每周,我们都会告诉你一张我们认为你需要花时间去了解的专辑。本周推荐的是Danny Brown的第四张专辑,Atrocity Exhibition; 以Joy Division的一首歌命名,内容涉及自我毁灭。
这种场面最好交给像Danny Brown这样的MC来呈现,这是今年最令人恐惧的表演艺术的真实评论;它强行压制了对饶舌歌曲能达到何种高度的先前观念,同时在无意义的享乐海洋中毫不留情地点拨了那些吸毒的叙述。没有时间担心可卡因残留或精液污渍:Atrocity Exhibition正是其所宣传的,没有廉价成分玷污我们喜欢的食谱。从字面上看,Brown面临着他所经历的暴行,利用极大化作为他的展示工具,以无尽的高潮冲击听众,并被诞生它的污垢和绝望的重力驱动。进一步深入,仅剩下他自我预言而存在的摇滚明星,他将面临什么后果?
这张专辑忠实于Brown对“高”的迷恋,从“Downward Spiral”开始,沉重地展开,讲述他在不安的舒适中与自己的恶习斗争。Atrocity Exhibition的前四首曲目处理了这一主题,Brown的反思持续被某种赌注打断:在营养不良的底特律重蹈覆辙,在缓刑期间为Newports换掉大麻,做任何能够让他逃离作为街区毒贩和音乐节舞台毒贩的地狱的药物。在35岁时,Brown已经走过了一条景色优美的道路达到这个级别的成功,痛苦并没有消失,但这并不让人感到意外。
从“Lost”开始,专辑的大部分内容重新认识了那个会和任何行走的东西发生关系且会嗑任何可见线路的缺牙反英雄。乍一看,Brown在带给他财富的超男性超暴力的宇宙中嬉戏。经过多次聆听,笑点明显过量,每个细节听起来像是你永远不想接到的求助电话前的最后一次呼喊。在“Ain’t It Funny”中,他在魔鬼面前笑,而在“Golddust”中嘲笑粉丝给他带来的毒品,并在“White Lines”中思考哪一次心跳将是他的最后一次。当XXX在街头和大突破之间立足,而Old在后视镜的恐惧与将他保持漂浮的波浪之间摇摆,而Atrocity Exhibition则是一个粗犷的老兵的故事,他的行为早已失去光彩,反派似乎厌倦了自己的胡作非为。这既不是对药物使用的庆祝,也不是直接的控诉,但这种奢侈的滥用对听众传达了无论摇滚明星的基座有多高,后果永远无法逃避的令人压倒的名片。
这张专辑的音效像是Fear & Loathing in Linwood,要感谢Paul White对摇滚、饶舌和电子音乐的混合在此地形上的独特品味。是的,他是我能引用的唯一一个在这个地形上游走而从不显得尴尬或过于自大的MC;他是饶舌歌手中的饶舌歌手,但他说他会“像摇滚明星那样死”时是认真的。Atrocity Exhibition把Old的第二张专辑中适合音乐节的头摇与skywlkr的XXX美学的脏肮肮的糜烂融合在一起,创造出一种只会让你超越极限的声音,匹配药物饶舌的过量。“Pneumonia”,在完美的ScHoolboy Q配音的衬托下,从未完全起飞,但在所有的展示中施加着压力。“When It Rain”,真正的年度最佳歌曲候选,也做了同样的事,但通过尽可能多地叠加电子音乐的质感来损毁808/小军鼓的模板,使其听起来就像在芝加哥的地下室里,孩子们为了生命而拼命跳舞。这是游乐场恐怖说唱,任何在水槽下的风险都被接受,而对于大跌和跨界魅力毫不在乎。
作为一张经典的Danny Brown专辑,Atrocity Exhibition的结尾经过痛苦的筛选,找到下坡路上的美好。他从未与街道断开联系,他知道它们从未改变,但他为达到如今的成就付出了艰辛努力,而他绝对不会允许任何人夺走这一切。“Hell for It”是他与这一点的最后交锋,Brown以往常一样透明,向因他的成瘾而受到伤害的人道歉,同时毫不客气地谴责名人身份的代价早已超过了艺术创作太久。接下来,Danny Brown将走向何方:经过十多年的自我狂妄地展现自己,破坏性的倾向与他曾服务的瘾君子并行,等你打破第四面墙后你还会凝视多久?知道我们可能没有更多的他,庆祝Atrocity Exhibition成为时代的珠宝是至关重要的,让我们看到一个最不愿讨好而最专注于记录他的苦难和胜利的Danny Brown,以一种罕见的形式展现出无所畏惧的诚实。