拥有的十张最佳迷幻民谣黑胶专辑

Josephine Foster: This Coming Gladness

Josephine Foster 是一位独树一帜的民谣音乐家。在她年轻时，她曾担任婚礼和葬礼歌手，同时怀揣着成为歌剧演唱家的梦想。在她定居民谣音乐家的角色后，她仍然保持着一种对艺术冒险的游牧渴望。她的唱片目录中包括受19世纪浪漫主义影响的德语歌曲、儿童专辑、艾米莉·狄金森诗歌的音乐改编，以及与她的丈夫维克多·埃雷罗录制的西班牙民谣。从概念上讲，This Coming Gladness 可能是她众多作品中较为简单的一部，但没有任何东西是平庸的。Foster 的声音漂浮在琼·巴兹、乔安娜·纽瑟姆和她曾梦想成为的歌剧演唱家之间，而埃雷罗的吉他和亚历克斯·尼尔森的鼓则为她那超凡脱俗的作品增添了迷幻的质感。

Animal Collective: Strawberry Jam

从早期录音的田园摇滚形态走出，Strawberry Jam 带来了更为密集和电子化的声音，并定义了 Animal Collective 随后的突破专辑 Merriweather Post Pavilion。诚然，“Unsolved Mysteries” 的中心是原声吉他的弹奏，但它也装饰着各种沸腾的声音怪异，而 Avey Tare 则以令人不安的歌词大吼杰克杀手的故事。在“ For Reverend Green”和“Fireworks”中，几乎就像 Avey Tare 正努力用偶尔的随机歌词尝试污损那些迷人的吉他延迟和可爱的野生背景声，但他的激动从未过于走火入魔，反而与 Panda Bear 较为柔和、玩味的嗓音相得益彰。

Jackie-O Motherfucker: Fig. 5

他们的粗口名字可能会给人一种挑衅朋克乐队的印象，但实际上汤姆·格林伍德的 Jackie-O Motherfucker 是一群饶舌的乡村即兴表演者。在经历了多年的地下 CD-R 和仅限黑胶发行后，Fig. 5 于2000年发布，最初仅以 CD 形式出现。最初没有12寸唱片的确有些荒唐，因为如果有哪一张专辑能够让黑胶那甜美的裂纹声真正增添专辑原本的细腻氛围，那就是这张。值得庆幸的是，火法记录于2011年发行了这张长久以来被迫推迟的黑胶。专辑中，持续曲与合唱监狱歌曲、尘土飞扬的后摇行走曲、锅碗瓢盆的爵士冥想以及微乎其微却仍然感人的“Amazing Grace”的演绎并存。自Fig. 5之后，这个乐队的产量在十年内看似显著下降，但这并不是他们庞大唱片目录中的唯一杰作。

Sunburned Hand Of The Man: Fire Escape

一些忠实的 Sunburned Hand Of The Man 乐迷在听说 Fire Escape 将由 Kieran Hebden 制作时有些担心，这位以 Four Tet 而闻名的音乐人大多数时间以来一直忠于独立音乐。然而，大多数人却惊喜地发现，Fire Escape 并不是一块俱乐部友好的完美 IDM，而是非常符合 Sunburned 早期作品那种古怪精神。通过录制四小时的 Sunburned 即兴表演，并编辑成整齐的9部分套曲，Hebden 提炼并展示了乐队那不羁的即兴创作能力，且没有过多地抹去其本色。由实验性日本摇滚乐队 Boredoms 的 Yamantaka Eye 创作的专辑封面，恰如其分地反映了其中所包含的充满活力的声音。

No-Neck Blues Band: Qvaris

与 Sunburned Hand Of The Man 一同，跨成员的 No-Neck Blues Band 也许是所有新奇的“新奇美国人”中最奇怪的。他们无序、萨满式的现场表演可能包括裸露、舞台血和发明般的，像小孩一样的习惯——在头顶上戴着巨大的纸板箱。2005年的 Qvaris 无疑是他们庞大目录中最著名、最易进入且最集中于此的作品。尽管如此，它并不是完全的 Steely Dan。吉他的声音似乎神秘地伴随着一些不可辨识的弦乐器，随之而来的是后启示录的风琴鸣流、像邪教唱歌和偶尔重复的猫打斗般的尖叫声。然而，在 Qvaris 的几首曲目中，仍然有一种诱人的，迷人的节奏，尤其是“ Boreal Gluts”的魔术乐队般的巫术颤动。

MV&EE: Fuzzweed

尽管马特·瓦伦丁曾在其他乐队中演出并继续制作个人录音，但他的绝大部分作品都是与他的搭档埃里卡·艾尔德合作完成的。他们不仅制作自己自制的手工产品，还为众多独立唱片公司录制，以各种不同的名义，包括 The Medicine Show、The Bummer Road 和 The Golden Road。Fuzzweed 来自于可靠的 Three Lobed Recordings，并且只标记为“MV & EE”，尽管其中确实包含 Mick Flower、Matt "Herbcraft" LaJoie 和其他人的贡献。想象一下 Neil Young 在最模糊的状态下，加上大约四十倍的梦幻迷离，你就会接近 Fuzzweed 的恍惚抽象。该发行的早期订单附赠了一张现场CD，名为 Fantasy Set，如果你能找到包括那张CD的副本，那就是赢家。这是他们最强大的作品之一。

Joanna Newsom: Ys

很少有人预料到 Joanna Newsom 会跟随她古怪的 neo-folk 首张专辑，推出如此宏大而有雄心的作品。2006年的 Ys 被广泛认为是其十年历史中最好的唱片之一，由五首曲目组成，总长略少于一小时。专辑稀疏的竖琴声和滑音弦乐编排、她含蓄的歌词和尖锐的嗓音，以及曲目的长度使得 Newsom 的歌曲周期在最初显得压倒和不可捉摸。然而，鲜有曲目能像这一张那样，在反复聆听中回报如此丰厚。每当你再听这张专辑时，你的耳朵都会揭开 Newsom 叙事中的额外细节，或者在她作品的微妙中发掘埋藏的宝藏。很容易让你不自觉地沉迷于这部作品。

Charalambides: Joy Shapes

在这张专辑中，核心的 Charalambides 二人组汤姆·卡特（电吉他、拉普钢琴、原声吉他、风铃和震动棒）和克里斯蒂娜·卡特（电吉他、声音和铃铛）与实验性的踏板钢琴演奏者希瑟·利昂·穆雷共同合作，制作了这样一张让乔安娜·纽瑟姆的 Ys 乍看起来如同卡朋特兄弟的专辑。Joy Shapes 的五首曲目长达75分钟，堪称抽象迷幻民谣，完美结合了幽灵般的声乐呻吟、骨架般的吉他重复、风铃摇铃的声响，以及对预制歌曲结构的波希米亚无视。这是一种完全在瞬间创造并捕捉的音乐，结果无可否认，极其美丽，非常诡异。

Six Organs Of Admittance: School Of The Flower

有时本·查斯尼，会以六个器官的别名独自录制。在其他情况下，他会招募有才华的合作者。有时候他的风格是民谣和原声的。还有时，他会以炙热的心理摇滚即兴表演自我表现。或者，他会驶入实验性的冥想声区。最近，他甚至发明了一种基于机遇的构作方法，使用类似塔罗牌的游戏牌。2005年的 School Of The Flower 捕捉了查斯尼将其音乐从四轨家庭录音转向专业录音室的时刻，以此展现他能力范围的简明展现。结合了假声民谣旋律、灵巧的指弹、灵性拉加音和偶尔涉足的心理-爵士-噪声，School Of The Flower 是进入六个器官世界的完美入门。

Wooden Wand And The High Sky Band: Second Attention

在发行之前，詹姆斯·托斯（即 Wooden Wand）最出名的是与 The Vanishing Voice 的自由形式迷幻爵士合作。虽然托斯已初步涉足以歌曲为导向的作品但在 Second Attention 中，他的曲调显得更为自信。与 The High Sky Band 一起在录音室现场录制的，“Portrait In The Clouds” 等曲目仍然保持着粗糙不堪的特点，但这张专辑捕捉了一个点悟的时刻，使得他在看似更加传统的美国乡村音乐领域找到了最真诚、最独特的声音。在当时的采访中，托斯表达了他对于同伴并未像他一样与自己场景的束缚保持距离的挫败感。“这是一份烂生意，但你并不被困住，”他在 Second Attention 的 "Dead Sue" 中唱道。托斯似乎从未感到被困。