本周专辑：Jay Som的《Everybody Works》

当你像 Jay Som 一样22岁，第一次努力把一切保持在一起——努力维持生计，努力去爱，努力去创作艺术，从零开始构建整个自我——每一件事情似乎都至关重要：一条文本的标点符号、某人看你的方式、在卧室里写歌的时光。

当你每天努力让自己成为一个值得骄傲的人时，一切都像波浪，而这一切都有意义。Everybody Works 讲述了在这个过程中找到前进的动力，并意识到每个人都在努力做同样的事情。整张专辑是一部睁大眼睛的卧室流行音乐纪实，记录了以唯一的痛苦方式逐步意识到的日常生活：片刻片刻、思维思维。

尽管仅仅22岁，但没有人比 Melina Duterte，也就是 Jay Som，更了解渐进式成长过程的回报。她在2012年通过 Bandcamp 和 Soundcloud 发布了一些作品，尽管起步谦逊，但在近年来获得了 Mitski 等艺术家和 MTV、SPIN 等媒体的认可，名副其实（我们在2017年1月将她列为值得关注的艺术家）。她的声音如初吻般柔和，而她质感丰富的忧郁吉他旋律和某些梦幻流行的音符则恰到好处地把握着方向。融合了告白式的歌词——但又以某种方式从未陈词滥调——不确定自信的诱人二元性构成了这张专辑的音乐和歌词架构，以及它所封存的 Duterte 的二十岁早期意识。

按照最纯粹的DIY卧室流行风格，奥克兰艺术家在她的房间里自己录制、混音和母带制作了她2016年的多聚乙烯首秀 Turn Into，而 Everybody Works 的制作过程也没有不同。尽管声音比她之前的作品更豪华和倾向流行，但她写、演奏、录制以及制作了这张专辑的每一个部分。这张专辑可以说是对 Duterte 大脑的清晰一瞥，尽管它们的个人性质，每首歌都留有细致的空间，让听众自行解读其含义。

通过这些歌曲向我们展示她的世界，她让我们在其中构建自己的世界。Duterte 自我描述她的声音为“耳机音乐”，这些曲目显然是为四分之一人生危机的沉思和城市漫步而制作的。Jay Som 不怕22岁，也不怕让一切变得伟大。在《The Bus Song》中，公交车是意想不到的清晰口袋。在《Lipstick Stains》中，爱人的口红印在你嘴上的痕迹简直可以永存。在《Remain》中，粉指承诺不过是不能经受时间考验的回忆。这张专辑对细节的重视并不是说它没有涉及一些重要主题——爱、焦虑、抑郁、孤独——但正是这种细微之处使它们比无尽的失落词曲人的忏悔更具说服力。同时，她在 Everybody Works 上的音乐影响广泛，覆盖了她所涉及的主题领域。

与 Jay Som 早期作品的柔和焦虑相比，Everybody Works 在闪闪发光、无畏的流行外衣中找到了自己的光彩，但它的核心仍然保持着朋克、90年代另类摇滚、失真放克、柔软梦幻流行和独立摇滚的有趣混合。在她的 Bandcamp 上关于专辑的说明中，Duterte 列举了 Yo La Tengo、Tame Impala 和 Pixies 作为她的制作影响，而这些影响在曲目之间的显著融合。她补充说：“[Carly Rae Jepsen 的] E•MO•TION专辑实际上启发了许多 Everybody Works 上的声音，”这也是一个显著的影响，并且在很多方面将声音结合起来并推动其深入。她成功地将她所热爱的和倾听的最佳元素浓缩混合，形成了一种独特的 Jay Som 音色。

在当今的合理愤世嫉俗中，许多灰心丧气的灵魂只是想放弃，Everybody Works 是对我们 能 做什么的必要鼓励：一点一点，坚持下去——无论“它”对你而言是什么。歌曲《For Light》的合唱部分重复着“我会准时到达 / 不会对光盲目 / 不会忘记往上爬。”当你首次突破青春，意识到尝试的美好时，或许会更具纪念意义，但我们都可以用这个提醒。 Jay Som 在这里提醒我们要不断向上。