《Deaf Forever》是我们每月的金属专栏,在这里我们评论 doom、black、speed 以及阳光下的所有其他金属类型中最好的作品。
作为The Lord Weird Slough Feg的领队,Mike Scalzi 是一个时代错位者,一个反派角色,以及一个活动家。从一开始他就有意与潮流背道而驰,1990年在速攻金属巅峰时成立了NWOBHM乐队,对金属的态度有时让人有些不悦,这是一种说法。然而,你不能怀疑他的奉献精神,没人像Slough Feg那样持续点燃经典重金属之火。New Organon是他们的第十张专辑,比以往的大多数专辑更加原始,这意味着它更快地触及Slough Feg的核心。Scalzi 将思考留给他的散文;作为词曲创作者和表演者,他的出现与消失都充满冲击力,而且多么令人震撼。这里更加简化的他的商标节拍,精简并武器化了最好的Maiden,在“Being and Nothingness”和同名曲中充分展现。在《Headhunter》和《The Apology》中,他让作品降到一种阴郁的状态,而不至于过于沉闷,选择了猝然的围攻。当谈到双吉他旋律时,他和他的吉他手Angelo Tringali真的不留情面。“Headhunter”和“Cynic”是你2019年的Gorham-Robertson票,而在这一呈现中,Slough Feg激动不已。Scalzi是信仰的捍卫者,而Organon也处理了一些另类历史,而“剑之马基雅维利”则想象如果他在威奇托与一个名叫Mark Shelton的灵魂一起演奏会怎样。Manilla Road,兄弟们,那是一条值得走的路。这一切都表明,在中年声音中仍有许多可能性。(如果你想深入了解美国一些最伟大的被低估的金属乐队,探索一下Hardworlder,其中包含《Tiger, Tiger》的疯狂双吉他旋律,或Traveller,基于小众RPG的最强金属专辑。)
毫无疑问,我们正处于第二次美国死亡金属文艺复兴的中间(当美国崩溃,死亡金属愈发强大,我不会希望有其他选项),而一个应该居于榜首但尚未真正崭露头角的名字是圣荷西的Ripped to Shreds。唯一的成员Andrew Lee,像许多死亡金属新生代一样,是HM-2的爱好者,但他的风格不同于大多数人,他既没有完全崇拜Entombed/Dismember,也没有走上完全硬核的道路。Lee更感兴趣的是作为词曲创作者发展自己的声音,广泛借鉴经典死亡金属的影响,但从来没有将自己的身份淹没在其中。他去年以令人印象深刻的首张专辑埋葬(中文为“埋葬”)首秀,而Ripped to Shreds的新EP魔經 - Demon Scriptures也达到了他的标准。Lee在需要时灵活,在不需要时则是一台狂怒的推土机,他知道如何把握这种平衡。“喪家 (In Mourning)”和“株九族 (Nine Familial Exterminations)”在旋律死亡金属与粗犷的OSDM之间切换,证明你不必为毫无负担的愤怒牺牲旋律或品味。当他需要时,Lee可以变得像Nails那样,45秒的“江湖郎中 (Pseudoelixir)”便是证明。结尾曲“日月神教第一节 (Sun Moon Holy Cult Part 1)”从现在很少看到的瑞典影响中汲取灵感:Edge of Sanity,制造了更具旋律感的曲调,更加偏向前卫,最后以巨大的炮火结束。最引人注目的死亡金属乐队之一,千万别错过。
在HM-2光谱的另一端,我们有来自马萨诸塞州的愤怒之口的首张全长专辑The Grand Descent。如果你热爱硬核与死亡金属的交汇点,如果你在举重时听Hatebreed,然后又被Obituary炸飞,这就是你的选择。这是充满锯齿吉他的音效和许多击杀圈的组合。毫不奇怪,这又是Kurt Ballou的得意之作,再次施展那厚重、失真的HM-2魔力。唱片上应该有一张警告贴纸,提醒你如果有前科就不要听“Fatalism”。一旦破裂到来,和平主义就不复存在,在这股力量的影响下,你能的要么是血腥的要么就不是那么血腥。它就是那么狠。在“Visions of Purgatory”中,也不要想找到片刻的内心平静:他们找到了让帮唱变得恶魔化的方法。就好像纽约硬核是由真正的恶魔创造的,声音彼此交织在恐怖的团结中。这是2019年死亡金属血腥酒杯中的另一颗明珠。
Andy O’Connor heads SPIN’s monthly metal column, Blast Rites, and also has bylines in Pitchfork, Vice, Decibel, Texas Monthly and Bandcamp Daily, among others. He lives in Austin, Texas.