片是大家共同努力的结果。照片由他们的朋友CJ Harvey拍摄。那件标志性的雪白夹克?是Tony Esposito的,来自White Reaper。Moynihan笑着回忆起这次即兴拍摄,“我们当时在一个音乐会上,我就对Tony说,‘你穿的夹克真酷!我可以穿吗?’
然后是最重要的细节。那两只抓住Moynihan夹克后背的手?是她自己的。这就像你在小学时用来逗朋友们笑的把戏:把手臂环绕着自己,看上去像是和某人亲吻。“我们想到做这个‘亲吻’的主意,因我想这就像是一种自爱,”Moynihan简单地说。
深梦庆祝了封面上强调的这两个主题:照顾彼此,照顾自己。Dady Issues,由Moynihan、贝斯手Jenna Mitchell和鼓手Emily Maxwell组成的强烈粉碎流行三重奏,在线上和线下都体现了这些箴言,这张唱片主要是在朋友的家录音室在纳什维尔录制的。虽然他们在波士顿的RCA Studio和Converse Rubber Tracks录制了一些轨道,但家庭设置的亲密感至关重要。Mitchell 表示:“那是一个非常舒适的家庭录音室。我们都很亲近,围成一个圈站着。”
Maxwell和Moynihan过去住在一起,这种经历激发了像“High Street”这样的素材,这是深梦中的一半曲目,Moynihan在该曲中提到她的室友是应对糟糕事情时的安慰:“我宁愿和Emily谈论这些事,看一部日语电影,”她唱道。这是一个传递社区和支持价值的细节。现在住在费城的Maxwell解释说:“我们是最好的朋友,所以这就是我们处理事情的方式,通过互相谈论。” Mohyihan补充说:“当我们心烦时,我们俩真的很喜欢看动漫。这帮助了很多。”
在“High Street”中建议的逃避机制是专辑简单有效标题的信息的一部分。(尽管Moynihan会耸耸肩说:“老实说,我只是喜欢它的声音。”) 乐队将标题与西部世界的虚构“遐想”进行比较,这些记忆人物短暂接触的片段;他们得到了显微变化的过去的微妙味道,但从未体验过完整的体验。Maxwell断言:“我喜欢那样想[标题]。他们有那些遐想,虽然很痛苦,但他们把它们比作一个梦。”
开场曲“Mosquito Bite”强调了一天的痛苦将变成一种空壳的主题:“为什么我哭了,当时那只是一个蚊子咬了?”Moynihan在副歌中轻松唱道。“你被甩了,你就像,'哦,天啊,这是我经历过的最糟糕的事情,'然后你回顾过去,就像,'哦,那其实一点也不重要,'”Maxwell说道。
“In Your Head”更进一步,Moynihan在曲目开头以安静却充满力量的方式唱着:“永远的去你的吧。”Moynihan解释这句话的实用性:“说完‘去你的’之后,你就过了。你只需要这样做。” Maxwell补充道:“当你意识到这一点时,会觉得非常有力量。”Mitchell微笑着说:“哭过一场好。”这首歌是一个前任以为他们还能控制你的产物,揭示了男人奇怪地愿意相信女人比他们更在乎自己,这种奇怪的行为在这首歌中两句话中被直截了当地揭露:“你在做梦。”Moynihan翻了个白眼。“你就像,'哦天啊,我希望你知道我一点也不在乎你。'”
这张唱片是在翻阅和与我们最初需要逃避的所有经历和解中交织在一起的。因此,深梦本身就是一种对立:不是将痛苦分割开来,而是直接面对痛苦和斗争,通过宣泄、愤怒、诚实的录音见证,让这些事情平息下来。乐队有一个聪明的、尖锐的声音,他们通过扭曲善意的陈词滥调来上下文地表达他们的情感。在“Dog Years”中,Moynihan骂道:“按狗年的说法,你早就该死了。”重新利用了Maxwell在一张卡片上看到的一句废话。后来,Maxwell看到了一段视频,讲述了一只浸水中的棉花糖融化时努力恢复的浣熊。这启发了一句台词,针对一个如此痛苦的对手,他们会“溶解棉花糖。”正是这种嬉戏的重新定位为他们的愤怒增添了个性色彩。
但这张唱片也处理了比分手更隐秘且难以摆脱的伤害。当乐队把“I’m Not”作为单曲发行时,他们和NPR一起首播,并附上了一份Maxwell的声明。“作为一个童年性虐待的幸存者,我花了很长时间思考为什么这一定是我的错,直到我终于开始理解这不是我的错,直到最近才开始,”她说。乐队后来在他们的Facebook上补充道:“PS:如果你正在处理性虐待或性侵犯的创伤,RAINN提供一个安全、保密的热线:800.656.HOPE (4673)。”
“这仍然是一个难以谈论的话题,”Maxwell稳重地说,斟酌着词语。“当我们发布这首歌时,我非常紧张,因为我被鼓励不这样做;你的家人或朋友说,‘我意识到你经历了这件事,很抱歉,但你能不提吗?’这不仅令人难过,因为这感觉像他们对你没有信心,但它也可能会再次使你成为受害者。你会学到你不值得说些什么,或为自己站出来。”任何形式的创作工作都具有情感上劳累和耗费的特点,而Maxwell在这里的情感负担是巨大的,但她坚定地认为说出来的价值,尽管试图压制她。这是自我肯定和验证的实践,以及对他人的宣言;照顾自己,照顾他人。“我还是这么做了,我们已经收到了很多人的信息,说,‘我需要这首歌。’把自己置于那种在线非常可怕,但如果能帮助别人,那是值得的。”
Daddy Issues写那种歌曲:通过诚实和未经过滤的情感光谱,确认他们的经历,进而确认任何人、任何地方为得到这种确认而挣扎的人的经历。这张唱片和乐队本身就是一种铠甲:对受害者的沉默、暴力的抹杀、女性在每天忍受的系统性厌女症的一个庞大的、咆哮的“永远去你的”;就像被混蛋男人说成“爸爸问题”一样蔑视情感创伤和痛苦。事实上,他们的乐队名称是一个语义上的收复练习,将用来减轻和嘲笑痛苦的词汇变成武器。
最终,那些集中的辛辣歌词和猛烈的乐器演奏是团结和释怀的载体。共情、社区和赋权是他们工作的核心,即使是在深梦的雷鸣般、震撼扬声器的嗡嗡声中。这是一种价值观,从源头上贯穿——三名成员都是自学成才的音乐家,他们完全按照自己的条件制作了一张唱片。回忆起录制的紧密会议,Mitchell微笑着说:“这就像一个大大的拥抱。”