两位 Vinyl Me, Please 的工作人员尝试弄清楚为何 Future 的第二张录音室专辑 Honest 会受到如此负面的评价。
Andrew Winistorfer: Michael,我在社交隔离的第50-11天写信给你,思考一个自2014年底以来困扰我关于说唱互联网的存在性问题:Future的Honest是否是2010年代说唱音乐中最不受尊敬的经典?但在此之前,我们必须回到2014年初,Future还未发行Honest。
那时,我们都住在威斯康星州的麦迪逊,但更准确地说,我们住在Twitter上。现在很难夸大的是,2014年Future在说唱互联网上有多么巨大。他比Uzi更大,比Carti更大,他比你能想到的任何人都大。Future当时的新专辑最初被命名为Future Hendrix,据说已经酝酿了将近两年的时间。在每一次采访中,Future都会引起Twitter上的疯狂猜测,他不断强调他将会专注于R&B音乐,这使他成为了一个跨界明星——“Turn on the Lights”每次在凌晨2点播放时都是一种宗教体验,从2011年到2020年都是如此——他还一再表示,这将会是一张经典专辑,一张与他的大哥团体Outkast的专辑齐名的大制作专辑。气场已经准备好了,如他们所说。
然后Honest出来了……确实是那样的。对我来说,这张专辑是亚特兰大那个时代的Trap&B风格的巅峰,足够宽屏的呈现包括了Pusha-T、André 3000和Casino的经典出场。它完全能够成为你所期望的所有事物:流行说唱电台轰炸机(“Move that Dope”,“Honest”),“我会踩在你喉咙上”的街头录音(“Karate Chop”,“Shit”),南方风味的团体剪辑(“Benz Friendz(Whatchutola)”)。更不用说这是少数几张关于毒品的唱片之一,能够真正让你感觉像你自己在毒品上。这是糖浆和Molly说唱的巅峰时代,Future的成名时刻,它在Billboard排行榜上首周排名第二。他做到了!我们的一个英雄在没有出卖自己的情况下制作了他的巨型流行专辑!
一个月后,我看了Honest巡演的第一晚,作为我成年生活中的一个亮点,我和旁边一群认出我穿的Juicy J T恤的陌生人一起抽大麻,然后买了20个麦乐鸡块让我清醒开车回家。我们在Future的演出中热烈共鸣,之后再也没有见过他们。
但后来,发生了奇怪的事情:Future发布Honest的六个月后,他发布了Monster,基本上否认了Honest,回到了制作阴暗说唱的SuperFuture模式。他基本上稳定在这个模式直到2017年的HNDRXX,一些混音带的质量好于其他(很喜欢56 Nights)。与此同时,Future继续前进,似乎对Honest的普遍共识也发生了变化:它现在是他最不受欢迎的专辑,是一张你不得不为爱它而道歉的专辑,某种程度上。现在它被称为“垃圾”,在Future的每次“推特上评定大艺术家的唱片”轮回中,它的排名低于他基本上所有其他的发布。
2014年我不明白,现在也不明白,部分原因其实是我努力推动我们的团队进行Honest的首张黑胶唱片压制。我仍然认为它非常棒!这里的歌曲很有趣,Future在这里尝试了许多不同的节奏。想象2020年的Future做一首与André 3000的合作歌曲,他会尝试匹配他的节奏;你能做到吗?
所以,我猜我的问题是,作为我说唱互联网Obi-Wan:为什么公众对Honest的看法有所改变?是因为我们应该理想化暴力和绝望,而Honest大多是关于派对的吗?你现在对这张专辑怎么看?像我一样,你是否在心底里更喜欢它超过介于它和HNDRXX之间的所有混音带?
Michael Penn II: Big Body Storf,我从芝加哥的客厅给你来信。我拒绝使用隔离缩写,但无奈,我已经一个人呆了几个月。雨水正从天花板滴下,弄得一团糟,我无法想象维修工会来做任何事情。我提起这个是因为我上周四晚上沉迷于King Pluto赐予我们的新一轮厌女症:扩展包...High Off Life。然后雷暴打断了我楼的电源,我第一次在后廊与楼下邻居进行远距离聊天。
为什么要提起这些?
因为在接受Future的音乐时,情景依然非常重要。他掌握了沉浸感,利用他那不堪的财富和高级创伤作为工具,将听众带入他们难以企及的深层欲望延伸中。想想一个主流说唱歌手持有的力量,当他将品牌名称和国外岛屿塞进一个永远不会拥有这些的成长中的孩子耳中。你知道土耳其群岛是什么吗,直到Future、Drake和Gunna几乎同步提到它们吗?你知道它们是复数岛屿吗?我今天刚谷歌了一下:往返600美元。即使有特朗普支票也没法去。
Nudy voice 是的,无论如何:对有些人来说,后者的含义非常容易理解:贫困、暴力、监视。这些都是Future曾经的人的回忆,可能依然存在,因为歌曲中流露的像伤疤组织一样的创伤后应激障碍。Future如此之大,没有一个普通人(我的意思是我)会像他在歌曲中描述的那样走在小墨西哥街道上。他是个富有的瘾君子,在浪漫关系中自我毁灭,你无法计算他失去过多少人。这是超资本主义幻想的一部分:他应得所有贝琪的头等因为他来自无名。他的父权主义杯满溢着圣经引用和光环音乐。他是美国道路的不可战胜的本能,做着美元的工作。
回答你的问题:Honest并不是派对专辑,但它是第一个明确地将Future定位为终身摇滚明星的光鲜专辑。这是在Pluto之后两年发布的,这张专辑的框架考虑了“Turn on the Lights”和“Neva End”如何获得了跨界Top 40的曝光,而“Tony Montana”没有那样的效果。Future从来都不是新手,他不再主要迎合街头核心 … Pluto正挑战自我并离开大气层。然后我们得到了“Move That Dope”,你无法避免的那种主流轰炸。甚至专辑的同名单曲也以我们之前未见的方式呈现出最大的光彩;就像将奢华的亮度调得很高。
但要指出,Honest威胁到Future希望占据的任何阴影。虽然它们都很大,但我从来没听到像“Covered N Money”这样的唱片会被提升到相同的经典地位。“Shit”绝对是经典!还记得有人说那旋律就像挨揍的节奏的推特吗?2014年夏日音乐节后的那天我单独去了那巡演,这意味着它就像夏日音乐节的副本,周日一半的阵容出来展示他们的表演。我很确定Future在演唱“My Momma”时看着我的眼睛。
无论如何,没有人能预测他在此时刻后的大规模混音带到专辑的奔跑...他成为怪物就在我们眼前。所以意见的转变在未来的迷们沉浸于那段特别的奔跑时显得合理,他们将前奏与后续的出色音乐对比显得毫无意义。这就像他在质和量上超过了很长一段时间,但任何偏离那个特定窗口的东西都超出了讨论的范围。值得一提的是,许多Future迷可能就是在那个时代萌芽的...我知道我是!
但喜欢Honest不是值得道歉的事,也不应是边缘观点。我们得到了“日常营养价值的绝望“,当记录如“T-Shirt”和“Special”出现在上面......Honest只是对很多喜爱他的人来说不标志着Future巅峰时期的开始,这使它被低估了。它本来就获得了温和的批评接受,你知道粉丝的表现:你坚持原有风格时他们认为你无聊和重复,但当你做出他们要求的戏剧性改变时你又变得不真实。这就是为什么你不应该在意我们的突发奇想,真的。
Andrew: 是的,或许这就是我的真正问题,而Honest被低估只是更大病症的一个表现。特别是大艺术家的坚定粉丝,往往会将他们的眼界收窄到一个荒唐的程度,而我们生活在所有信息几乎触手可及的时代。这就是Fake Shore Drive的Andrew Barber能够分享2003年Lil Wayne在《106 & Park》上的即兴表演视频,而人们对此感到震惊的原因。那是一个观众数百万的视频,那也在YouTube上!只是因为你在2010年发现Wayne并不意味着他以前不火,你懂吗?这延伸到Future:如果你不是从56 Nights开始仔细聆听他,那你回到目录中,基于当天的背景消化它,这并不难。Honest不是垃圾;你只是没有花时间了解这个目录。说唱迷们,做得更好!
但是我确实想反驳Honest没有得到好评的想法:这是一个评论家显然比粉丝更正确的案例。我知道人们喜欢假装他们不在乎Pitchfork——你应该看看我们一张专辑获得“最佳新音乐”后的销量到底如何,哈哈——但他们确实在乎,而上帝Craig Jenkins给了Honest在他们网站上是当时最高分(Dirty Sprite 2是唯一超越它的专辑,并且,偶然的,它也是我的“Future在Pluto和Honest之间达到巅峰”理论中唯一威胁到其的专辑)。当然,他们低估了Pluto,但它也是Metacritic上他的评价最高的三张专辑之一。你可以追溯地说Honest是他“最主流”的专辑,但是,再说一次,它有“Shit”和“Karate Chop”在里面!他没有出卖自己的灵魂!仅仅是因为Monster的发布使Honest带上了“这是Future职业生涯中最差的专辑”的修订主义色彩;粉丝不能在想利用评论共识作为武器时就使用它,然后在他们希望的时候忽略它,你明白吗?
所以我猜我是说如果你要批评我们做这张专辑,我会砍你吗?这有个跟进问题:我认为显然HNDRXX是按照Honest的愿景制作,并且它明显不如Honest成功,但它仍有高峰期。你觉得Future会再回到那种声音风格吗?你认为他还有另一首“Turn on the Lights”留存吗?还是他会永远在晚上吃芝士蛋糕?
Michael 是的,但是人们确实喜欢HNDRXX,像是鳃大家公认的Future晚期经典。然后他们从来没有给FUTURE(同名专辑)他那么多的宝藏应有的认可!我认为Future已经确立了自己的范围,可以做任何事情,但可能不会再对那些旧领域感兴趣。他是个制造流行的人,会随着潮流变化继续制造流行歌曲。而我不会特别期待那个Future的时代,考虑到全球风险…一首Future的歌曲在空的Blue Flame会是怎样的?如果Turks疏散了,他不得不独自面对他的Monster,背景全是美景,会怎样?
我不知道,我只是梦想一些东西。我认为Monster角色已经占据了他的作品大部分内容,同样我们对这种堕落的迷恋也盖过了更早的作品。HNDRXX可能是最后一次这样的尝试,需要一个主要的声波转变才能回到那个使“Turn On the Lights”和“Neva End”存在的脆弱和(你信不信)柔情。巧合的是,即使是他自我最差的作品也包含了这种柔情!你不会没有感觉就创作“Throw Away”,那首歌听起来像父权主义自我毁灭的六步计划。他很富有,但他过不去她已经不在乎他的那一事实。你将卑劣与真诚结合时,后者至少解释了前者。这种结合使他的钢笔最具表现力。
但不要指望Honest时期的Future再回来。灯光已经点亮。回家吧。至少那张专辑的名字承诺一直履行。