VMP商店中三款经典黑胶专辑背后的故事

奥利弗·尼尔逊，除了他的杰作《蓝调与抽象真理》，可能最为人知的是他作为大乐队编曲家的工作，为从塞洛纽斯·蒙克到索尼·罗林斯的专辑提供编曲。但他的职业生涯多姿多彩，很难以简洁的方式列举他15年职业生涯中的所有成就。他储存着几部经典电影配乐（其中《死亡的枪手》是最值得一提的），并以与各种演奏者的合作专辑而闻名。尼尔逊唱片目录中最奇特的作品可能是《骷髅会议》，得益于Tidal Waves的发布，这是首次发行黑胶版。《骷髅会议》于尼尔逊在43岁因心脏病发作去世的同年发布，并由Flying Dutchman发行。这是一张大乐队专辑，参与演奏的包括谢利·曼恩、威利·博博、杰罗姆·理查森、格罗弗·米切尔、朗尼·利斯顿·史密斯及至少15位其他表演者，其基础在于不协调的电子钢琴和爵士放克的骨架。它想象了一个人们聚集在一起，呈现浓厚放克的世界，听起来就像在灿烂阳光下的夏日。你可以在下面聆听：

从一位在爵士乐半边缘工作的人，转向一位在R&B半边缘工作的人，尤金·麦克丹尼尔斯。麦克丹尼尔斯于2011年去世，他作为歌曲创作人的成就最高，罗伯特·弗拉克将他的《感觉想要恋爱》带到了《告示牌》排行榜的第一位，而他的《与什么相比》成为了一首被广泛翻唱的公民权利颂歌。在60年代初，他在获得歌曲创作成功之前，还是另一位热衷于穿毛衣的R&B歌手，他的专辑封面上总是穿着毛衣，演唱着当时的普通青少年R&B，这些音乐在当时的高档餐厅中表现良好。

但是在麦克丹尼尔斯参与民权斗争之后，他的音乐风格发生了有趣的转变，特别是1970年的《悍匪》，借助Real Gone的发行时隔50年再次在美国以黑胶形式发行。你很难找到一张如此明显偏激、如此火热、如此优秀的R&B专辑。原版专辑售价50美元以上，因为麦克丹尼尔斯与大西洋唱片的签约在他1971年的专辑《末日无头英雄》发行后破裂，之后他大部分转向歌曲创作。你可以在下面收听这张专辑：

我们的三张近期挖掘专辑中最后一张是L.A.摇滚乐队Fanny的首张同名专辑，这是第一支签约大厂的全女摇滚乐队，所有乐器均由乐队成员自行演奏。该乐队由制作人理查德·佩里“发现”，他后来因制作《尼尔森·施密尔逊》等专辑而声名显赫，他们还获得了包括大卫·鲍伊在内的地下乐迷的喜爱，鲍伊曾在90年代著名地写信给《滚石》杂志，要求人们更好地记住Fanny（你可以在这一期的Lost Notes中获得有关专辑的播客介绍）。《Fanny》，他们的首张专辑没有上榜，但在其对Cream的翻唱版本，以及喧闹的车库迷幻音乐中，你可以听到许多后来的音乐运动的痕迹，从朋克（跑道声乐的风格在5年后听起来就像Fanny）到暴动女孩。

Fanny最终成为了因其特定音色太超前而受害者；如果他们再晚出现三年，可能会比像大卫·鲍伊这样的朋友更为受喜爱。而现在，作为通过Real Gone发布的黑胶版，《Fanny》可以获得应有的认可，还有我们提供的彩色版本。你可以在下面聆听专辑：