品牌新 唱片和专辑目录

Brand New是谁？职业生涯概述

Brand New是一支迷人的摇滚乐队，于2000年从充满活力的长岛音乐场景中崛起，以其富有情感的音色和深刻的歌词主题吸引了听众。乐队由富有魅力的杰西·莱西（Jesse Lacey）主唱和节奏吉他手领衔，另有文森特·阿卡尔迪（Vincent Accardi）担任主吉他手，加勒特·蒂尔尼（Garrett Tierney）担任贝斯手，布赖恩·莱恩（Brian Lane）担任鼓手。Brand New根植于emo、流行朋克、后硬核和尖叫等多种风格，创造出独特的音响空间，深深打动全球听众。

在辉煌的职业生涯中，Brand New在音乐行业中引起了重大波澜，通过不断发展其音色并推动艺术界限。他们的突破性成就，如获得好评的专辑Deja Entendu和The Devil and God Are Raging Inside Me，不仅赢得了忠实粉丝群体，还巩固了他们作为当时最具影响力的emo乐队之一的地位。乐队拒绝被限制在单一流派，并在黑胶文化中的显著贡献，包括标志性发行和限量版，使他们深受黑胶收藏者和音乐爱好者的喜爱。凭借着持续激励新一代的艺术遗产，Brand New在现代摇滚音乐的舞台上依然是一股强大的力量。

Brand New的早期生活和背景

Brand New在长岛的一个地下室中诞生，最初的火花是在童年朋友杰西·莱西、加勒特·蒂尔尼和布赖恩·莱恩之间点燃的。这个乐队是后硬核乐队Rookie Lot的延伸，这些音乐家在与吉他手文森特·阿卡尔迪合作时，拥抱了一种全新的音色视野。乐队的形成与他们的成长和环境紧密相连，体现了当地音乐场景的原始能量和激情。在文化大熔炉中成长，塑造了他们的艺术身份，各自的经历为后来歌词中渗透的主题提供了灵感。

在儿童时期，所有四名成员都接触了多种音乐影响——从经典摇滚到朋克——在未来的创作努力中播下了种子。杰西·莱西与父亲的唱片收藏的早期接触，借助《史密斯》与《披头士》等传奇音乐人的黑胶，点燃了他对这一格式的终身热爱。这段形成时期为他们与黑胶文化的联系奠定了基础，促进了他们创造特别版和具有艺术表现力的发行为收藏者和粉丝所喜爱的倾向。

塑造Brand New音色的音乐影响

Brand New的音色是各种音乐风格的独特融合。乐队从不同的来源汲取灵感，包括诸如《史密斯》、《声音青春》和《适度老鼠》等影响力艺术家的作品，这些作品成为他们情感充沛且引人深思的歌曲的一部分。他们音乐中emo、流行朋克和独立摇滚的独特融合展现了他们乐于变化和发展的能力，总能在每一次新发布中为听众带来惊喜。

其令人难忘的旋律和内省的歌词令人联想到莫里西（Morrissey）动人的叙事，而粗犷的失真和复杂的编曲则突出他们对另类和独立摇滚场景的敬意。在他们的形成年限，乐队成员积累了反映自己多样化品味的黑胶唱片收藏。这种对实体音乐的热爱在他们自己的音乐作品中显而易见，每一次发布都被视作可以在黑胶上珍藏的可收藏艺术品，进一步增强了他们在音乐产业和黑胶文化中的独特存在。

Brand New如何进入音乐行业

Brand New进入音乐行业的旅程始于一个简单的梦想，最终开花结果，从2000年的初始阶段，乐队在保龄球馆和社区中心举办本地演出，捕捉了同龄人的注意并建立起了忠实的粉丝基础。他们自发行的演示带展示了他们原始的潜力，导致了与尊重的乐队如Midtown和Glassjaw的早期演出，进一步铺平了他们进入行业的道路。

在2001年，随着首张专辑Your Favorite Weapon的发布，乐队在流行朋克流派中巩固了自己的地位。专辑中的知名单曲《朱德·劳与一个学期的海外》开始获得关注，吸引了业内专业人士的耳目，并促成了与Triple Crown Records的唱片合约。当Brand New进入录音室制作后续专辑时，他们面临着艺术完整性与音乐产业要求之间的挑战，使他们在坚守根基的同时发展出自己独特的音色。

在这个时期，他们对音色的不断尝试、与优秀制作人的合作，以及对黑胶制作的奉献，逐渐形成了他们未来音乐发展的艺术化预兆。随着每一步的推进，Brand New证明他们并不仅仅是一支普通的流行朋克乐队，而是一群致力于开辟自己道路的音乐人。

Brand New的突破与成名

Brand New事业的转折点始于2003年发行的Deja Entendu，这张突破性专辑标志着他们从流行朋克向更复杂和氛围感的音色的转变。评论家们称赞这张专辑在情感深度上的表现，像《无人知晓的安静事物》和《西克·过渡·光荣退却》等单曲将他们推向了主流认可。专辑的成功，加上其引人注目的黑胶发行，巩固了Brand New在emo和另类摇滚场景中的新星地位。

在这个势头之后，乐队与Dreamworks Records签约，推出备受期待的主流初登场专辑The Devil and God Are Raging Inside Me，于2006年发行。这张专辑较暗的基调和对复杂主题的探讨引起了听众的共鸣，获得了评论的好评和商业上的成功。该专辑的黑胶压制因其质量和独特的艺术作品而受到赞誉，迅速成为收藏家的必备之物，进一步提升了他们在音乐和黑胶领域的地位。

随着Brand New不断巡回演出并引起关注，他们在标志性节日和场地的表演吸引了大量观众，但成功也带来了代价。乐队的雄心，加上他们对主流媒体的不情愿，使他们在摇滚乐中形成了一种神秘的形象，进一步加深了他们的吸引力，并巩固了他们的遗产。艺术完整性与卓越音乐的结合推动他们攀上新高峰，在粉丝与评论家中留下了深刻的印象。

个人生活如何影响Brand New的音乐

Brand New的音乐反映了个人经历与艺术表现之间复杂的相互关系。杰西·莱西的歌词常常借鉴他个人的关系、挣扎和心理健康的斗争，展现出与听众深切共鸣的脆弱与诚实。这种坦率的方式使粉丝能够深入理解他们生活的情感领域，产生超越单纯娱乐的联系。

多年来，朋友和导师在塑造乐队叙事中发挥了重要作用。他们参与慈善事业，显示出对社会问题的承诺，歌曲中常常渗透同情和觉醒的信息。此外，乐队小心翼翼地处理2017年对莱西的指控，以谦逊的态度应对名声与个人行为的复杂性。

通过内省与脆弱，Brand New照亮了他们艺术中的黑暗，引导粉丝进行个人反思，并验证他们自身的挣扎。个人经历与艺术探索的融合，使Brand New创造出一系列反映存在高低的作品——即使他们的黑胶发布也成为了这一深刻旅程的文物。