数字/分裂：二月最佳电子音乐由Thundercat领衔

在一位技艺高超且富有创造力的创作者手中，一件设备或一款软件工具能够超越其原本的用途，达到崇高的境界。在世纪之交，Stefan Betke 处理了一台故障的 Waldorf 四极模拟滤波器，将其缺陷的发射转变为一系列数值顺序的三部曲“Pole”作品，至今这一系列作品缺乏合适的平行体，尽管显然影响了 Burial 和其他同类艺术家。

就像原始的牙买加杜布风格，Lee “Scratch” Perry 在 Black Ark 秘密而精神地拨动旋钮，随后的休斯顿剪辑和破坏声响同样使用了电子操控，仿佛是在提醒人们设备的强大力量。先锋 DJ Screw 的传承以及他那无法言喻的丰富录音生涯超越了他悲惨的短暂人生，他逐渐减速的可待因的欣快感在当代陷阱音乐、云说唱和嘻哈文化中都不可忽视。然而，继续保持这种原始形式的最知名和最优秀的实践者无疑是 OG Ron C。

一部左翼爵士杰作，Thundercat 的 Drunk 是我2017年毫无争议的最爱专辑，因此来自 Chopstars 的一版“切而非混”的版本，以无可挑剔的标题Drank [Brainfeeder]问世，真是一个令人欣喜的惊喜。那些对原版专辑熟悉的人应能立刻意识到，这些曲目在这种处理下会有多么受益，即使在没有听到一个音符之前。在其第二首曲目“Drink Dat”不到一分钟时，证明就在 Ron C 的划痕和 Stephen Bruner 的醉意呼喊中显现。就在那时，Wiz Khalifa 迅速加入了他的歌词，这一切瞬间都变得理所当然。

Drunk 在人声切割上依赖严重，而这也让 Drank 成为一部令人愉悦和迷幻的对应之作。Bruner 的高音歌唱获得了新的深度，这在像“Lava Lamp”和“Bus In These Streets”的曲目中得以体现，后者由新的口语介绍增强，忠实于“剪辑”美学。在引人注目的“Them Changes”中，他几乎无法辨认，四周是放松肌肉的低沉贝斯线和沉重的鼓点。你从未听过 Ron C 以这种方式处理软摇滚明星 Kenny Loggins 和 Michael McDonald 的歌曲，而 Kendrick Lamar 在重新调整的“Walk On By”中也不再流露出鼻音。

P. Adrix: Álbum Desconhecido [Principe Discos]

每一首葡萄牙 Principe 唱片目录的新作品无一不令人失望，令耳朵一次又一次地惊叹，这是最真实和革命性的低音之地。22岁出生于里斯本、现居曼彻斯特的 P. Adrix 在这张混乱的首张专辑中，表现出极高的 techno-kuduro 水准。自由奔放到近乎激进的程度，这首疯狂的“Bola De Cristal”与完全不负其恶魔承诺的“6.6.6”相接近。从令人困惑的碎片构建成 DJ 武器的“Tejo”比它令人困惑的特性更具吸引力，尽管它确实做了两者的结合。尽管尖锐的选项显然是他的特长，但 Adrix 在短暂的“Estação De Queluz”中展现了一种迷人的克制，同时在闪烁的爵士解构“Sonhos”中注入一种犀利的摇摆。当“Viva La Raça”响起时，相较于之前的作品，它感觉几乎平常。然而，这也具有欺骗性——并且是壮观的。

Answer Code Request: Gens [Ostgut Ton]

作为柏林备受瞩目的 Berghain 夜总会的旗舰标签，Ostgut Ton 作为 techno 压印拥有相当的影响力。然而，往往其录制的产出却不符合深夜 revelers 的期待，这些人运气尚可，得以越过保安的审视目光。在那里担任驻场 DJ 的 Patrick Gräser 以 Answer Code Request 的身份，毫不掩饰他对 Aphex Twin 的热爱。然而，任何 Richard D. James 的狂热爱好者都清楚，这是个相当广泛的范围。Gräser 的风格更倾向于可舞动但令人迷失的 AFX 或 Polygon Window 制作，而不是任何类型的脑洞大开的 drill ‘n’ bass 疯狂。“Sphera”的简约而强劲，以低频电音震动和扭动，正如“Ab Intus”的后工业变体。随着专辑的发展，这种凝聚力在“Cicadae”的舞池中心和“Knbn2”的空灵节奏中依然存在。

Bad Gyal: Worldwide Ángel [Puro]

即使拉丁陷阱和雷鬼如今常常出现在公告牌音乐榜上，这两种俱乐部友好的以加勒比为中心的现象仍然持续激励着电子地下音乐。驻巴塞罗那的女歌手 Bad Gyal 所受益于这一运动，不亚于 Major Lazer 所受益于牙买加舞厅。然而， Bad Gyal 这张充满动态 dembow 和热带攻击的前瞻性混音带使她更接近未来派 R&B 新星 Kelela，而非从世界各地采样的 Diplo。大部分原因在于她与当今的低音大亨 Dubbel Dutch 和 Jam City 的卓越合作，“Internationally” 的合作展示了舞池的吸引力。 Bad Gyal 的声音往往被沉浸在录音室的奢华中，虽然不是直接使用 Auto-Tune，但也相差不远。这一切将她与当今的明星如 Natti Natasha 区分开来，然而在 “Candela” 和 D33J 的 “Tu Moto” 中，她的可接近性和力量毫无疑问。

Dedekind Cut: Tahoe [Kranky]

在脱掉 Lee Bannon 的假名几年后，Fred Warmsley III 继续拓宽他的音乐视野，成为当今最令人兴奋和不可预测的艺术家之一。在 Tahoe 中，他保持着卓越的质量控制，以一组环境音乐显现出与 William Basinski 或 Brian Eno 相同的损坏之美。确保 Dedekind Cut 的名字在这里展示的充满表现力和有力的声景中，值得归类于这样的尊贵流派。开场曲“Equity”携带着某种天使般的品质，其优雅的音色闲逸着平静和敬畏。精彩璀璨的结束曲“Virtues”同样踏入神圣的领域，尽管其变化来得更快更迫切。无人机崇拜者将在“过马路的警示”中重新找到信心，而 Twin Peaks 的崇拜者们如同对于 Angelo Badalamenti 的配乐倍感欣赏，应迅速前往丰富的同名曲或严重得多的“空洞之地”。